第156章 无敌章鱼大战无敌XX PPT领进门，……


    这场同人盛世的大火一直烧到了整个电影圈。


    那些都没怎么追过同人的影迷，在看到了这么多高质量的同人产出后，都纷纷迷上了《无敌章鱼》系列的各种同人粮食。


    很多甚至连无敌章鱼的预告片都没看过，甚至都不知道这无敌章鱼讲的是什么故事的人，也都被同人的内容所吸引，而开始了“不看电影先追同人”的路径。


    在他们看饱了同人文之后，就会燃起对电影的兴趣，然后去找预告片来看。


    这《无敌章鱼》这儿，同人和电影始终是相辅相成，互相成就的。


    这确实是一个从未见过的电影路径，但无论如何，这一切都给电影带来了空前的IP热度。


    在资本的眼里，要是能靠同人拉动产业链，这也未尝不可。


    而且，很多同人文作者，写着写着，竟然觉得不过瘾，甚至开始写起了艾薇拉的同人文。


    看看这些同人文都是写的啥。


    艾薇拉X克里斯汀·斯图尔特


    艾薇拉X莱昂纳多


    艾薇拉X神经女侠


    艾薇拉X乐佩


    艾薇拉X她在娱乐圈包养的那些个小情人


    等等。


    反正在同人文里，艾薇拉永远是个霸道女总裁的形象。


    当艾薇拉看到这些奇奇怪怪的同人文的时候，她也是叹了口气。


    她明明始终对外塑造体面人的形象，怎么在这些同人文里，自己动不动就是什么控制系里面的掌控者，要么就是什么高冷的王者，总是去追带球跑的“妻子”？


    艾薇拉很困惑，为什么广大群众对自己的人物印象是这样的？


    ……


    ……


    《无敌章鱼》同人满天飞的影响力还在持续。


    《好莱坞前线》：“据消息称，今日大导演克里斯托弗·诺兰在剧组小憩的时候，竟然在看网上流传的《无敌章鱼》的同人漫画，该漫画是目前网上点击率最高的无敌章鱼的同人漫画，讲述的是章鱼哥和哥斯拉之间的，感天动地兄弟情！”


    “克里斯托弗·诺兰称给他看感动了。”


    其他，还有很多业内的演员、从业人士等从各路途径上看到了漫画后，都在自己的社媒上催促艾薇拉快点上电影。


    奥斯汀·巴特勒：“看了一部无敌章鱼的同人小说，写得太燃了，章鱼哥在里面是上古神兽前来保护地球的，看得我浑身燥热，想要立刻就看到正片，@艾薇拉·哥特，快点上映吧。”


    蕾切尔·薇姿：“看了一部连环画，是章鱼仔和哥斯拉在几个世纪前的骨科情，其中还涉及囚禁，搞禁闭，什么爱我就不要和其他人说话，看得我好激动，电影到底啥时候上映？@艾薇拉·哥特。”


    这段时间《无敌章鱼》直接成为了很多影迷以及业内人士之间互相交流的工具。


    同时，这把同人之火，终究还是烧到了圈外。


    这其中最火的一则视频，则是在一档名为《吉米脱口秀》的节目上。


    《吉米脱口秀》是美国三大脱口秀之一，也是收视率最高的脱口秀。


    这一期脱口秀中，著名男演员尼古拉斯·凯奇在节目上表示，“最近我遇到一个很困惑的问题，那就是我的很多朋友向我提到了一部很有意思的电影，叫《无敌章鱼大战无敌哥斯拉》。”


    尼古拉斯摸了摸自己的额头，“对此我很惊讶，于是我就去网上搜索，想看看这部电影到底说了什么，然后我搜到了海量的内容信息，有写这部电影里章鱼和哥斯拉的爱恨情仇的，有写他们共患难的，有写他们搞碟中谍的，还有写他们最后组建家庭的？”


    “我当时就在想，一部电影能衍生出那么多同人内容，这意味着这部电影一定有着海量无比丰富的剧情内容文本。”


    说到这儿他瞪大双眼，做出十分惊讶的样子道：“可就当我问我朋友这部电影到底是怎么做到能塞下这么多内容的时候，我朋友竟然告诉我……”


    “不，你想多了，这部电影没什么内容，就几张PPT啊，你以为PPT能塞多少内容啊？”


    说到这里，尼古拉斯和主持人吉米都笑得前仰后翻。


    尼古拉斯：“所以，这电影到底是什么？我太好奇了，我必须要去看一看，在场谁认识艾薇拉，帮我去问一问何时上映。”


    没多久，这档几分钟的脱口秀就在短视频平台上热度爆了，这把火终究是燃到了圈外！


    很多人圈外人，都被尼古拉斯口中的这部神奇电影给震惊了。


    ——“卧槽，惊呆了，世界上还有这样的电影？我要一睹为快。”


    ——“去看了，只有预告片啊，可是这预告片太抽象了，哈哈哈哈哈哈哈。”


    ——“好牛啊，在PPT上拍电影？上映了踢我一下，我势必要去看看！”


    很多压根不看电影的人，都被这档脱口秀里的形容给莫名其妙圈粉了。


    特别是当这些路人还去搜电影的同人之后，他们更是直接“垂直入坑”！


    ……


    ……


    另一边。


    疯人院影业也看到了如今的同人盛世。


    虽然说这不是艾薇拉的本意，但是艾薇拉发现了，一旦自己拍了抽象电影，就总是能歪打正着搞出一些盘外招来让电影的热度、流量双双登顶。


    这或许也是抽象电影的魅力？


    艾薇拉把宋喊来，“既然现在我们这部电影开创出了那么热闹的同人赛道，我们作为官方也要给这把火添点柴。”


    “这样，你去策划一个同人创作的激励制度，凡是能够创作出高质量的同人作品的那些作者，都可以得到丰厚的奖励，这样才能刺激更多的同人作品诞生。”


    宋表示明白，然后就去和下面的人照办了。


    于是，没多久之后，整个美国有史以来对同人作品最大的奖励机制启动了，当然仅限于《无敌章鱼》和《夺命鲨》这两个系列的作品。


    在此之前，从没有电影公司或者其他资本，对同人有过如此高强度的奖励机制，甚至那些资本从来没有重视过同人，还要打压同人。


    不过也可以理解，因为同人对大部分资本来说，并没有什么实质性好处。


    但是疯人院这次靠同人得到了很大的热度，所以自然愿意扶持同人。


    疯人院出手非常大方，凡是参与同人创作的，只要质量过得去，就可以得到奖励，这促使了更多的同人作者参与到了《无敌章鱼》和《夺命鲨》中来。


    这两部电影，本来就是得益于网络以及各种热梗的病毒式传播，它们可以说是被互联网成就的电影，所以漫天同人对这两部电影来说，并没有什么坏处，只有好处。


    同人魂不止，创作欲不休，这两部电影的热度就不会停下来。


    另一边。


    因为热度很高，所以有些电影院甚至主动来找疯人院，希望电影不要直接上流媒体，可以在他们的电影院先上映看看。


    但是艾薇拉还是拒绝了，她还是觉得这部电影不太适合大规模公映，很容易面临大面积投诉。


    不过经过讨论，最终艾薇拉认为，这部电影可以在一些定点的“艺术电影院”进行上映。


    这一行为不是为了给路人观众看，而是为了服务那些死忠粉丝的。


    毕竟死忠粉丝肯定还是想在电影院内看一看作品的，那些抽象流的影迷会觉得在电影院看PPT也是一种“享受”。


    于是为了满足这些观众，所以就定点投放几家。


    宋在得到艾薇拉的这个指示后，他略有些纳闷，“既然是定点投放，为什么要选这几家艺术电影院？找几家普通的商业电影院不是更方便吗？而且艺术电影院不是一向都是以上映那种非常冷门的艺术片为主的吗？我们的风格和他们相配吗？”


    宋发表了一连串的问题。


    艾薇拉只回了他一句话，“风格怎么不相配了？谁说抽象不是艺术？”


    宋顿时哑口无言，“……”


    您说得太有道理了！


    ……


    ……


    周五，一个阴雨绵绵的下午。


    《无敌章鱼大战无敌哥斯拉》在洛杉矶的某个艺术电影院内，进行了首映式。


    这场首映式是和网络流媒体同时上映的，所以能前来的都是一些死忠粉。


    当然，可能也有例外。


    比如眼下这位叫玛瑞亚的女士，这张票本来是她的侄女抢来要看的，但是侄女临时有事没空来，为了不浪费，侄女把票给了住在附近的玛瑞亚。


    所以，玛瑞亚作为一个完全不了解电影的中年女士，她完全是莫名其妙地来到这里的。


    来之前，她心中只有一个想法：我就想看看大船CP。


    首映式开始了。


    整个现场座无虚席，灯光渐渐暗了下来，人们的声音也渐渐安静了。


    很快，舞台上的灯光亮起，大家看到的是一片红色的幕布。


    在红色幕布前，站着身穿一袭黑色短礼服的艾薇拉。


    她今天精心打扮了一番，她的妆容和造型一向偏成熟，这是为了打造她高知导演的外形。


    但是人们依旧可以看出她十分优越的五官，以及她身上无处不在的强大气场。


    她拿起话筒缓缓说道：“感谢大家今天能够前来，和我一起见证这部开创性电影的上映。”


    “我知道很多人都会说，这是一部这样那样的电影，它属于抽象流派，它是抽象流派中非常独一无二的‘神作’。”


    她的语速宛如缓缓流淌的溪流，让人心生平静，“但其实，我希望大家不要过度神话这部《无敌章鱼》，也不要过度神话抽象流派。”


    “抽象流派其实只是一个十分小众的流派，这类型的电影没有什么远大的目标，唯一的目标，就是让观众开心。”


    “所以今天，大家开心就好。谢谢大家。”


    说完，艾薇拉深深鞠了一躬，转身走入了幕后。


    接着，电影开始了。


    在台下听完艾薇拉讲话的玛瑞亚没有任何感觉，她看着旁边席位上那些激动的人，他们见到艾薇拉仿佛见到了他们的神明，在疯狂地鼓掌。


    可是玛瑞亚没有任何感觉。


    她就继续一心等大船CP。


    然后随着电影开场，她果然看到了大船CP，这是目前为止她唯一激动的地方。


    再然后，她接着看下去，却越发觉得不对劲。


    先不管这电影确实很不错的节奏和镜头，可是那总是在高·潮出现的PPT是怎么回事？


    这……这不是诈骗吗？！


    观众花了钱进电影院，为什么一直在看这种PPT啊！


    玛瑞亚很生气，她觉得不能接受，她更不能理解为什么旁边的那些观众看PPT能看得如此乐呵？


    魔怔人？


    玛瑞亚耐着性子把电影看到了四分之三处，实在是受不了了。


    她觉得这就是诈骗！把人骗进来杀的那种，于是她愤怒地提前离场了。


    电影没结束，玛瑞亚就气急败坏地走出了放映厅，然后走到售票处开始投诉。


    玛瑞亚质问售票员，“你们这个电影院是要倒闭了吗？怎么连这种挂羊头卖狗肉的电影都上映？”


    售票员给她解释艾薇拉的电影就这样的。


    玛瑞亚：“我不看电影，不了解这个导演，只是听过名字，知道是个大导演，但这不代表她能诈骗，玩弄观众，这电影必须下架。”


    “你们不管这事是吧？好，你们等着，我要去政府投诉，我要连这个导演和你们电影院一起投诉！”


