“马哥,如果以后拍电影更多的是以利益为取向，如何保证电影不会成为圈钱的工具呢？”
“妹子，你这话我就听不懂了。什么叫把‘电影’作为圈钱的工具？我可以很肯定的说,拍电影的人有可能会拍出垃圾片,但是把电影当做圈钱的工具,我觉得这不太可能。”
马援朝觉得有点不可思议,“你看我们都是电影人,我们的能力强，在满足自己的表达欲的同时，也能拍出老百姓爱看的好片子。有些电影人他能力不行，或者他爱整那些虚头巴脑玄而又玄的东西，拍不出什么好片子,也没人愿意看。但是到目前为止,即便是那些玩艺术的电影人，他们也没有把电影当做圈钱的工具呀！我们肯定还是有追求的,只不过追求不一样而已。”
池影点点头，有些话她也不好说的太明白，五年十年后才会发生的事,现在拿出来说，根本没有人会相信。
“马哥，你拍电影肯定有自己的追求，我也有我的追求。比如,说你现在拍一部电影能挣300万,但是如果有人给你3，000万，让你的按照他的意思来拍，垃圾也罢,为了圈钱也罢，甚至是导向性负面的也罢，他们只是通过这种方式来达到他们自己的目的，你干还是不干？”
马援朝觉得很搞笑，“妹子，你是不是想的有点多了？说实话我特别佩服你，咱们都是对电影有热爱的人。但你比我更纯粹，你压根不爱钱，拍出的片子部部都是精品。我拍片子既有热爱，也想挣点钱，但是我可以很肯定的跟你说，我没有拍过垃圾片。电影人不在了，但是光影还在，我们这些人总还想留下些作品，对不对？谁吃饱了撑着，拿3，000万来请我们拍电影，还不是为了电影本身。即便是这个数，我也不能让后人指着我的鼻子骂呀！我还是要脸的。”
“行，我马哥我知道了，我们都是有原则的人……”
其实池影也问过郑志宏类似的问题，得到的答复也差不多。
归根结底，他们这些人还是爱电影的，还是有追求的。
但是时间可以改变一切，而且人性往往是最经不住诱惑的。
像前世，马援朝到了最后为了圈钱还债，拍出的垃圾片一部接一部。那时候，电影对他来说只是为了完成一项挣钱的工作而已。
那时候你能说他没有过追求吗？他不爱电影了吗？他肯定还是爱电影的，只不过与利益相比，他更爱的是利益，那电影只能往后靠了。
池影觉得，只有真正爱电影的人越来越多，大家团结起来才能引导潮流，才能有正确的价值取向。
绝不能让劣币驱逐良币！
如何达到这一点？肯定是市场上的良币足够多，才能让劣币没有市场。
其实她从来就没有担心过传统的电影人，因为随着入市，再到后来私营单位可以自己开片儿，传统的电影人很快在市场上就没有声响了。
他们已经彻底丧失了话语权。
真正到后来，话语权，甚至是审美导向，都越来越向非专业人士手中倾斜，说白了就是那些掌控资金的人。
当电影成为一种纯粹的赚钱工具时，如何保持自己的底线，如何维持电影产业的良性发展，而不是让有些投机分子捞一笔就走，这确实是属于那些爱电影的人需要思考的问题。
就目前而言，电影市场还是蓝海市场，等到了红海市场的时候，很多资金就会流出，那时候电影产业就免不了要萧条，大潮退去，谁没穿底裤才能看到看得出来。
只不过到了那时候，真正爱电影的人还能有留存多少在这个圈子里，就不知道了。
后面池影也没有多说，她只想来看看马援朝，跟这位商业片导演的鼻祖聊一聊，看看不同的人对电影的未来发展是怎么看的。
说起来，池影每次拍完一部电影后，就有一种被掏空的感觉。可她似乎也不敢歇太久，很快就要筹备新片，就像上了发条机器，转个不停。
就像韩主任说的那样，她不可能一个人把所有的活儿都干了，可她总是很焦虑，总是觉得时间不够用，总是觉得自己不够强大。
她这几年属于密集的输出，已经严重的伤害到自己的情绪了。这种高密度高强度的作品输出能够维持，得益于她前世的准备。