    说完，玛瑞亚再度气势汹汹地离开了。


    回到家，玛瑞亚立刻搜集了所有政府的投诉电话，她打算一个一个打过去，一定要把这部电影投诉下架！


    她甚至准备了几百字的稿子，就为了精准地描述这部电影是如何诈骗的。


    同时。


    在这个过程中，为了把投诉的稿子写得更深入，她决定去了解下这部电影的前世今生，搜集一下更多的证据。


    于是，她开始在网上搜索起了《无敌章鱼大战无敌哥斯拉》。


    这一搜，她发现网上怎么铺天盖地都是同人衍生作品？


    出于好奇，她把这些作品一一点进去看了下。


    ……


    ……


    五个小时后。


    玛瑞亚还是没有从这些同人作品里出来。


    她还在看，舍不得关。


    天呐，天知道这些同人作品有多好看啊！


    它们对整部电影的世界观进行了充分的补充，带着各种天马行空的想象力和脑洞，绘制出了一个超级震撼的巨兽宇宙！


    里面有感人的亲情、爱情、友情，还有让人深深遗憾的宿敌情、做恨鸳鸯情……


    更重要的是，这些同人它完全充分地补全了整个巨兽宇宙。这个在电影里只有只言片语的巨兽世界，在同人的世界里是如此地瑰丽和绚烂！


    原来这部电影的所有信息量，都藏在同人作品里？


    电影的作用只是一个“引路灯”，引着感兴趣的人，跨入这个浩瀚神秘的巨兽宇宙！


    这……真实闻所未闻。


    这PPT电影，搞半天，就是一个引子，大船CP搞半天也只是个引路灯。


    最终的一切解释权和无穷无尽的故事魅力，都是被植入在了那巨大、海量的同人宇宙中。


    这实在是大大出乎了玛瑞亚的意料。


    这难道就是同人的力量吗？？


    ……


    ……


    美国文化消费监管署是美国政府办的官方监管机构，专门用来监督人们日常娱乐是否存在定价过分、消费欺诈等现象。


    在该监管署的投诉热线办公室内。


    一个接线员正在无聊地发着呆、刷刷网页，今天的业务量实在很低，他也闲着没事。


    当他看到《无敌章鱼》今天上映的消息后，他几乎可以肯定，这部电影一定会被投诉。


    因为他早就关注过这部电影了，他知道这部电影的情况，以他作为消费者投诉热线接线员的丰富经验，他认为这部电影绝对会是接下去一段时间内，被投诉的重点。


    重点中的重点。


    因为，他做接线员很多年了，他太知道什么样的文娱产品会引起人们的气愤了。


    这种让观众进电影院看PPT的绝对会被大量投诉。


    虽然，疯人院影业为了避免这个，已经将放映规模减到最小，只安排了几家小的艺术电影院放映，等于说是“只服务粉丝”了，但是保不齐会有路人进去看，那路人肯定会觉得被诈骗了。


    即使，疯人院影业为了规避法律风险，在电影海报和入场说明上都写清楚了“电影中存在大量幻灯片画面XXXXXX”


    但是，很多消费者他是从来不看文字解释的。


    所以，最终还是会有路人观众误打误撞进去看的。


    这就培养了大量的潜在投诉客户。


    如今电影上映了，这位接线员打算验证一下自己的看法是不是正确，所以他坐着等了一天了，就在等投诉《无敌章鱼》的消费者。


    同时，还有和接线员一样嗅觉灵敏的媒体记者。


    这些记者也觉得这部电影会造成大量的投诉，如果真是如此，这绝对是个大新闻，毕竟这可是艾薇拉的电影。


    于是他们提前买通了这个接线员。


    记者：“到时候如果有人投诉这部电影，请你给我们录个音，好处自然少不了你。”


    在记者给了接线员一个丰厚的红包后，接线员欣然答应。


    只是等了很久，这个接线员都没等到电话，他甚至开始自我怀疑了，“不会吧？难道路人们都不觉得自己被诈骗了吗？现在路人的宽容度已经这么高了？”


    就在接线员自言自语的时候，他忽然看到昨天原来有一个选了“投诉电影”的预约热线，这是要等着接线员自己去回访的。


    接线员立刻心中了然：来了来了，投诉这部电影的终于来了。


    于是他立刻回访了一个电话给这位名为玛瑞亚的女士。


    同时，他还悄悄接通了那个媒体的记者视频连线，好让记者进行录音以及素材采集。


    那位媒体记者也是全力以赴开始记录，打算写一篇角度独特的“艾薇拉电影被投诉”的新闻稿，这样的新闻绝对有人看。


    电话接通后，接线员亲切问道：“玛瑞亚女士，你昨天预约了投诉电影，请问你想投诉的是《无敌章鱼大战无敌哥斯拉》吗？”


    玛瑞亚闻言，她遗憾道：“昨天我确实想投诉，但是现在我已经不想投诉了，帮我撤销了吧。”


    接线员按着记者临时给写的稿子开始念，“为什么会产生这样的想法？我听闻说这是一部PPT电影，可能设计虚假宣传。”


    玛瑞亚连忙说道：“不，一开始我也以为它是虚假宣传，但是现在我发现它不是虚假宣传，它本质就是个地标电影。”


    到这里为止，接线员和对面的媒体记者已经十分惊讶了。


    对面正在暗中记录的记者更是在“地表电影”几个字上打了个问号，暗示接线员去仔细问问这个让人疑惑的名字。


    接线员也十分疑惑，“地标性电影是什么意思？它难道不是在PPT上拍了部电影，然后虚假宣传吸引观众进去看PPT吗？”


    玛瑞亚一边思索一边回答：“它确实在PPT上拍了部电影，但是它也是无可奈何啊！毕竟它就是一个地标，一个图腾，一个引领人们进入的标记……”


    “它要是不拍成PPT，不把广阔的信息量空间让出来，我们又怎么能见识到如此广阔灿烂的同人宇宙呢？！”


    接线员：“……”


    他虽然没听懂，却还是继续问道：“所以，您确定不投诉这部电影了？”


    玛瑞亚无可奈何道：“为什么还要投诉？这部电影已经如此完美地完成了自己的使命，那就是：ppt领进门，脑补靠同人！”


    作者有话说：


    艾薇拉的头发是金色的；闺蜜叫米琪；斯诺公司叫K22；蝙蝠人男主特点是油；狗叫巴克；夺命七头鲨的武器是电锯；祖母玛丽；祖父梅林（只有22个读者全答对我真碎了QAQ）


    第157章 无敌章鱼大战无敌XX艾薇拉我知道错……


    因为这一波抽象电影的成功，渐渐抽象电影也算是进入正轨了。


    越来越多的人们开始接受了这个新的电影分类。


    当然，群众肯定先是从对这个分类的好奇，再慢慢延伸到开始对这个电影类型进行研究，最后大众才会开始跟风。


    就像当初艾薇拉把山寨电影这个类型搬到了影坛最终瞩目的位置，这也花费了她很多年的时间。


    可能未来几年，抽象电影也会渐渐走到舞台的中间，被更多人接受和默认。


    如今，在很多大学的电影系中，在师生们对电影的研究中，已经有不少课程开始加入了对“抽象电影”的研究和探讨。


    大学生对于这类电影的好奇是最高的。


    也有一些小电影公司，开始着手跟风想要拍摄抽象流电影。


    毕竟抽象流电影是一个非常适合下沉市场、新人导演、小公司去入手尝试的电影，因为成本低，非常之低。


    而且一旦对上了那些抽象观众的脑电波，立刻就能在流媒体上有着爆炸性的发挥。


    这是很多小公司愿意尝试的原因，未来抽象电影的主力军，也应该会是这些小电影公司。


    但是目前为止，大家还在研究要如何拍好抽象的阶段。


    很多人甚至想尽一切办法去请教了艾薇拉本人，所有人都十分迫切地想知道，到底要如何拍好一部抽象电影。


    毕竟这电影类型刚出来，大家还比较摸不着头脑。


    艾薇拉看到了大家对抽象电影的热情，正好她要去纽约大学的电影系做一期讲座。


    她顺带就准备了关于抽象电影的讲义内容。


    当艾薇拉即将去纽约大学讲关于抽象电影的消息传开后，这期讲座的预约量瞬间被挤爆了。


    不仅是纽约大学的大学生要去，还有很多影坛业内人士想尽办法靠人脉关系混了进去。


    有的人，看着都中年了，还伪装成大学生的样子混了进去。


    大家都太求知若渴了！


    艾薇拉只能发社媒安抚大家：“大家不用急，我会把讲座内容在课后分享到网上，没有去现场也没关系：）”


    之后，这趟讲座就开始了。


    为了促进抽象流派的蓬勃发展，艾薇拉可以说是“事无巨细、知无不言”。


    在讲座上，她把自己所有关于抽象电影的经验全部倾囊而出。


    她是真的想要抽象派赶紧发展起来，发展得越好，她任务就完成得越快！


    这堂课有很多业内人士也来听了。


    听完，他们都惊呆了，回去纷纷在自己的社媒表示，“我从来没见过哪个导演，像艾薇拉这么大方的！”


    “她简直就是在手把手教大家怎么拍抽象电影！”


    “这种完全不藏招的导演，让我肃然起敬，她是真的在为了抽象派发展尽心尽力。”


    确实，从没有哪个导演，像艾薇拉这样，连抽象剧情要怎么起头，怎么起承转合，怎么结合，都交代得清清楚楚，甚至把剧本表格大纲都放出来了。


    还具体阐述了抽象电影的拍摄法则一二三四五，只要照着这个规则拍，出来八九不离十。


    这……这也太大方了。


    她是完全不藏啊！


    她根本不怕被人超越吗？还是说她反而很期待有人可以超越她？


    这种要什么给什么的导演，业内也是第一次见。


    不过不得不说，艾薇拉的经验分享非常有用。


    她最大程度地帮助了这个流派的发展，很多小公司一开始还毫无头绪。


    在艾薇拉的详尽分享后，这些小公司立刻就开始立项要拍抽象电影了。


    一个行业的迅速崛起，总得是有一个无私且毫无保留的大佬先站出来，给资源给经验，带领大家一起进步。


    ……


    ……


    《无敌章鱼大战无敌哥斯拉》上映了之后。


    艾薇拉接到了来自威尼斯官方的邀请，他们邀请艾薇拉成为下个月，威尼斯电影节的官方评委会主席。


    艾薇拉没当过评委会主席，而且还是地位这么高的威尼斯电影节，她立刻就答应了。


    答应了之后，威尼斯立刻就官宣了这一次的评委会名单。


    当大家看到艾薇拉的名字在正中央的时候，大家都很激动。


    “哇，主席是艾薇拉啊？那么这一届威尼斯肯定就是艾薇拉的口味偏好了。”


    “艾薇拉喜欢什么口味的电影？我都没印象。”


    艾薇拉之前没怎么当过评委，所以大家不太清楚她喜欢什么类型的电影。


    大家只能瞎猜一通。


    “我天，不会选抽象电影吧？”


    “怎么可能，抽象电影根本不会入围……”


    “说正经的，我觉得艾薇拉好像喜欢高冷气质的电影，就像《大侦探福尔玛琳》那种气质冷峻又疏离的电影。”


    纵观艾薇拉拍过的那么多电影，确实什么风格都有，很难去归根结底总结一个她到底最爱的是什么风格。


    历史上有很多种导演，有的导演一辈子就拍一种风格的电影，比如伯格曼和伍迪·艾伦，他们这辈子只拍爱情伦理这个类型的电影，拍了一辈子。


    当然也有什么都拍的导演，比如李安导演，他一辈子什么样的电影都拍过。


    这其中没有谁更厉害一说，只是每个人各自的艺术追求不同。


    但是显然，艾薇拉是一个比过往任何导演都更全能的导演。


    所以，她的口味注定是琢磨不透的。


    ……


    ……


    几周后。


    艾薇拉来到了威尼斯，并且住进了威尼斯官方安排的那栋位于山里的别墅。


    她的手机也被收走了，在评选出最终的获奖名单之间，她和其他六个评委，谁也不能离开这座与世隔绝的山庄。


    除了艾薇拉，还有六个评委，基本都是业内有名的导演、编剧、制片人。


    目前这一届威尼斯电影节最热门的两部电影，其中一部是讲述伦理爱情的《紫色玫瑰》，还有一部则是讲述了女同苦难遭遇的《怜悯》。


    前者讲述的是一个虚荣的富商妻子随着家庭破产，继而遭受到了一连串的精神打击最后疯癫；后者讲述的是在一个禁止同性·爱情的严格犹太教社区，两个女性之间因为产生感情而遭受到的苦难。


    这两部电影，无论是从题材上说，还是拍摄手法上，都是经典的冲奖题材，以及大师级别的导演水准。


    但是，大师之间亦有高低和差距。


    很明显，《紫色玫瑰》在各方面，都不如《怜悯》。


    目前，关于这两部电影到底谁夺得最终大奖其实已经很明朗了。


    评委会基本上都是倾向于《怜悯》的，只有一个评委，坚持要选《紫色玫瑰》。


    《龙虾》的导演莫洛坚持说：“我觉得《紫色玫瑰》里那种讽刺的镜头和叙事，非常精彩，是近几年难得的讽刺佳作，而《怜悯》这样基于苦难的女同题材有很多，并没有什么出挑的。”


    另一位编剧则说道：“但是《怜悯》很动人，让人看完心生唏嘘，对观众的影响以及内心的震动是更长久的，电影的初衷不就是要震动观众的内心吗？”


    莫洛一个人舌战群儒，最终，他们将目光对准了艾薇拉。


    艾薇拉坐在长桌的中央，目光平静地看着所有人。


    其实目前的局势很明朗，六个人里面，只有一个支持《紫色玫瑰》，其他五个人都支持《怜悯》。


    并且，其实她自己也是《怜悯》派。


    一般来说，主席是有着一锤定音的权利的，本来她还以为现场要吵个好几天才能有结果。


    但是现在的结果确实一边倒。


    此刻，她说道：“我认为《怜悯》更合适。”


    之后，她阐述了自己的理由，从各方面都进行了分析，“我还是认为，在以技巧获胜or以情感获胜的选择里，我会倾向于后者，因为情感，永远是电影打动人的第一原因，也是电影发展至今依旧有那么多人前仆后继去看的重要原因。”


    “情感，才是电影最生生不息的那股力量。”


    艾薇拉说完，长桌上有几个评委露出了赞同的表情。


    坚持要选《紫色玫瑰》的莫洛见艾薇拉这么说，他也不再坚持了，他还是很讲道理的，“那行吧，除了我，你们都一边倒地选择了《怜悯》，那我也没什么好说的了，就听你们的吧。”


    见莫洛不再坚持，艾薇拉也欣慰地笑了笑。


    而后，她就转身走到门外，告诉山庄里的服务人员，她要打电话。


    因为按照规定，选出了大奖得住之后，要提前和威尼斯官方通知一下。


    ……


    ……


    坐在餐厅长桌上的六个评委，正在等待艾薇拉回来。


    艾薇拉出去给威尼斯官方打电话已经好久了，怎么始终不见回来？


    大家等得有些不耐烦了，打算出去找艾薇拉。


    在莫洛刚打开餐厅门的时候，他们就听到从隔壁房间传来艾薇拉在电话里和威尼斯官方官员“吵架”的声音。


    说是吵架，其实也不是真的吵架，而是声音里带着隐隐的怒火。


    欧洲三大电影节背后的举办方都是当地政府，威尼斯背后的官方也就是意大利政府。


    所以，和他们评委们接洽的都是意大利的那些官员。


    当这六个评委听到艾薇拉在和官方对峙的声音时，他们下意识愣了愣。


    因为在所有人的印象里，艾薇拉始终是一个体面的人，不太会如此不给别人面子。


    他们凑过去听了听。


    只听到艾薇拉语气十分不悦，甚至带着很重的隐怒，“所以你们要内定《紫色玫瑰》？这还不是内定？不要找理由和借口。”


    “我们七个人投票选出来的结果才应该是最终结果，你们凭什么指导我们？”


    “我不同意，我们评委才有决定权，你们有什么决定权？”


    “《怜悯》的导演最近爆出来反意大利，但是政治时局为什么要影响到电影领域的艺术选择？”


    “你们政府介意这个人，就不该让他入围，如今入围了又说不让选，什么意思？”


    几句话之后，其他人大概也听明白了。


    其实就在前几天，这个《怜悯》的导演被爆出来是一个反意大利政府的革·命人士，私底下还参加了很多反对意大利的政治·事件。


    这也是前几天才爆出来的，还是在电影节中间被爆出来的。


    但是电影已经入围了了，很多参加电影节的人都看过了，这种时候把电影驱逐出电影节似乎也不太体面。


    这也有违威尼斯电影节“电影无国界，电影无政治”的口号。


    于是政府为了显示大度，没有驱逐这部电影，但是他们不同意让这部电影拿奖。


    意大利政府希望艾薇拉选择没有政治瑕疵的《紫色玫瑰》。


    这让威尼斯电影节的那句口号看着像一个笑话。


    意大利政府和艾薇拉好说歹说，艾薇拉却始终不同意。


    毕竟，这根本就有别于自己一贯的电影理念。


    难道电影节不选最好的电影，而要选择政府认可的电影吗？


    艾薇拉再三强调，“《紫色玫瑰》在各方面都不如《怜悯》，并且在我们评委内部，《怜悯》也是压倒性战胜了《紫色玫瑰》。你让我不选《怜悯》？这是有违我的职业道德。”


    “我不同意。”


    在和官方辩驳了一个多小时后。


    对方似乎觉得艾薇拉是一块硬骨头，决定采取迂回方式，说去和上级汇报一下，晚点再联系，然后就挂了电话。


    挂完电话后，艾薇拉还是很愤怒。


    她感觉自己终于体会到了当初昆丁在戛纳电影节被官方指着说不能选《神经女侠》时候的那种愤慨。


    怪不得当初昆丁甚至不惜和官方官员打起来，也要捍卫他看中的《神经女侠》。


    任何一个有职业道德的艺术从业者都不能接受违背自己的艺术理念，仅仅是因为政府的要求。


    这也从侧面看得出，昆丁真的是自己的大恩人，当初是顶着多大的压力。


    但是艾薇拉做不出和官方打架的事，这不符合她的性格。


    五分钟后，电话又响了。


    这次，打过来的是“美国电影协会”的主席。


    他是来当说客的，是威尼斯官方拜托他来说服艾薇拉的。


    艾薇拉在得知了对方的意图后，依旧不松口。


    主席：“艾薇，我知道你如今的地位，你不会向任何势力低头，但是欧洲三大电影节其实是同气连枝的，你得罪他们并没有什么好处，以后你的电影来欧洲电影节参展都会变得很有难度，你没必要给自己上这个难度。”


    威尼斯似乎还不只找了一个说客。


    接下去，接连有好几个美国电影节的重要人士、官员给艾薇拉打来了电话，他们都是来劝说艾薇拉的。


    他们劝艾薇拉想清楚，到底要不要得罪威尼斯，毕竟三大电影节很多时候同气连枝，得罪一个之后其他几个也会把她的电影拒之门外。


    被欧洲三大电影节拒之门外，这对一个导演来说，是非常严重的损失。


    当然，这些人选择为威尼斯说话，肯定是威尼斯私下允诺了他们什么，这些艾薇拉就不得而知了。


    但是艾薇拉并没有为之所动，她依旧非常果断地婉拒了所有的说客。


    然而。


    威尼斯官方发现啃不动艾薇拉，转头就去啃其他都评委了。


    其他几个评委也相继接到了劝说电话，这让他们倍感压力。


    艾薇拉可以不在意是不是得罪欧洲电影节，但是其他人不可以，他们没有艾薇拉的实力和地位。


    其他评委在压力之下，不得不重新改口道：“我们觉得《紫色玫瑰》倒也不错，拿奖也无可厚非……”


    艾薇拉知道，自己无法继续坚持了，因为她也不想拖这些评委下水。


    ……


    ……


    但是这不代表她愿意妥协，她并不会妥协。


    当晚，在这些评委“转变想法”支持《紫色玫瑰》之后。


    艾薇拉直接做了一个决定。


    她收拾完行李，直接打开山庄大门，叫宋派人开车接自己离开了。


    没错，主席不干了。


    你们爱选谁选谁，她不参与。


    这破主席，她也不当了。


    在艾薇拉走了之后，威尼斯官方第一时间就知道了。


    艾薇拉走到半路，官方的电话就来了。


    官方似乎也被逼急了，直接在电话里威胁艾薇拉，“哥特小姐，你若是现在离开了，以后欧洲三大电影节以及其他欧洲的大小电影节，都不会再欢迎你。欧洲影坛将不会再欢迎你的踏足！”


    “欧洲影坛十分团结，你这么不给威尼斯面子，以后整个欧洲影坛都会视你为危险因素。”


    “你想彻底远离欧洲影坛吗！”


    这人说了一大堆威胁的内容。


    艾薇拉左耳听右耳出。


    她听完，十分淡定地说了一句，“好的，那我以后不会来了，永别。”


    说完就挂了电话。


    然后，她连夜订了回去的飞机。


    很快，影坛跟着炸了。


    毕竟狗仔的眼线遍布全世界，艾薇拉作为主席不在山庄里呆着，直接走人的消息根本藏不了几分钟，立刻就被狗仔获取了。


    毕竟，威尼斯评委会主席深夜从山庄离开，直接走人，这可是历史上闻所未闻的事啊！


    这到底是发生了怎么样炸裂的事，导致评委会主席半夜直接气得走人了？！


    当艾薇拉的飞机抵达洛杉矶的那一刻。


    一出机场，顿时无数媒体蜂拥而来！


    艾薇拉被记者们堵在机场走不了，但是她并没有当众解释什么，而是说了句，“出于多方考虑，我和威尼斯的艺术理念达不成一致”。


    艾薇拉自己没必要解释太多，因为记者们有自己的方式和买消息的渠道。


    之后艾薇拉就在保镖的护送下离开了机场。


    当晚。


    立刻就有记者挖出了前因后果。


    《好莱坞前线》：“据消息人士称，这件事的起因根本不是所谓的理念不合，而是威尼斯官方想要让评委会把反意大利导演的这部极其优秀的电影《怜悯》踢出局。”


    “原本评委会甚至都已经决定要评出《怜悯》摘得金狮了，然后被官方强硬要求更改获奖名单。”


    “艾薇拉不同意……最后矛盾升级……balabala”


    这篇报道一出，瞬间点燃了好莱坞同仇敌忾的火焰！


    毕竟，艾薇拉就代表了好莱坞，是好莱坞的门面担当，凡事涉及艾薇拉的事，好莱坞总能在第一时间同仇敌忾。


    你们这群欧洲佬不要太过分了！


    大家都怒了。


    “操蛋，这威尼斯真操蛋，该死的电影节。”


    “抵制威尼斯！”


    “艺术不涉及国界，不牵涉时政，这不是全球的公识吗？就你威尼斯搞特殊？你们的口号不是艺术无政治吗？”


    艾薇拉社媒一下子又涨了很多粉，很多路人都在这波中被气到了，赶来支持艾薇拉。


    也有很多业内人员，好莱坞的明星们纷纷出来发声。


    “这种现象早就屡见不鲜了，这次是威尼斯，上次是戛纳，什么时候能把电影还给艺术而不是为时局牺牲电影。”


    “上次艾薇拉的《神经女侠》也在戛纳遇到了类似的事，这次竟然又出现了这种事，真的很让人失望。”


    好莱坞影坛在这件事上，站位很明确，全是都站艾薇拉。


    毕竟威尼斯这么恶心艾薇拉，不是打好莱坞的脸吗？


    我们好莱坞不要面子的吗？


    好莱坞平时很少这么团结，但是一碰到艾薇拉被“欺负”的时候，整个好莱坞都团结起来了！


    这就是艾薇拉的人格魅力。


    然而。


    威尼斯官方在不久之后立刻辟谣，“都是假新闻，没有这回事，是艾薇拉和官方理念不和而出走，我们会继续评出最终大奖。”


    据说，官方还想找其他几个评委一直做假证，人家不同意，毕竟别人也不想背上骂名，官方只好作罢。


    可是威尼斯的这些辟谣，竟然无人相信！


    毕竟，从艾薇拉的角度来说，根本没必要编造这些事情来挑起和欧洲影坛的对立，理念不和，友好“分手”就行了。


    但如今她既然默认了这些记者的爆料，就说明，八成是真的。


    人们相信艾薇拉，觉得这事情就是威尼斯缺德造成的。


    但是威尼斯直接装死，就辟谣说都是假新闻，并且继续风生水起地办展。


    威尼斯没有给艾薇拉任何道歉。


    这态度更是惹了众怒，但是威尼斯就是装死。


    再加上，还有不少分欧洲的网友以及欧洲影坛人士支持威尼斯官方，所以威尼斯就继续不承认，装死。


    ……


    ……


    威尼斯能够继续装死下去吗？


    理论上是可以的。


    毕竟他们是世界顶尖电影节，依旧会有无数电影想要去参加，他们在影坛的地位不可撼动。


    所以他们想装死没有任何问题。


    这天晚上。


    忽然，华纳影业更新了社媒。


    华纳影业：“@威尼斯电影节，听说威尼斯官方连同其他三大电影节打算暗中‘驱逐’艾薇拉日后的作品？如果这是真的，这种有失公正的行为华纳不能坐视不理。”


    “以后华纳旗下的所有电影将不会参加威尼斯电影节，直到威尼斯官方就此事进行回应！”