那时候，即使没在圈子里，她依然没有放弃创作。所以前世半辈子的准备，集中在这几年里输出了。
要按照普通导演正常的拍摄速度，要完成这四部电影，差不多有要接近十年的跨度了，但是她依然咬牙完成了。
池影在饭桌上也没有跟马援朝隐瞒，而是说了实话：“马哥，我可能要歇一段日子了……”
马援朝对池影的疲惫深有同感：“妹子，我要是你我早就趴下了。虽然我也是一年一部电影，但你也知道，我拍的都是同一种类作品，是我特别熟悉的题材和拍摄手法。这也更得益于我前半辈子的累积，你看我也这么大岁数了。我没办法像你这样，不同风格的大片轮流来，我受不了。所以我特别敬佩你，无论是精力，还是创作力都特别旺盛……”
“我感觉有点累，我可能要歇一歇，充实一下自己。所以我现在过来看看你，还有你手上的这部电影。”
“哎哟喂，这么说的话我可担待不起。”马援朝心里有点暗自得意，“我这部片子，也是想按照我自己的想法，来拍我想拍的电影。你说你拍《西行》是最放肆、最自我的一次，其实这部片子
对我来说也是这样。
我以前看那些电影的时候，看到特别喜欢，印象特别深刻的时候，总想按照自己的手法来讲一下自己喜欢的故事。这部片子其实就是华语版的《哈姆雷特》，只不过背景放在华国古代了。说起来玩权谋这些，咱们华国人才是老祖宗，我们可以拍的更细腻更有底蕴，这些演员都是圈内的大咖，所以拍起来还是很流畅，我也很满意。”
马援朝就跟池影说起来了一些创作起点和想表达的东西。
他并不怕池影剽窃他的创意，因为他知道像池影这种有才华有能力的人，不屑于干这种事，他更期待是与池影通过这种电影的交流，来碰撞出一些思想火花。
其实池影的记忆中，前世马援朝也拍过这样的片子，不过后来反响并不好，有点主题不清晰。但至少没扑街，没赔钱，所以马援朝后面还是能拿到投资，接连又拍了几部大片的。
“马哥，你这部片子的主题是什么？你想通过一个《哈姆雷特》的故事来讲什么？”
“我这部片子的主题就是‘复仇与正义’。男主角是如何在困境之下做出选择，成为这个故事所有情节发展的触动力。”
“那这部片子男主角就是最核心的人物，一个复仇的故事，观众肯定爱看。
但是我看了你电影里这么多女演员，全都是圈内的大咖，是她们的戏份多，还比男主的戏份更多？”池影装作好奇地问道，在一个剧组，有太多的名演员，反而不是好事。
马援朝想了一下，他突然意识到一点——整部片子，如果男主角确实是当仁不让的大男主，那么所有的女性角色其实都应该围绕男性角色来展开的。
他请了这么多优秀的女演员，所以不想浪费，很多人的戏份都很足，真要这么拍下来的话，确实有点喧宾夺主了。
池影见马援朝已经意识到，就加了一句，“我知道，她们都是冲着马哥你的电影过来的。我也只是乱说……”
在前世，这部片子最终版剪辑时，马援朝可能是想表达太多的东西，反而有点主次不分了，每个演员表演都很好；但是混杂在一起，就有一种让人不知道故事主要在讲什么了，似乎每个人都是主角，又似乎不是。
池影见马援朝已经get到了自己的提醒以后，她就不再多说什么了，“不好意思，马哥，您还是按照您自己的意思来，我就是乱说，因为我没有见过剧本……”
“不是，妹子，你的话让我意识到一个很严重的问题。像我们这些拍电影的人，有的时候就需要这种有能力的同行不停的询问，才能意识到一些问题……行，我们先吃，也容我再想想。
所以我还是很喜欢跟你聊聊的，等这段时间忙完了，我回京城的时候，再请你吃饭，咱们去吃鲍鱼龙虾！双头鲍，澳洲大龙虾！”
马援朝下午还有拍摄任务，池影他们吃过饭就打道回府了。
“妹子，真不多待几天了？”
“不了，回去还要上班。”
“你上班真是太积极了，你们韩主任一定得把你评为系统内模范员工。”