    这消息一出，网友们又炸锅了。


    大家纷纷夸奖，“好，华纳你好样的！你有社会公德心，有责任感，你是最棒的！”


    似乎眼看着华纳这一招不错，又能赚社会好感，又能赚艾薇拉好感。


    于是，派拉蒙也来了。


    派拉蒙影业：“派拉蒙始终致力于维护影坛的公正公平，威尼斯如今的行为有失公允，我们宣布今日起派拉蒙旗下任何电影将不会报名参加威尼斯电影节，直到威尼斯官方回应此事。”


    在派拉蒙之后，网友们开始疯狂@其他电影公司。


    很快，环球和迪士尼经过衡量利弊之后，也出来发了社媒。


    毕竟，此刻好莱坞的大家如此团结一致，只有跟上团结的步伐，才能得赚得更多的社会好感度。


    迪士尼：“我们为艾薇拉的遭遇感到愤慨，威尼斯……在威尼斯回应之前，迪士尼的电影作品将不会参加威尼斯电影节。”


    环球：“……将不会参加威尼斯电影节。”


    接着，还有一些中小型电影公司比如狮门影业，也跟着发声了。


    这似乎渐渐发展成了一场好莱坞与欧洲影坛对抗的战争了。


    或许威尼斯自己也没想到。


    好莱坞竟然在艾薇拉的事情上，是如此的空前团结？


    这确实很震惊。


    但无论是出于什么目的，如今站艾薇拉对于这些好莱坞的资本来说，都是最好的选择。


    再加上，艾薇拉在好莱坞积攒了那么多的威望和好感度。


    在关键时刻，大家都愿意挺身而出站艾薇拉。


    事情发展到这里。


    面对好莱坞那么多电影公司的正面对峙，威尼斯还要装死吗？


    要知道，那么多电影公司，特别是几大巨头影业，他们说将不会带作品参展威尼斯电影节，这意味着什么？


    意味着威尼斯要“断粮”了啊！


    如果没有这些巨头和好莱坞的资本源源不断把好电影送来他们电影节。


    他们电影节到时候去哪里找那些优秀的电影作品？


    那最后倒霉的不还是威尼斯自己？


    要知道，好莱坞是世界上最大的电影工厂，没有了好莱坞给自己输送“粮食”，威尼斯是真的会死。


    ……


    ……


    这一天晚上。


    威尼斯官方出来回应了。


    他们在官方网站上，更新了一个公告。


    “面对近日来的舆论风波，我们深表歉意。我们已经深刻认识到了自己在作品选择上观念的偏颇性和局限性。”


    “如今，我们已经怀着最真诚的歉意，邀请艾薇拉·哥特导演重新回归担任主席，我们允诺，再也不会强加干涉哥特导演的个人意志。”


    “过往一切，皆是威尼斯的考虑不周，与哥特导演无关。”


    文章看到这里。


    大家总算是心里爽快了些。


    起码威尼斯知道错了。


    不，它不是知道自己错了，它是知道自己要“死”了。


    所以才不得不低头了。


    这封公开信，虽然该说的都说了，但是看起来总觉得有点不情不愿的，感觉言辞间，依旧没有完全放下身段来。


    大家觉得这道歉还不够有诚意，接着大家继续看了下去。


    威尼斯官方继续写道：“同时，为了深刻表达我们的歉意，我们决定成立威尼斯电影监督委员会，专门监督电影节是否存在不公正的评选行为。”


    看到这里，大家觉得这个举措倒是不错，看起来意大利政府是真的知错了。


    接着，文章竟然还没有结束。


    文章继续写道：“我们诚邀，艾薇拉·哥特导演，加入威尼斯电影节监督委员会，担任特邀主席一职，监督往后每一届电影节的公正与否。”


    文章看到这里，人们不由得都愣了愣。


    因为文字是带有情绪的，起码从这些文字中，人们已经看到了一个不可多得的场景。


    威尼斯一副老泪纵横的样子，跪着忏悔道：


    好好好。


    艾薇拉咱们别闹了，给哥点面子吧。


    以后威尼斯公不公正，艾薇拉你说了算。


    这总行了吧？！


    第158章 无敌章鱼大战无敌XX看完抽象电影开……


    最终，关于威尼斯电影节的事情，在威尼斯的道歉和恳请下，艾薇拉回到了评审团。


    毕竟作为一个体面人，她也还是继续维持着自己体面的人设。


    对方都放低姿态了，自己也就给对方点面子。


    这件事的最终结局是，还是按照原定评审团的想法，将金狮奖颁给了《怜悯》。


    在威尼斯电影节结束之后，艾薇拉回到了洛杉矶。


    她被告知，父亲的情况有了很大的好转。


    之前医生从来没有和自己传达过这么乐观的观点，看起来，或许是真的有希望了。


    随后，艾薇拉立刻赶到了医院，和医生进行了面谈。


    在面谈中，医生表示：“哥特先生如今各方面都指标都在逐渐康复，他可能会在某一个时间内醒来，当然，这也不是说一定，这一切还是要看他自己的意志。”


    和医生面谈结束，艾薇拉就去到了病房。


    唐宁依旧躺在病床上，他双眸紧闭，不知道人是否有意识。


    艾薇拉拿了把椅子，坐在他的身边。


    其实她觉得唐宁醒来也是挺好的，作为一个一辈子都怀揣着音乐梦想的人，艾薇拉确实也希望他能醒来看到自己有生之年圆梦了。


    但是，唐宁是一个心细的人，他会不会发现自己并非是原来的艾薇拉？


    特别是在看到自己获得了那么多的成就之后。


    关于这一点，艾薇拉无法确定。


    但是也未必，毕竟她刚穿来的时候，也和唐宁相处了一段时间，自己拥有原主的所有记忆，所以当时唐宁并没有发现任何不对。


    只是，自己要想好，需要如何去解释自己这突然出现的电影才华。


    关于这点，艾薇拉倒也早就预想好了，因为她知道唐宁早晚会醒过来。


    她自己已经编好了一套说辞，就是说自己是如何在唐宁不知道的情况下，偷偷学习电影的，毕竟唐宁一直不支持艾薇拉学习电影，唐宁觉得电影是一条很辛苦的路，他希望艾薇拉一辈子开开心心轻轻松松的，不要去走这么累的路。


    这时候，门忽然开了。


    是艾薇拉的母亲格蕾丝来了，她也是听闻了唐宁情况好了点，所以来探望了。


    艾薇拉已经很久没见到格蕾丝了，无论是原主还是自己，注定和这个母亲缘分太浅。


    格蕾丝有自己的家庭，艾薇拉也有自己的事业要忙。


    她和格蕾丝早就形成了共识，互相都不想过于介入对方的生活。


    不过格蕾丝今天来都来了，艾薇拉就和她聊了几句。


    格蕾丝始终是对艾薇拉心中有愧。


    但是艾薇拉也表示，“你不需要愧疚，我过得很好，这就够了。”


    之后，格蕾丝谈到了从前的唐宁，她略带怀念地说道：“其实年轻时候的唐宁是一个很有魅力的人，他会音乐，会创作，热爱生活，还是个刀子嘴豆腐心，嘴上喜欢拒绝别人，实际行动却总是会帮所有人搞定一切。”


    格蕾丝谈到了一个原主并不了解的唐宁的一面，一个潇洒英俊、受人欢迎、有浪漫细胞的人。


    这让艾薇拉有些意外，毕竟，原主记忆中的唐宁，已经是一个头发微秃整日为山寨公司操心的小老板了。


    这忽然让艾薇拉越发觉得：其实唐宁的人生也是一本很丰富厚重的书籍，甚至是一部略带传奇并且很值得人们阅读的书。


    这样的人生，其实很适合拍成电影。


    讲述一个音乐天才如何走上“歪路”创建了疯人院，公司又歪打正着地被女儿推上巅峰，最终自己也歪打正着成了一代音乐大师。


    总之，这电影拍出来一定好看，戏剧性拉满了，把“人生充满了各种意外”的这种歪打正着特性表现得淋漓尽致。


    艾薇拉觉得，如果自己一定要为疯人院拍一部电影，那么这部以疯人院创始人前世今生为主线所改编的电影，绝对会很好看。


    ……


    ……


    几日后。


    艾薇拉在公司里和高层们开例行会议。


    有高层提议，“目前，我们公司开创的抽象流派电影已经越来越受到社会的正视和接受，主流观众大多也都接受了这种风格。”


    “但是，抽象派电影，至今为止，却依旧始终没有被主流奖项体系、正统影评领域所接受。”


    “主流奖项体系和正统影评领域，依旧视抽象流电影为盘外招，不入流的搞抽象博票房手段。”


    “至今为止，《夺命七头鲨》《无敌章鱼大战无敌哥斯拉》虽然火热，但是主流的奖项至今没有给过我们任何关注。”


    当然，前不久《夺命七头鲨》获得了一座金球奖，但是那或许是金球奖的一次营销，为了赚收视率和话题度。


    因为在那之后，再也没有任何奖项给过抽象流电影关注，包括金球奖自己。


    甚至在影评人领域里，抽象流也并没有被接受。


    在各大平台、电视台、网站的佳片推荐栏目中，从来没有出现过《夺命七头鲨》和《无敌章鱼大战无敌哥斯拉》的影子。


    各大电影杂志周刊的佳片推荐榜单上，也从来不会推荐这两部电影。


    这或许是源自于传统电影评价体系中，对于这类电影始终就是瞧不上，所以无论是影评人推荐还是奖项评选，都不带这类电影玩。


    艾薇拉的两部电影在网上火是火，票房高是高，流量大是大，但是那些自视甚高的影评人和评奖人，并不接受，他们不吃这套。


    但是想要让一个派系创立成功，说到底，还是得让这些人接受才行。


    不然，主流影评体系和评奖体系不给这类电影推波助澜，那么建立口碑化的趋势就会变得很慢。


    这不利于一个电影流派的迅速建立。


    艾薇拉想了想，“影评人系统和评讲体系其实是互相影响的两个体系，如果在影评人里的口碑上去了，自然很容易就能影响到那些主流奖项的口味。”


    “所以，我们要先从影评人的体系入手。”


    然后，其他人就开始讨论，要从什么角度入手，去让影评人们能够接纳这类电影，甚至让他们愿意替这类电影写影评、写推荐去宣传。


    事实上，艾薇拉这两部抽象流电影，是迄今为止被专业影评人推荐数量最少的电影。


    大部分写影评的都是普通影迷，影评人基本都没怎么动笔。


    毕竟，影评人也是有自己的圈子的，一旦有人打破潜规则去给这种电影写好评，肯定会被其他影评人私底下嘲笑或者被视为是坏了规矩。


    所以，目前这种情况，唯一的方式就是：找一个能在影评人领域有着权威带头能力的影评人，让他主动出来为这类抽象电影呼吁正向的评价，以此来带动更多的影评人接纳这类电影。


    原本，艾薇拉有一个关系很好的影评人罗宾老先生，他是一个很好的人选，但是他现在重病，无法执笔。


    很快，在经过一番讨论后，高层们将目光对准了《电影手册》的主编，老克鲁斯。


    《电影手册》是目前业内销量最高的电影杂志刊物，主要业务是“佳片推荐”，推荐那些优秀的电影，同时进行点评和介绍，还会附带一些电影人的采访新闻之类的。


    原本，这只是一个快要倒闭的刊物，但是自从这个老克鲁斯上任以来，他以他独特犀利的选片眼光和火辣幽默的点评笔触，直接带火了这本杂志，他总能选出冷门又质量极高的电影。


    人们为了看每期里老克鲁斯的电影推荐和点评，基本上都会期期不落地购买。


    同时，这位老克鲁斯还是影评人领域和各大评委领域中，十分有威信和号召力的核心人物。


    他很有钱，会定时举办影评人和各大领域业内人士的各种联络活动。


    所以，由他站出来，作为学院派、正统派的电影业内人士，为抽象电影呼吁以及正名，似乎是最合适的人选了。


    如果他能为抽象派电影出来说几句，其他不少影评人也会因为他的话，而对抽象电影改观的。


    于是，这个老克鲁斯成为了目前疯人院想要“公关”的首个人物。


    ……


    ……


    几日后，疯人院的公关专家贝克就去想办法游说这位老先生了。


    然而，这位顽固的、一辈子只看佳片好片的正统老派影评人，他直接拒绝了贝克。


    老克鲁斯：“我不写文章痛批这类电影的歪风邪气，已经是很给艾薇拉面子了，我怎么可能还会去推荐这类电影，甚至去写正面影评？”