池影笑了笑，和马援朝挥手告别，马援朝一直目送他们的车子消失了才慢慢走回片场。
在回去的路上，陆伟突然来了一句：“影儿，我怎么感觉你特别着急，但是又不清楚你在着急什么。
不管怎么说，你现在不是一个人了！你看我们都在成长，所以你也不用一个人把所有的担子都挑起来。像我、李师弟、钱师妹，还有在米国的曾师弟，还有每届青年宏图影展选出来的那些年轻人，大家都在成长。即使市场全面放开了，我们还是有很多真正热爱电影的人，我们可以按照自己的想法来拍电影，不是只为了钱，更不会跑偏了路……”
池影这次由衷地笑了。
陆伟的这些话真的安慰到她了，他们这些年轻人，对电影的挚爱是发自肺腑的。
如果大家都能及时成长起来，有越来越多的热爱电影的人进入这个市场，拍出自己心中的好片子，市场就会丰富多彩起来，百花齐放，百家争鸣，才能让电影良性发展。
“行，我知道了。大伟，你有没有想好你下部片子拍什么？”
“其实具体问我想拍什么，我也没想得特别清楚。我也不可能一上来就拍一部特别牛逼的大片，所以我还是想从中小成本电影开始做起。”
“那也行，无所谓了，从小处做起，那也是很明智的选择。”
陆伟点点头说，“影儿，如果我哪天突然拍了一部艺术片，你是不是觉得我有点背叛大家了？”
“不至于，你要想拍艺术片也是好事儿。也不是说艺术片就没人看，不是好电影，你只要能看出受欢迎、能盈利的艺术片，那么你也是在为电影市场做贡献。你不搞那些虚头巴脑，云里雾里的，不知所云的意识流，肯定还是有观众的。艺术片也罢，商业片也罢，归根到底都是要讲故事，你说是不是？不过我建议你第一部片子不能拍艺术片。
你首先要让市场相信，你能盈利，证明了自己能力后才能做选择，否则的话，你的资金来源有点困难。你肯定要让你的投资人有回报以后，才会有更多的人支持你，你才能往前走。”
陆伟点点头，确实是这么个理儿！
等池影回到京城以后，正好遇到郑志宏带着郝运他们来找她。
之前郝运和袁力他们两个人，跟随《西行》剧组，除了帮忙打下手，积累实践经验以外，也同步拍摄影了整个剧组的每一天的拍摄进程，说白了就是关于电影拍摄的纪录片。
他们俩想把这部片子叫做《一部电影的诞生》，现在想开始剪辑了。
但是这部片子拍的是池影他们的事情，首先要获得整个剧组同意才能往下走。池影倒无所谓，她作为《西行》剧组的导演，再加上郑志宏这个制片人，给这两位做了相关的书面授权。
这部片子郝运的想法就是，做成三部曲，分为东阳、宁省和甘省三部分，分别是《出发》、《坚持》和《胜利》。
池影给他们签授权书的时候，突然觉得很开心，信心也很足。
因为即使只是在做一部不能大规模发行放映的电影作品，但是郝运他们也是在积极地往前走，他们也在探索不同的出路，而且他们又找到了郑志宏这样愿意支持他们的投资商，这就是好的开端。
路要一步步走，饭要一口口吃——敢问路在何方，路在脚下！
第112章 悠长假期山歌好比春江水
进入八月份以后,《西行》无论是在国内还是海外，都是高歌猛进，疯狂地收割着票房。
投资者们个个都是欣喜若狂,哥伦比亚那边,一再扩大院线数量,影片单日票房和单周票房更是节节攀升；而国内更是如此,像国内各省电影公司老总们以及院线工作人员,简直恨不得把池影供起来，最好池导能“千秋万代，一统江湖”。
不过池影现在就是放慢工作节奏，给自己放个长假。她每天上午按时上班，中午下了班,在单位吃过饭,就赶紧溜回宿舍歇个午觉，下午就会蹭去楼上电影研究中心放映厅那边,看看老电影。
这时候，外出拍戏的宋琳和付远琛也回京了，大家就聚在一起要给他们接风。
这两人现在关系好多了。
在饭桌上的时候,宋琳就跟大家讲：“少爷还是厉害！我当时在《珍珠》剧组里压力特别大，可我们少爷还跟爱德华先生面对面的飙戏，毫不露怯，我当时都佩服死了。那场景简直是火花四溅,拍完了之后,全剧组的人都一起鼓掌……”
少爷也有点不好意思，“哪有你说的那么
厉害，我也压力大得很。没有办法，都抵在面上了,不能怂！咱也不能给咱们华语电影人丢脸了。”
少爷和宋琳在剧组里没有什么对手戏，但是他们平常基本上都凑在一起，经常相互打气，讨论剧本，还有互相提意见。
池影就笑着说：“肯定的，我们国家也不缺能人对吧？所以只要有展示的平台，华国电影人还是相当拿得出手的！”
好像卡兰导演就非常欣赏宋琳和付远琛他们两个，当时还说后面要冲奥的时候，也给他们俩报一个“最佳男配角”和“最佳女配角”，这种表演类的奖项，就是不知道能不能最后捞个提名了，毕竟这部人物传记型的片子非常受奥斯卡青睐，冲奥得奖的概率还是很大的。
不过宋琳和少爷也说了在好莱坞剧组拍戏的一些感受。他们那边的拍戏节奏完全不像国内这么紧张，因为好莱坞有各种各样的工会，演员工会、导演工会、编剧工会……
所有这些工会，都有着各种各样行业规定存在和规范，他们那边是到点上，按点下班，该吃饭吃饭，该睡觉睡觉，几乎没有什么加班的。
而且无论是在华国内拍戏，还是在北美本土，都是秉承着这样的规则。比如说有的时候快到下班点了，有一场戏正在拍摄，但是大家都会收拾收拾，各回各家。主要就是剧组怕有人跑去投诉，他们俩拍了这么长时间，基本上没遇到要加班的时候。
包括一直很拼命的宋琳也讲了：“其实我觉得，把节奏放慢了以后，也有一种完全不一样的感觉。没那么累，也没那么紧张，就有精力来多琢磨琢磨，有时候对戏就会有不一样的体悟……”
池影把这些话也听在心里，“那肯定的，主要是有的时候我们压力也确实太大了，把自己绷得太紧。其实在我们之前，传统的华国电影人拍戏也是没这么快节奏。是我们自己太着急了。”
大家都觉得是这样，这几年他们这帮人忙得够呛。
首当其冲像池影、陆伟，还有孙妍妍，简直就是在连轴转，特别辛苦。
这次李师弟也过来了，他们本来还想一起讨论一下李师弟的新戏。算起来，他应该是紧接在钱师妹之后，新马上就要开片了。
结果见到李师弟进来的时候，大家都惊呆了，这哥们整个人就像被霜打的茄子一样。
“怎么了，你这是？”大家都在问。
结果追问了好一会儿才知道，这哥们最近比较倒霉，女朋友跑了！
“不至于吧！”小伙伴们都觉得有点不可思议。
李师弟相貌堂堂，个子也很高，现在又在念研究生，无论是外在，还是学历，都是很不错的。
他人也很好，既热心，又上进，现在在国内电影圈里算是发展非常好的新人摄影，又拿了宏图影展的优胜奖，后面还要自己当导演开片儿，简直前途一片光明。
这种大好青年，怎么女朋友都留不住？
后来再仔细一问，原来李师弟的女朋友是他高中同学，不是圈里这边的女生，人家读的是京大这种顶级的高校，妥妥学霸，所以毕业以后就选择出国了。
这就没什么话好说了，毕竟大家选择不一样。
李师弟目前的这些成就，在人家姑娘看来也就这么多，他人就特别颓废。
姚一一就劝他：“天涯何处无芳草，何必单恋一枝花。咱们学校有多少人盯着你，你真是的，我们学校女生不够好吗？不够多吗？不够漂亮吗？忘记一段旧感情的最好办法，就是开展一段新感情，赶紧的！”
然后大家实在憋不住，就笑出来了。
这话其实是姚一一根据自己的实践经验来的，她现在见到少爷也没有什么不好意思的了。
少爷现在跟卫小敏确定关系，同出同进的，她看着也很平静。
其实这也能理解，毕竟有的时候，年轻男女之间的好感，是长期处在一个封闭环境里，有这种特殊情况加持才会特别明显。
等真要分开了，慢慢也就淡了，这都是正常情况。
池影特别欣赏姚一一，她就是那种很干脆的女生——你若无意我便休，不纠缠，没意思！
谈逸悄悄地观察了一下池影。