    贝克十分尊敬且耐心的问道：“克鲁斯老先生，您看过艾薇拉的这两部抽象派电影吗？我是说《无敌章鱼大战无敌哥斯拉》和《夺命七头鲨》。”


    老克鲁斯叹了口气，“我之前看了预告，仅仅几个画面我就可以判断，这绝对不是好电影的范畴，所以无论这类电影它们的流量再怎么大，IMDB上的评分始终也就徘徊在六分，而我，我从不推荐7.8分以下的电影。”


    他说的并不假，像《夺命七头鲨》其实在IMDB的评分也就6.5分，这是因为大部分资深电影人、影评人并不会给这部电影打高分。


    而像这种评分网站它的算法都是偏向于资深影评人、业内人士的，所以分数始终上不去。


    总而言之，老克鲁斯无情地拒绝了贝克，并表示“我毫无兴趣去看这类电影，抱歉。”


    于是，这场会话就这么结束了。


    但是，在离开之前，贝克最后对老克鲁斯说的一句话是，“影评网的评分不代表一切，很多时候，评价一部电影得眼见为实，如果你真的不喜欢这类电影，那也应该是看了再说。”


    其实，这句话是贝克的激将法，他希望老克鲁斯起码先去看了电影，他们才好谈下一步。


    然而，这步激将法似乎起到了一点作用。


    起码当天晚上，回到家中的老克鲁斯想到这句话，他心里琢磨着：没看过不让我评价？得，那我就去看了再评，总不能说我什么了吧？


    于是，老克鲁斯就去购买了流媒体版的《夺命七头鲨》。


    买完后，他就一边倒了杯咖啡，一边开始看了起来。


    ……


    ……


    开始看的过程中，就和他之前看预告片的时候一样，他觉得无比难受。


    每当他看到那些辣眼睛的特效和尴尬的台词，他就忍不住想要扣脚。


    作为一个眼睛只能容得下优质电影的影评人，看这种抽象电影，他难受得快要吐血了。


    所以，一开始他只能一边扣脚一边狂喝咖啡。


    看着看着，他却忽然冷不丁地笑了一声，但他自己没发现。


    他没发现，自己好像忽然沉浸了进去，不知道是从什么时候开始的，反正看着看着，他似乎忘记了要始终保持批判的眼光。


    因为确实太欢乐了太搞笑了。


    他好像终于有点明白，为什么那些影迷如此吹捧这部电影。


    这部电影真的，有种另辟蹊径的逆天美感，处处又透露着荒诞的好笑。


    不过习惯性研究内核的影评人，看待电影并不会止于表象。


    他得看内核。


    显然，这类抽象电影……是不会有什么内核的。


    但很快，他发现自己下断言还是太早了。


    这部电影虽然没有明说有什么内核，但是它处处透露着一股导演欲语还休的神秘感。


    看到这里，他不由得自言自语道：“艾薇拉明明有一万种方法可以把它拍成神作，可她偏偏没有选任何一种方式，这不洽洽正是一种精神内核吗？”


    “我思故我在。”


    “我坚持自己，不会为了任何人改变自己。”


    想到这里，老克鲁斯忽然顿悟了！


    原来，这部电影的精神内核是：我思故我在，我就是我自己，我永远坚持自我！


    看来，之前是他错怪了这类电影了。


    这类电影，确实神之好笑、神之荒诞，并且精神内核非常充沛和年轻化。


    ——我明明可以成神作，但是偏不，就是要玩，就是玩！


    好好好，这很艾薇拉，这很疯人院。


    在完看了这部《夺命七头鲨》之后，老克鲁斯大为惊讶，他发现自己之前可能真的错怪了抽象派电影了。


    于是，他立刻又去看了《无敌章鱼大战无敌哥斯拉》。


    这不看还好，一看，他更是被这PPT电影给征服了。


    这部电影，看到最后，竟然给他感动到流泪了。


    这部电影或许朴素，或许抽象，但是它的煽情真的是做得太好了。


    他从专业的角度来看，这部电影能用这么几个简陋的甚至反复镜像的画面，同时辅以那些静态的幻灯片画面，还是用着这么低廉的成本……可是，它竟然，讲了一个完成度如此之高、如此感人的故事！


    这么感人肺腑的故事，竟然真的被这个导演靠着这么廉价的素材给圆出来了！


    天才，这太不可思议了！


    这个艾薇拉的实力简直强到逆天！


    她是怎么用这么简陋的素材库，完成一个那么感人的故事？


    她将这个三头章鱼拍出了人性，神性，以及灵性。


    当然，其中几度，因为素材库实在太简陋和抽象，老克鲁斯确实好多次笑得前仰后翻，但这不妨碍这部电影实实在在就是能打动人。


    这电影，即使是不懂电影的人，也可以看得很乐呵，并且热泪盈眶。


    几个小时后。


    在完整看完了这两部电影后，老克鲁斯沉默了许久，他确实重新开始评估自己之前的评价体系了。


    自己，是不是真的太迂腐了？


    ……


    ……


    几周后。


    在新的一期《电影手册》期刊发布的前夕，很多网友正在网上讨论。


    “你们说最新一期《电影手册》会推荐抽象派的电影吗？毕竟现在《无敌章鱼》正在火热上映，流量还那么爆炸。”


    “怎么可能？《电影手册》之所以受到影迷们的追捧，就是因为它的眼光、水准一向很稳定，不会忽上忽下的，主编老克鲁斯绝对不可能看得上抽象派电影的。”


    “《电影手册》的定位是高端和精品啊，抽象电影虽然很火，但是完全谈不上高端精品吧？”


    迄今为止，没有任何一本有知名度的期刊，站出来正儿八经地推荐过抽象派电影，可能会在调侃一些幽默的电影里提过，但绝对没有单独拿出来进行过佳作推荐。


    所以，作为“佳作推荐派杂志”的顶流，人们理所当然觉得《电影手册》根本不会考虑抽象电影。


    而且，《电影手册》是影评人业内的风向标。


    基本上，《电影手册》但凡推了哪部电影，很多其他影评人也会跟着去推，这就导致老克鲁斯更不会乱推荐电影了。


    随后。


    就在大家还在议论这事情的时候，很快，新的一期《电影手册》就发行了。


    按照大众的习惯，一般都是直接翻开杂志最精华的页面，也就是“本月电影推荐top10。”


    这前十位，并不一定非要是这个月上映的电影，也可能是以前上映的电影。


    但是很快大家发现，这一次的推荐，竟然不是“本月度推荐TOP10”


    而是直接上了“本年度推荐TOP10”


    现在确实到年底了，算算也该是年度推荐了。


    这也意味着，这本推荐榜单的含金量更高了！


    一般年度推荐，都是会选择精选中的精选。


    大家迫不及待地看了下去，因为排列是从后往前的，所以大家先看到的是第十位推荐的电影。


    第十位是电影《月光女孩》，这是一部高质量的平权电影，确实很符合老克鲁斯的口味。


    接着第九名，第八名，人们渐渐看了下去。


    视线渐渐来到前五名。


    因为从前五名开始，电影的含金量会进一步加深，甚至每年前五的佳作推荐，还被粉丝们戏称为“名壁之作”，因为老克鲁斯总是会推荐一些品味独特、冷门，却又质量极高的电影，满足那些“不想花时间找片”的影迷们。


    然后，大家视线继续往后移动。


    终于，当他们的视线落在第一名的时候，他们发现老克鲁斯破天荒的写了两部电影的名字。


    “top1”


    “这两部电影我决定放一块讲，我简称它们为《七头鲨和三头章》。”


    “初尝抽象派电影，它们就像是蓝纹奶酪，闻着臭，吃起来却那么香。”


    “在此我呼吁，影评体系、评奖体系，是时候放下高傲的身段，来品尝和接纳这类电影了。”


    “那些傲慢的影评人和学院派的评委们，如果你们还因为偏见始终没看过抽象派的电影，那我在这里真诚地邀请你们来品尝这两部电影。”


    “它们是如此精彩，如此惊心动尿。原谅我粗鲁的形容，这就是这两部电影的特点和魅力所在！”


    ……


    ……


    这个TOP1的推荐，让很多人惊掉了下巴。


    毕竟，这可是年度佳片推荐啊。


    抽象派电影再火，可是它们何德何能，挤掉一整年那么多的高质量精品电影稳居第一啊？


    这……这完全不科学吧。


    于是，很多影迷质疑起了这个榜单的真实性，甚至怀疑疯人院是不是塞钱了。


    并且，在这些质疑的声音中，还有不少影评人的质疑声。


    某著名影评人：“我不敢置信老克鲁斯竟然把如此高的评价给了艾薇拉的两部抽象电影……”


    当然有质疑老克鲁斯的影评人，自然就有拥护老克鲁斯的影评人。


    其他影评人：“听了老克鲁斯的呼吁，我去看了这两部之前没瞧上的抽象电影，然后我确确实实改观了，之前是我迂腐了，艾薇拉确实很神，她永远在妙手回春。”


    但是看得出，老克鲁斯的呼吁还是有用处的，起码，已经有不少影评人站出来表示支持艾薇拉的抽象电影了。


    而且，拥护抽象流电影的影评人团队，还在不断壮大。


    当很多影评人放下成见去真正看了电影之后，他们发现自己确实打开了新世界大门。


    他们纷纷站出来跟着老克鲁斯一起呼吁，“眼见为实，耳听为虚，不要人云亦云，特别是影评人，请你们去看了电影再来说话。”


    “干影评人这行二十年了，我想说，这两部抽象流的开山鼻祖电影，确实上头，看了才懂艾薇拉是真的牛逼。”


    随着舆论的发酵，同时，也有好事的记者在老克鲁斯的家门口蹲守着老克鲁斯，想要搞到第一手新闻。


    很快，这个记者就逮到了老克鲁斯。


    记者采访道：“克鲁斯，听闻最近大家对你把艾薇拉的两部抽象电影放在年度佳片推荐TOP1十分疑惑，对此你怎么看？”


    老克鲁斯淡淡扯了扯嘴角，“不用奇怪，以后抽象电影将会是我们《电影手册》的常客了。”


    记者惊讶道：“可是《电影手册》选出的电影从没有评分低于7.8分的，这也是你自己定的规定。”


    克鲁斯没回答，而是先意味深长地看着眼这个记者，缓缓道：“能问出这种问题，说明你没看过抽象派的电影，所以你还没开悟。”


    记者一愣，“？”


    老克鲁斯忽然语重心长道：“我看完了艾薇拉的那两部抽象电影，我忽然悟了，我也希望更多影迷、影评人、评论家，放下成见，去看看这两部电影，最终，大家都会开悟的。”


    记者越发好奇，问道：“悟出什么？”


    老克鲁斯高冷地挑了挑眉，“看佳片说到底是为了情绪价值，所以与其花那么多时间找高质量的好片看……不如直接点开无处不生草的《七头鲨和三头章》！”