池影这段时间也经常跟他通话或者见面，他总感觉自家女朋友状态不是特别好。所以在池影决定要歇一歇的时候，他就非常赞成——确实这几年实在是太累了。
池影这种要“歇一歇”的消息并没有传开。
倒是上次她去马援朝那边剧组探班，很快消息就传出来了。
吴天成还打电话问：“援朝，听说池导去给你探班了，你俩关系什么时候这么好了？”
马援朝嘴上正常，心中冷笑：“我们俩一直比较说得来。你看我和小池妹子都是不被圈内人待见的，我们只能抱团取暖了。”
他这样打着哈哈，没说实话。
“池导是不是有什么新的拍摄计划啊？”
“那我哪知道？”马援朝不想跟吴天成透底，其实他已经知道池影想休息一下了。人家也说得很实在，这几年消耗太大太累了，但是马援朝不想把这些消息传出去，他觉得池影是信任他，才跟他说这些心里话的，而且这都属于是商业机密了。
他现在跟吴天成表面上还很和谐，实际上内里的分歧已经无法弥合了。
现在想起来，当时吴天成摆了池影一道，就非常不地道，欺负人家小姑娘……
结果电话那边吴天成还在那抱怨：“就她这拍戏速度，钱全被她挣了，也不留口水给别人喝喝……”
马援朝闻听此言，就更瞧不上这位主儿了。但是他也不表露出来，心说，你真是搞笑，就算人家池妹子不动了，也轮不到你这种没眼光的人挣钱。人家妹子开不开片儿，市场上钱都不在那儿吗，也不见都长脚自己钻到你口袋里去。
就凭着吴天成这样豁出家底，去捧陈国栋臭脚，到最后却扑得血本无归，马援朝就觉得解气得很。
吴天成话里话外，还是在打听池影下一步的动向或者有什么新片，但是马援朝半个字儿都不漏。
他相信池影身边那帮朋友也不会漏出去的，凭什么人家要把自己的动向跟你们这些人说？你们想干嘛，没本事就不要惦记着凭空挖出金元宝。
“天成，你想多了，人家就是四处转转，不行吗？也不能一年365天都在剧组干活，是不是？这也不现实……”他就把这事给糊弄过去了。
在马援朝看来，池影主动跟他说要歇一歇，其实也有示好的意思。
毕竟他这部戏年底马上就肯定要拍摄结束了，后面要上映。池影接下来没有戏要上映，也就是给他空出了很大的弹性空间，他也好操作安排，这就非常够意思了。
他总觉得池影这次来找他，其实最重要的就是想告诉他这个消息，像他们这种相互之间有交情的，都不会在一块挤档期，这样才能双赢。
而且马援朝知道，池影手下的那帮年轻导演也会知道规矩，遵守这个默契。
他很领这个人情。人家妹子给面子，那他怎么可能把自己人的底给漏了，吴天成现在可不能算是他兄弟了！
郑志宏也知道池影想要歇一歇的想法，他完全赞成，毕竟鞭打快牛得不偿失。
但是他希望池影有空，能帮忙带带下面的师弟师妹，有电影上的事儿，就搭把手，做做大方向上的把控，或者是提一些建议，给一些指导意见……
池影点点头，“我也是这么想的。怎么说呢，也不可能我一个人把所有活儿都干了。只有我们大家的团队人多了，都能好好开片儿，这样才能往前发展。”
“对，就是这么个理儿！”郑志宏又说道：“还有最重要的一个事儿，我们今年还要办影展，海报模板都出来了，马上就要向外发布了。好多人都来问，我们一定要把‘宏图青年影展’办成一个品牌！这些递上来的作品，你都要帮忙审片把控的。
师妹，你今年还是创意总监！”
“行，没问题！”池影也想把这事办好，一口答应下来。
像他们上一届影展选出来的钱师妹，开片的剧本就是自己写的，《单身日记》这部电影最后的反响不错，投资回报率也非常高，郑志宏算是尝到了甜头。
钱师妹暂时还会沿着这个方向往前发展，而池影也是自己写剧本，她们都有文青的气质，文字功底很好，能把自己想讲的故事落到实处，并且讲圆满。
但是不知道为什么，他们这拨男生，这方面相对而言就要差一些。