    第159章 疯人院一家幸福的原·子·弹……


    在老克鲁斯这个很有话语权的影评人正向评价了艾薇拉的两部抽象电影之后，整个影片体系对抽象电影的态度有所改变。


    毕竟，老克鲁斯带动了很多影评人，放下成见看了这两部抽象派的电影。


    看完后，这些影评人都一改之前自己傲慢的看法，他们认为这两部电影确实起到了“娱乐大众”的效果。


    而娱乐，并不代表低俗。


    电影诞生之初，目的就是娱乐观众，本就没有那么多所谓的“高雅”、“格调”之说，那都是后来人们在电影上有了更多元化的追求之后，才衍生出来的新目标。


    但是，一部能娱乐观众的电影，那绝对就是好电影。


    不要去在意它的形式是不是低档，毕竟，何为低档？低档又是谁来定义的呢？谁又有这个权力去定义形式上的高档还是低档？


    很多影评人在看《七头鲨》和《三头章鱼》之前，他们并没有想明白以上的这个道理。


    可是当他们看完了这两部电影后，当他们确确实实被娱乐到了之后，他们发现，老克鲁斯说得没毛病。


    这两部电影，就是好电影，它们给观众提供了非常高的情绪价值。


    情绪价值是很昂贵的，能提供那么高情绪价值的电影，是更宝贵的。


    随后，在影评界纷纷对抽象电影改观之后，越来越多的影评人开始给这部电影写正面的评价、写影评、写感想。


    这进一步推波助澜了抽象派电影在社会上的形象，以及进一步让这类电影的正面形象在大众心理扎根了。


    起码以后，大众提起抽象电影的时候，心中不会觉得这是一种低俗的娱乐电影。


    虽然这种观念不可能立刻改变，但是随着那些影评人不断灌输正面的评价，慢慢社会上就会扭转对这类电影的偏见。


    ……


    ……


    在抽象电影的口碑和形象渐渐扭转的时候，也有很多电影公司跟风拍摄了这类电影。


    这类电影产出很快，才短短几个月，市面上一口气就有几十部抽象电影。


    这些电影无一例外，都不走院线，而是直接走流媒体上的网络影院。


    并且这些公司都认真研究了艾薇拉传授的那些经验，所以这些抽象电影上市后，反馈还都不错。


    基本都是一上网络影院就能霸榜，质量好的可以霸榜好几周，质量差一点的，起码也可以霸榜个一周。


    由此可见，在网络上，抽象派电影的热度，就是要比一般电影更高一些。


    但是在院线里，抽象派电影的发挥就很一般（除了艾薇拉的电影），所以总的来说，这类电影未来应该是会扎根在流媒体发展了。


    艾薇拉看到如今这抽象派电影如此高速发展，她也算挺欣慰了。


    当然，不仅是外界的抽象派电影遍地开花。


    在疯人院影业的内部，抽象派电影也开始遍地开花了。


    宋整理了一份名单，罗列了唐宁曾经拍过的那些IP，把里面适合拍成抽象电影的都罗列了出来。


    艾薇拉看着这个名单，上面有很多熟悉的疯人院电影系列，“不错，这份名单一共有二十部电影，可以都投入拍摄，抽象电影投入小，拍摄快，我们可以加大产出。”


    宋：“好，那我负责去找合适的导演。”


    作为抽象派电影的开创者和推动者，疯人院影业肯定要多拍一些这类电影出来，才能带领这个市场进步。


    艾薇拉一口气批了二十部出来，这引起了网上抽象派影迷们的狂欢。


    ——“QAQ太好了，艾薇拉对我们抽象派影迷太负责了。”


    ——“她还在源源不断给我们提供粮食，我太开心了。”


    ——“不过，据说这些电影都是邀请其他导演来拍，那么，艾薇拉去哪儿了？她打算去拍什么？”


    这日。


    艾薇拉还接受了一个采访。


    这个采访的重点是希望艾薇拉谈谈未来对抽象派电影的展望和想法，以及自己的计划。


    在采访中。


    艾薇拉穿着随性的白衬衫加牛仔裤，微笑坐在镜头前。


    记者：“艾薇拉，好久不见，你也是我们演播室的常客了。”


    在简短的寒暄之后，记者便切入主题。


    记者：“艾薇拉，你一口气批了二十部抽象电影，但是都不是由你拍摄的，影迷们都想知道，你这次又打算去哪个领域呢？是又要开创某个流派吗？”


    艾薇拉摇了摇头，“我没有那么多的雄心壮志要开创那么多的流派，我只想疯人院影业越来越好。我不会离开抽象的这个流派，未来我可能还会尝试拍摄抽象流电影。”


    “不过我现在已经很放心了，因为我认为这个流派正在欣欣向荣地生长，它不会永远需要我，靠一个人的流派是无法长久生存下去的，它需要更多新鲜的血液，我很高兴看到那些新鲜的血液正在加入。”


    记者点点头，“对于抽象流派的电影来说，你还有什么心愿吗？”


    艾薇拉略微思忖了下，“我希望未来抽象流能够进入各大奖项的视野。当然，这不着急，我们来日方长。”


    这是她对这个自己一手开创的流派，最高的希望。


    ………


    ………


    采访结束后，艾薇拉回到了家中。


    她正打算舒舒服服泡个澡，却不想这时候系统上线了。


    系统上线的时候，尴尬地咳嗽了一声，“抱歉宿主，我来的不是时候，但是放心，系统有自动马赛克系统，您无需顾虑。”


    艾薇拉：“……”


    系统：“我是来给宿主带好消息的。”


    艾薇拉：“说说看？”


    系统展示了目前任务的进度条，“宿主您看，任务条已经实装到96%了，这可是一个重大的突破，您距离最后的胜利，已经不远了！”


    在看到进度条确实达到了96%之后，艾薇拉心下也是松了口气。


    她问道：“所以，最后这4%我该怎么做？”


    早点达到100%，早点解脱。


    这个系统虽然跟着自己好几年了，但是艾薇拉和它之间也并么有什么深厚的战友情。


    一直以来，艾薇拉都相当于是孤军奋战。


    系统：“宿主，还剩下4%，这最后的4%，我想，我们是时候为哥特家族在这个世界上留下点什么了。”


    “哥特一家毕竟是疯人院影业的肱骨之臣，没有唐宁的创立，没有梅林的毁灭者联盟，没有玛丽的小说创作，疯人院影业会少很多精彩的电影。”


    “而唐宁创立疯人院影业的这个经历，也是相当传奇和跌宕了，一代音乐大师歪打正着以山寨起家，最终又因为机缘巧合，疯人院变成了举世闻名的电影大厂。”


    艾薇拉听他说了半天，“所以你就想让我拍一部，以哥特家族成员的前世今生为主，同时展现疯人院影业崛起的历程电影？让人们了解疯人院和歌特家族的故事？”


    系统：“是，还是您这样的大导演会总结。”


    接着，系统用那仿佛生锈的脑袋转动了下，“请宿主接取最终回任务：《疯人院一家》，类型：音乐电影。”


    “故事内容：电影主线是以唐宁为主角，以他的经历视角，拍摄和追寻哥特家族的真相，同时串联起疯人院影业诞生、瓶颈、惨败、崛起的经过，电影的副线是唐宁对于音乐的追梦赤子心以及最后的圆梦之旅。”


    “主要人物：唐宁，次要人物：艾薇拉，玛丽，梅林，前女友格蕾丝（如若本人同意），以及宋等几位疯人院的创立初期骨干。”


    至于为什么主角是唐宁，系统也解释了自己的理由。


    ——因为唐宁是疯人院的创始人，疯人院影业作为一个现代的商业“神话”，必须对它的创始人有一定的“造神”营销，因为创始人对于任何一个大牌公司来说，向来都是公司文化历史宣传的重头戏。


    ——虽然说疯人院的崛起其实全靠艾薇拉，但是关于艾薇拉的电影可以日后再拍，目前先把创始人的电影拍出来。


    其实艾薇拉并不是很在意为什么主角是唐宁而不是自己。


    毕竟，自己作为导演，拍一部以自己为主角的电影，这也太奇怪了，给人一种自卖自夸的感觉，要拍肯定也是别人来拍。


    但是自己作为女儿，给父亲作为主角拍电影，这没有任何问题。


    不过，艾薇拉比较意外的是，“这是音乐电影？那你是不是应该给点额外的支持？毕竟音乐电影里音乐的质量可是重头戏。”


    系统也很大方，二话不说，“在老宅的唐宁书架后藏着个保险箱，里面有很多关于这部电影可以使用的素材，宿主尽可能去发掘吧！”


    艾薇拉有点无语，她是真没想到，这系统直到最后依旧这么不给力。


    都这个时候了，竟然还让她自己去挖掘？


    这大概是世界上最抠门的系统了吧？


    ……


    ……


    之后，艾薇拉就动身去了老宅，位于圣莫妮卡山谷的那栋小别墅。


    也就是原主和唐宁住了很多年的那栋房子，祖父祖母生前也一直是和唐宁住在一起的。


    回到了这座熟悉的房子里，艾薇拉按照系统的指示，竟然真的在老宅的书架背后发现了几个保险箱。


    还是三个。


    这似乎是唐宁之前归类好的，每个保险箱上面都贴着名字，唐宁自己的，梅林的，玛丽的。


    艾薇拉率先打开了唐宁的保险箱。


    这一打开，她就知道自己挖到宝库了！


    里面竟然躺着唐宁有史以来，所有的创作歌曲！


    原来，这些创作歌曲从未遗失过，唐宁一直都是保存得好好的，毕竟这些是他的“追梦赤子心”。


    而之前系统给自己奖励的那些歌曲，其实都是出自这个保险箱里！


    我去，这该死的系统。


    艾薇拉暗自骂道。


    不过，有了这个宝库，艾薇拉就再也不担心了，这次的音乐电影里的那些配乐OST，直接从这些歌曲里选择就好了。


    艾薇拉只是粗粗看了下这些乐谱，就感觉首首都是经典之作。


    同时，她还在唐宁的保险箱里挖掘到了更多唐宁的私人物品，一些家族成员的老照片，学生时代的日记本和奖状，和亲朋好友的书信等等。


    艾薇拉将这些物件挑选了一部分拿出来，打算认真阅读一下，因为要拍电影，她必须更加了解一个完整的唐宁才行。


    而且，得从幼年时代、学生时代的唐宁开始了解。


    之后，她先将唐宁的箱子放下，转头去翻开了梅林和玛丽的箱子。


    因为这两个人物，也将会是电影里的主要角色，他们的过去，他们为什么会创作出那些优秀的作品，这些都是要追根溯源的。


    很快，随着祖父祖母的日记本、与朋友的手写信件、遗书等内容呈现在眼前，艾薇拉渐渐发现，怪不得唐宁从来不让自己过问祖父祖母的故事。


    原来，这两人的过去竟然这么错综复杂？这是什么恨海情天的故事？


    根据这些信件、日记以及遗书，艾薇拉大概知道了：


    古板沉默，与人不亲近，脾气古怪的祖父，年轻时候竟然是一个生机勃勃的热血青年。


    他酷爱漫画，从小单恋同为街坊邻居的祖母十几年。


    而那个不多言辞的祖母，年轻时候竟然是一个冷酷理智的革·命·家。


    祖母年轻时候投身于美国的一个革·命·政·党，积极宣扬、奔走，但最后这个政·党倒了，成员都要被抓，除非女性成员怀孕可以免罪（由丈夫做保证人）。


    为了救暗恋的人于水火，祖父挺身而出，骗其他人说自己和祖母已经互许芳心并且祖母已经怀孕。


    这是在祖母不知情的情况下祖父去说的，导致祖母知道真相后很愤怒，因为对于祖母来说，她并不爱祖父，她宁可坐牢也没想过和祖父结婚。


    但是谎言已经说出去了，如果不继续演下去，祖父会被定罪为欺骗政府，这是死罪，祖母最终为了不让祖父被牵连进去，而没有去拆穿谎言。


    所以他们结婚了，为了继续演下去，祖母也只能真的怀孕了。（因为政府的人会来定期检查）


    婚后，祖母无心祖父和家庭，她心中只有对祖父的怨怼，以及对事业的遗憾和绝望，她将自己对事业的所有遗憾和热爱，转移到了文学创作上。


    她写出了一本又一本的杰出作品，她对丈夫漠不关心，且出于对祖父的恨，以至于对孩子也很少关怀。


    祖父也渐渐发现自己永远无法打动祖母，于是，他也渐渐封闭了自己的内心，将满心的愤慨和失望投入到了漫画创作中，所以他画出了毁灭者联盟这样的灰暗阴森的作品。


    同时，他对儿子的态度也渐渐变差了，这更像是一种对祖母失望愤恨的迁怒。


    两个人的世界里最终只剩下创作，因此他们都忽略了他们的儿子。


    苦难是培养艺术创作的温床。


    从小在这样的家庭环境中长大的唐宁，在痛苦中激发出了创作灵感。


    这个时期唐宁的音乐创作，充满了摇滚的愤怒。


    但是随着年岁增长，唐宁长大了些，他遇到了格蕾丝，尝到了爱情的滋味。


    这时期他的音乐开始变得柔和舒缓，写了好多经典的抒情乐章。


    但是很快，现实沉重的压力朝他袭来，感情的破碎，生活的重担，经济的窘迫，这个时期他的创作再度转型，歌曲中多了成熟，却也无形中也让他的音乐更上了一个台阶。


    这一时期，他的创作已经洗净铅华、已臻化境。


    作品中充满了极具煽·动·性地，想要冲破世俗的呐喊。


    每一首创作都是空前绝后的经典，凡是听过的人，都会一瞬间就被歌曲狠狠击中灵魂，爱到死去活来！


    但可惜这个时期，唐宁已经彻底放弃了音乐，改当导演了，所以这个时期的歌曲，没有任何人听过。


    再然后，是唐宁末期的作品，那又是另一个风格，充满了“往事随风、不再缅怀、过去的终将过去”的放下。


    因为这个时期的唐宁和所有人都和解了，和过去和解了，和原生家庭和解了，和过去的感情和解了。


    特别是在祖母祖父的遗书中，他们都表达了对唐宁的歉意，这让唐宁放下了心结，原谅了他们。


    唐宁选择相信他们的说辞，“父母不是不爱他，只是他们无法原谅对方，所以选择封闭自己。”