这其实才是正常情况，因为不可能所有导演都把编剧的活也给干了，要不然各大艺术高校开“戏文”这个专业就没有任何意义了。
郑志宏也在留意，有什么好
本子推荐给几个人。
吃饭的时候他们也在谈起这事儿，池影就说了，大家可以一起出去转转，遇到什么好的创意，回来再找编剧来写本子，这样可以事半功倍。
谈逸非常赞成，大家一起外出，可以相互搭个伴儿，毕竟单身女生出去也不是很方便，更不安全。
这事儿就这么定下来了。
第二天池影就去找了韩主任请假。
她的理由也很充分——我想出去采风。
他们剧本中心那么多同事，平时神龙见首不见尾，一年到头也碰不上几个男同事到中心来，都出去所谓的采风调研了。
“可以，这是好想法！”韩主任非常赞成：“你看你这几年，一天到晚不是在剧组，就是在办公室，确实需要出去充实一下自己，放松放松，这样才能激发灵感，促进自己的创作。
你不要有什么压力，这几年我们的工作成绩非常耀眼，所以停个一年半载的，没有任何问题。你出去我们剧本中心都给报销的……”
池影原来以为只能报销差旅费，中间的其它开销都会要自己负担，想不到单位全给报。
“你现在也副科了，肯定有相应的住宿和餐补标准的。你到苏娟那边去问一下，总住五星级的肯定不行，但是一般还可以地方的话，我们都能开发票回来全报的。”韩主任把话说的很活泛了，池影也心领神会。
其实华国从建国以来，文化界就有外出采风的习俗，这都是正常的费用开支。
“我们一直都讲‘从群众中来，到群众中去’。出去看看京城之外的天地，好好的散散心。我看你这段时间精神状态也不太好，还一直很担心呢！也算是你自己找到解决的办法了，这很好！”韩主任又强调道。
其实池影每次拍完一部电影以后，都会有一段时间的低潮，又或者是要病一场，好久都缓不过来。
韩主任都看在眼里，“我们的工作太紧张了。还是那句话，把步子稍微放慢一点，也没有什么关系，这也算是复盘总结一下，回顾一下之前的工作，展望未来，为下一步工作做准备。放心去吧！”
正好李师弟也想回家，所以池影干脆就要带上他，而陆伟和孙妍妍则是要为自己的新片做准备。
因为陆伟这次参加了《西行》的拍摄，还是主摄影师，所以这次《西行》后续的分红，京影厂肯定也不会落下。这几年京影厂一直把陆伟当做财神爷一样供着，他提出也要出去采风，做一些调研，为新片做准备，京影厂举双手赞成——总算不用做配角了！
这几个人凑在一块，就组成了一个创作采风小分队。
他们也没有自己带车子，而是直接从京城出发，坐火车一路慢慢往前走。到了一个地方，可以住几天，也可以立即向下一站行进，所以池影这次外出，甚至连笔记本电脑都不带了。
谈逸则是有点内疚，自己女朋友最需要陪伴的时候，他却没有办法同行。
像池影这次出去，时间不确定，短则十几天，长则有可能是几个月，所以他也不可能请长假。谈逸现在是体制内的人，不能随心所欲，即使这段时间的大剧院那边的工作没有前段时间那么紧张，但是还是有考勤制度的，不能长期游离在外，要不然就成了“无组织无纪律”了。
不过池影觉得无所谓，谈恋爱也不需要像连体婴儿一样，一天到晚黏在一起。
谈逸内心深处有一点小小的担心，因为这段时间，他听到了一些小道的消息。
《西行》中小白龙的演员程远风，就是他的同事，当时还是谈逸推荐程远风去池影那边试戏的。后来程远风不仅试上了，还获得了这么大成功，所以他就挺感激谈逸的。
有些事情他也私下里悄悄跟谈逸说过。
他就挺瞧不上《西行》玄奘的扮演者沈昀。因为当时在剧组的时候，沈昀就经常黏着池影。
程远风就觉着，人家池导有男朋友的，大家相处要有分寸。你这样上赶着黏着，都已经超出工作范围了，他觉得有点不太好。
而且拍摄杀青后，好像沈昀还经常给池影打电话，总有意联系。