    经过这一番对过往的解密，艾薇拉发现，唐宁的音乐创作风格，几乎可以和他每一个时期的经历都对照起来。


    但他确实是一个音乐天才，他的所有创作歌曲，几乎没有不好听的。


    为什么当初没红呢？


    其实是经纪公司的打压。


    他当时也签过一个挺大的经纪公司，但是那个经纪公司老板想潜规则格蕾丝，被唐宁暴揍一顿。


    从此唐宁被雪藏了，以及业内其他经纪公司也被说服，伙同起来都拒绝帮他。


    那个时代没有网路，没有社媒，没有经纪公司的帮助，有才华也是出不了头的。


    所有唐宁满身才华，却始终没有走到大众的视野中。


    当然，上帝可能也是看唐宁这小子真的有点惨，所以给他开了一扇山寨的窗。


    ……


    ……


    总之，信息暂时收集到这里。


    毕竟这部电影艾薇拉打算自己写剧本，也不可能一天就把信息全部收集完。


    她打算之后每天都来收集一些。


    此时，她把唐宁所有的创作歌曲都整理了出来，选出其中一些适合作为这部新电影OST的歌曲。


    然后，她找到了疯人院影业的音乐工作室负责人，让他帮忙继续筛选，从这三十多首歌里，筛选出二十首，并且制成最终的OST歌曲。


    一周后。


    疯人院影业的例行高层会议上。


    艾薇拉坐在会议桌的正中间，她向所有人宣布了一件事，“我要拍一部以唐宁、歌特家族以及疯人院影院为原型的音乐电影。”


    这话，并没有什么技惊四座的效果。


    毕竟，大家早就习惯艾薇拉永远毫无前奏的宣布方式。


    艾薇拉也没多说什么，“剧本还没出来，但是OST集出来了，我把这个OST集发给大家，你们回去都听听看，然后给我一些反馈。”


    这操作倒是罕见，剧本都没有，电影也没看到个影子，连演员都没定，但是OST集倒是搞完了？


    这……好吧，大家也没见怪，毕竟艾薇拉就是喜欢这么逆程序的操作。


    会议结束后，大家就下班了。


    ……


    ……


    回到家之后。


    宋将衣服脱下，然后便急忙地拿出那张OST碟，打算塞进电脑里播放。


    他的妻子见他如此匆忙的样子，问道：“你这么急干嘛？这张碟片里面是什么重要机密？”


    宋：“不，是公司即将拍摄的音乐电影的配乐集，是唐宁创作的。”


    听到唐宁的名字，妻子也感兴趣了，便坐下来和宋一起聆听了起来。


    里面一共有二十多首OST，但是令人意外的是，基本上每首的风格都不一样，每首歌，都是自成一派的风格。


    这些OST，仿佛对应着唐宁人生中不同阶段的不同心境。


    有时，他愤世嫉俗，想毁灭一切。


    有时，他热情洋溢，爱上了万物生灵。


    有时，他又满怀伤感，在月下独悲戚。


    ……


    太多太多的风格，他竟然能把每一种心境都写成了诗意的歌曲，有时候的呐喊的诗，有时候是旖旎的诗，有时候是轻快的诗。


    仿佛听完了这些OST，你就能体味到唐宁的半个人生，他的起伏和迷茫，他的坚定和果决。


    他把人生写成了歌，刻进了苍茫的岁月里。


    此时。


    OST播放完毕。


    宋的妻子先是沉默许久，而后她长叹一口气，“我没看过电影的剧本，也不知道电影要拍什么，但是这不重要，无论这部电影到底要拍什么，总之……”


    “我可以肯定，这部音乐电影，绝对会超神。”


    宋回头看她，“为什么这么说？你甚至不知道这部电影的导演是谁。”


    妻子摇摇头，“我不需要知道，难道音乐电影能拍到哪个程度全看导演吗？不，导演虽然也重要，但并不是最重要的。”


    宋仿佛明知故问，“那么，你认为音乐电影最重要的因素是什么？”


    妻子一脸认真地说道：“当然是看……OST的质量！”


    说完，她一脸沉醉着地闭上眼睛，脑中回味着刚才的那些美妙的OST。


    很多时候，电影和音乐就是能美好到，让人们觉得整个世界的消极都可以被洗刷掉，甚至能够让无数人付出真心，抛洒热情。


    她满脸喜悦地说道：“这部电影一定会名垂青史的。”


    “因为，它的音乐那么好，好到就像一颗幸福的原·子·弹，一击必中全世界的心房！！”


    第160章 疯人院一家为理想而落泪，为音乐而疯……


    关于唐宁的这部电影，艾薇拉找到了格蕾丝，询问她是否愿意公布与自己的关系。


    格蕾丝考虑了两天，拒绝了。


    艾薇拉理解每个人有自己的想法，也没有多干涉。


    她打算在电影里，以一个其他原创人物来代替格蕾丝的这个角色，毕竟没有格蕾丝这个人物，唐宁的很多人生感悟和音乐创作就不成立了。


    之后，艾薇拉打算自己亲自写剧本，毕竟世界上没有人比自己更了解这个家族的人了。


    为了写出更深入的剧本，她这几日都呆在老宅里，研究祖父母的遗物以及唐宁的物件，试图还原人生各个时期的他们。


    她读完了唐宁的所有日记、信件、甚至是记事条，此刻，在脑中她已经大概能够还原一个年轻时候的唐宁的模样。


    他的性格脾气、他的穿着打扮、他的外貌。


    同时，对于祖父母的情况，艾薇拉也有更多的理解，她也可以代入进去祖父母各自的内心，理解他们的行为逻辑和他们为什么会创作出那样的作品。


    不可否认，唐宁对女儿的爱也是非常深的。


    在唐宁所有的物件中，除了音乐，就是对女儿成长的记录。


    虽然自己并不是原主，但是看到唐宁细心地记录着女儿成长中的一切，艾薇拉确实有被感动到。


    在那些老照片中，艾薇拉格外关注了唐宁的外貌和穿搭风格。因为原主那时候很年轻所以对此并没有什么记忆。


    看得出，唐尼在年轻时候，绝对是个时髦的音乐青年，穿搭很有风格，外貌也是一流。


    不过即使是现在的五十岁唐宁，其实保养得还是不错的，身材没有发福，甚至还经常下班后抽空去锻炼，毕竟梦想是当歌手的他，始终挺在意自己的个人形象的。


    记忆中，唐宁有段时间可能公司压力太大了，而且很忙，略微秃了一点，但是很快他就去上了点植发之类的科技，又把头发给保养回来了，所以五十岁的他，头发看起来依旧很浓密。


    如果不是机缘巧合走了歪路，唐宁的外貌还是很适合当歌手站在镜头前的。


    在老宅整理了一段时间物料之后，也不知道是谁走漏了风声。


    整个好莱坞都知道艾薇拉正在准备一部以他父亲唐宁·哥特为原型、以疯人院影业创立为背景的音乐电影。


    这个消息一经传开，立刻引起了好莱坞各方面的高度重视。


    毕竟，这个项目，不管从哪个方面去看，都是一个超级好饼啊！


    你想想，这艾薇拉可是要拍自己亲爹，这她能不好好拍吗？


    所以，好莱坞的那些顶级男演员们又一次“闻风而动”。


    他们各自想尽办法，想要联系艾薇拉，然而艾薇拉这段时间闭关，谁都联系不到。


    那些男演员没办法啊，只能想办法去联系疯人院的那些高层，然而那些高层表示，他们左右不了老大的想法。


    ……


    ……


    这日，艾薇拉终于从闭关的状态中短暂地出现了一下。


    她是去参加一个颁奖典礼的，作为颁奖嘉宾。


    当她现身颁奖典礼结束后的晚宴时，顿时，她感觉到四面八方无数男人的目光打在她的身上，那些目光都带着浓浓的目的性。


    随后，艾薇拉再度放眼望去，她忽然在眼前幻视了好多好多的“唐宁”？


    哪来的那么多“唐宁”？


    不，那些人不是唐宁，而是得知艾薇拉要出席这档典礼，这些男演员都提前把自己按照唐宁的风格，上上下下地打扮了一番。


    他们的造型师显然都是提前做过功课的，搜集了唐宁昏迷前的那些服装风格和外形摸样，然后这些男演员都尽可能往唐宁的发型、穿搭、身形上靠。


    有的甚至还略微花了点妆，以求接近唐宁的外貌。


    而且，千万不要小看这些造型师的打造功力，经过他们的“神之手笔”，这些男演员看起来还真的颇具唐宁的“外形风骨”。


    所以，怪不得艾薇拉这一眼望去，全是唐宁。


    他们几乎都穿着唐宁昏迷前最爱的复古款式的深色西装，举手投足都像是模仿了唐宁慢吞吞而优雅的感觉。


    艾薇拉惊呆了。


    你们，就这么想当我的爹吗？！


    之后，这些男演员就一个一个走到艾薇拉身边，和艾薇拉攀谈了起来。


    言谈之中，他们还频频展示自己对唐宁的敬仰和了解，以及对这部电影巨大的兴趣。


    艾薇拉实在是有些无力招架，她找个理由提前出去透气了。


    却不想，自己都逃到喷水池边上了，还有人追出来，那人是……约翰尼·德普？


    德普和艾薇拉老熟人了，他虽然没有搞成“唐宁”模样，但是看得出，他也做了不少功课。


    他上来和艾薇拉十分熟识地聊起了新电影，“你觉得我适合演唐宁吗？”


    他倒也不卖关子，毕竟两人挺熟。


    随后，他又接着道：“事实上，我非常喜欢唐宁这样兼具音乐才华和电影创造力的艺术家，我对他也颇为了解，我知道他的创业经历。”


    就在德普想要侃侃而谈的时候，艾薇拉及时制止了他，因为这番话术她刚才已经听了无数遍了。


    她就问了德普一个问题，“你说你很了解我父亲，那么你知道他拍的第一部 电影叫什么吗？”


    德普似乎做过功课，“《食人鱼》。”


    艾薇拉摇摇头，“不，那只是第一部上映的，之前有一部拍完却因为没有发行商而迟迟没上映，这件事唐宁曾多次公开提起，所以你对我父亲的了解有一些，但也没有那么多，好了德普，我就不和你客套了，其实你外形和我父亲不太匹配。”


    事实上，唐宁的长相是随了祖父的，他们都是一张典型的南美帅哥的脸。


    因为祖父身上有南美的血统，所以唐宁遗传到了南美男人的五官特色。


    但是艾薇拉倒是没有遗传到这一点，艾薇拉的脸更多是遗传了格蕾丝的北欧裔血统。


    所以，德普的脸，怎么看都和南美帅哥没什么关系。


    在艾薇拉拒绝了德普之后，德普十分遗憾，“好吧，如果你一定坚持要找南美长相的，那整个好莱坞，这类长相的大牌，并不多。”


    艾薇拉笑了笑，“我可没说我要找大牌。”


    最后，在德普诧异的目光中，艾薇拉拍了拍他的肩膀道：“好了，要当我的爹也不是那么简单的，以后再找机会合作吧。”


    ……


    ……


    在晚宴结束后，艾薇拉走到门口，正准备上自己的保姆车。


    远处，她看到一个有点眼熟的演员走了过来。


    她认识这个男演员，她看过他演的《沙丘》（男主父亲），以及《月光骑士》等一些作品。


    他叫奥斯卡·伊萨克。


    是好莱坞一个三线左右的男演员，虽然咖位不高，但是在很多大片里都出演过挺有魅力的角色，所以还是颇有知名度。


    这人倒是典型的南美帅哥长相，而且年纪也和唐宁接近。


    只是艾薇拉此刻并没有对他产生强烈的希望他来演的想法，而且她赶着时间离开，所以只是打了个招呼就打算匆匆离去。


    奥斯卡却在艾薇拉离去前，在她的手中塞了封信，“有空看看，哥特小姐。”


    艾薇拉虽然有些诧异，但是也没说什么，收下后便匆匆上车离开了。


    不过上了车之后，她本想看看那封信的，却发现那封信件遗失了。


    她想着，遗失就遗失了吧，然后就没有再去关注了。


    一周后。


    艾薇拉在比弗利山庄的咖啡馆买咖啡的时候，正好又一次偶遇了奥斯卡。


    正值冬天，奥斯卡穿了一身黑色的大风衣，浓密微卷的头发已经有些灰黑相间了，他走进来带着一股成熟男性的风味，有些飒，有些冷。


    这倒是让艾薇拉看到了点唐宁的影子。


    毕竟，都是南美系、熟透了的男性长相，都是那种上了点年纪的浓密而卷曲的灰黑头发。


    南美人很多时候，酷得看起来就像是黑涩会大佬，这点上，奥斯卡和唐宁都是这样。


    奥斯卡走近后，礼貌打了招呼。


    艾薇拉原本以为这是一次碰巧，却不想对方说，“不，我听闻你经常来这儿买咖啡，所以我在这里等你。”


    艾薇拉微微一笑，“是因为上次那封信吗？很抱歉，我……”


    奥斯卡摇摇头，“不，那不重要了，这次我带了一封新的信，方便的话请抽空看一下。”


    艾薇拉接过信件，她抬头瞄了对方一眼，“我该现在看吗？”


    奥斯卡点头，他双手插兜，“当然。”


    随后，艾薇拉就和对方找个位置坐下，她拆开了信件。


    她原本以为，这会是一封和其他人一样的“求职履历”，说到底就是想演唐宁。


    但是她细细看下来后发现，却似乎不是这样的。


    奥斯卡在信内陈述了自己对唐宁那些歌曲的看法，一首一首地分析了目前唐宁上市的那些歌曲中，当时唐宁的处境、心境，并且试图通过唐宁的经历去分析这些歌曲在创作时候的想法。


    “我想，在创作《月色》这首歌到时候，唐宁的心绪肯定是波动很大的，他在做一次重大的抉择，他的迷茫都体现在了音乐中……”


    他还谈到了，“唐宁的歌曲，对我也产生了许多治愈和激励的作用，每当我略感沮丧和忧伤的时候，他的歌总能治疗我的情绪……”


    等等。


    艾薇拉看这封信看得很认真，因为，这是目前为止，唯一一个，通过音乐和自己探讨唐宁内心世界的男演员。


    其他男演员，他们专注于去靠近唐宁的外形和了解唐宁的生平。


    但是他们却忘了，唐宁最重要的其实是他的音乐世界。


    想要真正了解唐宁这个人，并不是要背出他的人物生平，而是要理解他的音乐世界。


    很多时候，打动一个导演的往往就是真诚。


    真诚地去爱一个人物，去理解一个人物，而不是照本宣读或者是背书。


    起码，奥斯卡他是一个在音乐上和唐宁产生了共振的人，这样的人肯定比其他人更合适。


    但是艾薇拉没有明确表示什么，她觉得自己还需要考虑。


    她收起信件，对奥斯卡露出一个微笑，“谢谢你的诚意，我会找你来试镜，如果你愿意的话。”


    奥斯卡端起咖啡，淡定地看着艾薇拉，“当然。”


    ……


    ……


    接下去的一段日子，艾薇拉继续闭关，她开始创作剧本。


    她写的剧本故事中，会提到疯人院的偶然诞生、艰难发展、短暂的平稳期以及崩溃期，但是后期的崛起期并不会着重去刻画。


    因为疯人院的崛起并不是这部电影的重点，电影的重点是唐宁对梦想的追求以及创立疯人院的过程。


    疯人院的崛起太复杂了，真要说，以后可以再开一部。


    在艾薇拉的剧本下，这个故事是一副壮丽的追梦之旅，有着赤子之心与现实的碰撞、矛盾、妥协。


    这个剧本其实并不复杂，也不华丽。


    艾薇拉不追求那些东西，因为这部音乐电影，它的风格就是简单而直率的。


    它讲的内核也毫不复杂，就是一个在重重压力之下，甚至被迫放弃理想之后，依旧坚持梦想不断创作，等待时机，最终等来了属于自己的契机，等到了梦想实现的故事。


    它是励志故事吗？


    也不是。


    艾薇拉不想励志，也不想说教，她就是想告诉所有人，无论经历什么挫折，都不要放弃梦想，永远会有一个机会在未来等你。


    剧情是按照时间线来的，是从唐宁的青年时期开始。


    艾薇拉有写到唐宁青年时期的不得志和抑郁，有提到他冷漠的家庭氛围，也提到了祖父祖母之间的那些纠葛。


    直到后来，他在青年时期坠入爱河，然后他满心喜悦地组建了乐队，还有女儿出生时他的彻夜未眠……等。


    艾薇拉尽可能写到了他人生中的每次重要转折，并且在正式电影里，这些过程中还会不断穿插着唐宁的歌曲，来表达每一段时期他不同的心境。


    人生到了当父亲的这个阶段的唐宁，其实已经渐渐打开了心怀。


    此时的唐宁，也曾以为自己就要腾飞了，也曾以为自己的梦想很快会实现，这其中的每首OST和插曲都充满了对理想的赞美和人生的憧憬。


    紧接着，打击接踵而来。


    唐宁的生活遭到了重创，一个一个打击，让他丧失了神采和希望，他妥协于现实，拍起了山寨电影。


    这个时候的OST和歌曲，则是充满了压抑和打击性的，是忧伤和悲戚的，甚至是壮烈的……


    可是即使是在这个时期，他依旧没有放弃创作。


    他始终想着，等公司平稳了，成型了，他要继续去追寻音乐的梦想。


    可是，公司才刚刚平稳，就开始走下坡路，赔钱，负债……


    最终，到他昏迷，都没有实现继续追梦音乐的理想。


    但无论生活如何打击了他，在他的人生中，即使是他不再从事音乐的时候，他却也从未放弃过过创作、热爱。


    这才让艾薇拉找出了那么多一首一首经典的歌曲。


    以上这些历史，哥特家族从未和外人说道过。


    人们一直都以为，疯人院的建立是因为唐宁的雄心壮志和对电影浓厚的兴趣。


    他们从不知道，其实疯人院的建立，是唐宁理想破灭的地标，是建立在理想破灭后的废墟之上的。


    然后，故事来到了唐宁昏迷的时刻。


    时间仿佛在这一刻按下了暂停。


    所有的配乐也在这个时候变为了揪心的、淡淡忧伤的……


    唐宁忙碌了一辈子，与现实对抗了一辈子，最终，他昏迷了，电影公司破产，音乐才华依旧无人知晓。


    这或许就是最现实的答案了。


    无论你再怎么努力对抗现实，不放弃梦想，无论你为了生存再怎么绞尽脑汁挖空心思，最终还是一无所有。


    在昏迷的这一刻。


    所有观众的心都会被吊起来。


    这就像是一场感人至深的励志剧，可是到这里位置，观众只能看到挫败，没有看到励志，也没有燃起的热血。


    然后，幕间。


    在电影里，这里或许是一段黑幕。


    这一段黑幕，是给所有观众沉淀心绪用的。


    再然后。


    伴随着一声激昂的音乐响起。


    故事继续演了下去，是以一种尾声的方式呈现的。


    唐宁女儿接过了公司，她无意间翻出了父亲和祖父祖母的那种创作。


    她开始追随父亲的步伐继续拍山寨电影，她将祖父祖母的作品都拍了出来。


    她把唐宁所有的歌都做成了唱片。


    看到这里，一切都开始不一样了，之前那个悲情的调子不再被延续，随着音乐激昂高亢起来，故事也一下子燃了起来。


    每个人的心情都跟着仿佛过山车一样，激动昂扬了起来。


    在激昂的ost中，唐宁的作品一首一首问世，他掀起了一场音乐盛世，他成了人们口中的音乐大师。


    他的名字无人不知无人不晓，每个人都听过他的歌。


    同时，疯人院影业也一夜之间活了过来，以神话一样的传奇速度迅速崛起，部部大爆，名声金钱都来了，还成了世界闻名的电影大厂。


    祖父祖母的作品更是一夜风靡全球。


    人们眼睁睁地，看着那座建立在废墟之上的疯人院，一夜之间，疯狂地开花结果！


    疯人院也从理想的废墟上长出了新生的树，哥特家族的每个人，他们的梦想都结成了果实。


    这就是，疯人院之家！


    这一刻，所有人都会跟着燃起来！


    因为他们眼睁睁地看着一个奇迹诞生了！


    一个出生并不被祝福，半生坎坷，却不放弃梦想的唐宁，他竟然成了世界上最成功的人之一。


    他是音乐大师，也是世界顶级电影公司的创始人！


    剧情的结尾。


    是昏迷的唐宁，他做了一个梦。


    梦中，他风华正茂。


    他在星空下，无所顾忌地举着麦克风放声歌唱。


    而他唱的这首名为《追梦》的歌，旋律激情昂扬，大开大合，是一首他从未公布过的，能够炸裂、征服每个人心房的绝世摇滚神曲！


    这一幕，即使没有画面，人们也可以想象，这该是多么美妙、激动、震慑灵魂的一幕。


    ——他是唐宁，他生来就该成为音乐巨星。


    ——此时，没有配乐，没有录音棚，没有酒杯也没有舞台，但是没关系。


    ——他没有配乐也能掀翻屋顶，没有球棚仍能响彻寰宇，没有酒杯也能隔空共饮，没有声音仍能唱给你听！


    ……


    ……


    艾薇拉在剧本完成了之后，她先去进行了备案，然后拿给了公司的那些高层看。


    同时，她也拿给了那个不久前力推自己的抽象片的那个影评人老克鲁斯。


    在《电影手册》力推自己的抽象电影后，艾薇拉和老克鲁斯建立了很高频的联系。


    她把剧本发给老克鲁斯后，她附言道：“克鲁斯先生，这是我的第一次写音乐剧本，我希望你从技术以及结构上，给我一些建议。”


    老克鲁斯就当初就是靠给音乐类型的电影写影评而走红，音乐电影是他最了解的领域，他看过海量的音乐电影，艾薇拉觉得他有能力为自己指点一二。


    顺便，她还把OST集附带发送了过去，希望对方配合OST更加身临其境地进入这个故事中。


    对方回了一句好的。


    之后的几天，艾薇拉一直在等待对方的回应。


    但是她等了很久，始终没得到对方的回音，这让艾薇拉有点等不及了。


    于是，她主动打了一个电话去给老克鲁斯。


    电话接通后，她问道：“克鲁斯先生，冒昧打扰你，请问对我这个剧本，你有什么看法呢？”


    老克鲁斯先是沉默了会，而后他道：“你觉得我能给你什么技术上的建议呢？”


    艾薇拉十分诧异，“难道我的剧本写得不尽人意？技术上都不够达标？”


    闻言，老克鲁斯渐渐低下声音，“听着，艾薇，这个故事的剧本和音乐在我的脑海里整整回荡了三天，我满脑子都是唐宁那个遗憾而跌宕的人生，以及那些占据着我整个心脏、让我热血沸腾的音符。”


    “我甚至把他的歌曲刻录成了好几张唱片，放在我不同的屋子里，因为我时时刻刻都想听，我为这些歌疯狂！”


    “我还打算随身带着，之后出差听、度假听、开车听，无时无刻都要听……我已经离不开这张ost了。音乐，从来都是一个比电影更加能够直接震慑灵魂的艺术方式。”


    “音乐至上，摇滚不死，唐宁确实是个天才。”


    对方对唐宁如此高的评价，其实在艾薇拉的预料之中。


    毕竟，这部电影的音乐是唐宁毕生创作中，最最优秀的且未发表的那些作品，这些音乐在电影中出现，一定会引发人们的为之疯狂。


    于是，她进一步问道：“那么你说的，给不出技术上的建议是什么意思？”


    对方顿了顿，“……你还需要什么技术上的建议呢？这个剧本，它需要什么技术呢？”


    艾薇拉一时语塞，“它……”


    老克鲁斯替她回答道：“我来回答吧，这样的故事，一个可以颤动所有人情绪的故事，它不需要技术，不需要悬念，不需要特殊结构。”


    “这几天我为唐宁的理想而落泪，为他的坎坷而悲戚，为他的才华而仰天长啸！显然，这部电影的任务已经完美完成了——”


    “让人们为理想而落泪，为音乐而疯狂，这就是这类电影，最高的成就！”