谈逸把这些话听在耳里，记在心中，可嘴上也没有多说什么，反而一句话带过：“估计也就是一些正常工作吧……”
谈逸明白，像池影这样年轻靓丽又成功的女导演，身边肯定有人惦记着，但是他也选择相信池影。
于是池影开始了一段悠长的假期。
他们第一站去的是昆茗，这里四季如春，四个人觉得这里非常好，干脆还租了个农家小院。
在昆茗的这段时间，他们吃吃住住，每天早上和晚上还出去散散步，池影还甚至带了写生本，有的时候坐在外面，写写画画，就像记录一些一闪而过的镜头一样……
这种放慢了脚步的生活节奏，让他们感觉很舒服。
等天凉快了以后，他们又去了桂省，因为桂省山水甲天下，有十万大山，还有杨朔漓江，这些特殊的风景，他们都想去走走看看。
结果在桂临火车站下车的时候，池影发现这里的火车站非常繁忙。
他们是下火车，但是却有着数不清的年轻人上火车往外走。
真正去旅游的时候，他们在漓江边上，居然听到了有少数民族的年轻姑娘在唱山歌。
这里原本就是刘三姐的故乡，所以山歌特别好听，李师弟自己就是桂省人，所以对这些，他也不算陌生。
“你们这块的人唱歌都这么好听吗？”池影听的很陶醉，好奇地问道。
“也不是，主要是在一些特定的少数民族聚集的地方，这种的特别多。像城市里的人，肯定就没有这个闲情逸致唱山歌的。”
“但是这里确实有一种世外桃源的感觉……”
“他们这些少数民族非常擅长歌舞的，随便遇到一个，就有可能唱的特别好听。”
就这么瞎聊着一边走一边逛，李师弟突然觉得心也安定了下来了。
他是从这里走出去的，现在又回到这里，所以有着不一样的感受。
“你看你这几年，主要生活环境都是在京城，然后又是拍戏四处跑。现在累了，疲乏了又回到这里。
而我们刚才在火车站，又看到那么多人不停地在往外走，他们肯定是想去追求自己想要的生活，这其实是一种反差，你说是不是？”
池影就是这样，貌似无意地在开导李师弟。
李师弟笑了一下，“这其实是另外一种形式的‘围城’，对吧？”
李师弟能理解池影的意思。
他其实这段时间也没有真正歇着，一直在思考他的第一部电影。因为李师弟研究生也快要毕业了，还要交毕业作品的。他希望能拍出一部出色的作品，能给自己的研究生生涯画上一个圆满的句号。
“其实我们可以拍一个节奏慢一点的治愈系的片子，比如说聚焦在漓江边上的生活……”池影突发奇想道。
第113章 治愈那曾是我的后半生……
“你们
两个真是的,怎么又讲起电影来了，不是说要歇一歇吗？”旁边的陆伟很不满的叫道。
池影无所谓的说道：“我又不是要拍，我只是说说这种突发奇想,一个创意而已。其实像咱们这些人,怎么可能不说起电影来？”
李师弟也是附和：“就这么随便聊聊,又不是马上要投入工作,做什么具体安排之类的。”
其实陆伟自己也很感兴趣,他嘴上虽然嫌弃着，但是很快也拉着孙心妍一块儿，一起讨论起这个事情来。
李师弟现在已经有100万元的项目资金了，如果要拍一个简单点的治愈系电影，紧一紧,也还凑合。
实在不行的话,再问郑志宏那边再申请一点，相信只要有池影的加入,郑志宏还是很愿意掏钱加大投资量的。100万元人民币这个数量级，现在对他来说不过是小钱而已。
像这种片子，真要投入拍摄,主要人物肯定不会太多。
池影继续说道：“我们可以有两个核心人物，一个是在本地生活的少数民族土著，他年纪很轻，一心就想要走出这里。他对外面充满了好奇,所以他总想加快脚步,脱离原生地。
而另外一个，就是已经从这里走出去的年轻人。他年少离家，在外面打拼多年，身心疲乏,充满痛苦感，所以他想回归到这里，想放慢脚步来重新寻找自我以及安宁，你觉得怎么样？”
李师弟想了想：“可以，就比如说像刚才那样，有一个在漓江边上生活，会唱山歌的少数民族少女，但是家里的经济环境不好，她就想改变现状，所以想外出打工，寻找更好的生活。同时她也渴望见一见外面丰富多彩，光怪陆离的世界；
而另一个，就可以从这里走出去的青年音乐人，他在外面本来发展的很好，但是最近遭遇了一些事情，事业受挫或者爱情失败，恋人离他而去，让他内心饱受创伤，痛苦不堪，所以他就重新回归到这里。
这两种人物的鲜明对比，就可以完成整个故事的主要情节设定。”
池影点点头：“其实整个故事主要人物也就这两个年轻人，所以你要找演员很好找，甚至连音乐也可以一块搞好。比如说像青年歌手部分，你可以跟周岩去聊聊，近距离了解一下当下的年轻音乐人的生活状态，而山歌部分我们就可以沿用本地的传统音乐，你说是不是？”
李师弟觉得确实挺好的创意，“对，确实可以创作出一种新的类型电影……”
其实前世，像这种片子非常多，就是所谓的治愈性电影。
比如说像《托斯卡纳的夏天》、《朱丽叶的信》这一类的片子。而且因为这些片子的热映，都带火了拍摄当地的旅游业，所以后面会出现一系列这个片子，各个国家都会拍这种片子。
但在当下，这种片子还不多见，池影甚至建议道：“你还可以用这种片子宣传一下家乡，比如说‘贵省山水甲天下’，对不对？就作为一种风光片来拍，也不失为一种好的创意。你的摄影技术也过硬，完全可以拍得像一些山水画或者是油画一样……”
李师弟大笑起来：“确实，算是为家乡做贡献了。真要火了，我们家乡旅游局都要感谢我……”
他们当时在讨论这事的时候，正在坐在漓江的游船上。四个人单独包了一艘船，船上有两个船工。他们在说的时候，边上的船工还听了一耳朵，中间有一个年轻一点的船工还跟他们搭起话来，用不太标准的普通话问李师弟，“你们是文化人吧，说的好有深度。”
池影大概听明白了是这个意思，也没搭茬儿，就一笑而过。
李师弟反而跟他们瞎聊起来，对此他们也没有放在心上。
陆伟池影听的些，也很感兴趣，“所谓的‘治愈系电影’，核心的要素是什么？”
“核心的要素，我想想……”
池影思考了一下，她想起了自己前世是什么时候特别喜欢看这种类型的电影的，然后又组织了一下语言：“所谓核心的故事链条，其实就是‘破碎’，然后想脱离现有的环境。
你比如说，在外闯荡的青年，想回到自己出发的地方；而在这里生活的土著少数民族少女又想离开这里。这里虽然很美丽，但经济环境不好。
这种对外面的向往，和对家乡的向往，同样都是一种‘破碎’后的直观反应。因为他们都对自己目前所处的环境不满，想逃离这里。
‘逃离’，然后是‘尝试’，再往后就是‘接纳失控’，重新建立‘自我’。
我觉得如果真要讲这个故事的话，核心人物应该是那位想回归的青年。”
池影瞥了一眼李师弟，见李师弟没有在意，所以也就没有太刻意回避了。这个故事其实跟李师弟目前的内心还是比较契合的，而跟她自己同样也很契合。
李师弟是因为受到了感情的创伤，而池影则是因为在现实世界太疲乏了。
她倒不是回归，她只是想放慢生活节奏，找到一种心灵的安静。
整个故事后面又要重新在“不确定”中找到“笃定”，于平凡中尽力回归，因为人的内心，还是要有归属，才能继续向前。
“其实像我们现在生活越来越紧张，在大城市里生活疲乏了以后，我们也想寻求一种内心的慰藉，所以这个电影的精髓在于不要‘回避’，就是不回避伤痛，但始终指向光的方向，给人以希望。
我们并不是鼓吹，换个地方就能解决所有的问题，更重要的是要专注构建于自己的内在家园。
就像这里漓江的山山水水，其实几百年几千年前都是这样，但是为什么又有人渴望脱离它们呢？难道它们不美吗？
它们当然美，但是它们满足不了某些人当下的一些需求。可是当这些人在外面满足了自己的需求，亦或是没有满足需求，他们选择到回归到这里，又是为了什么？是因为他们需要重新建立自我，他要有一种归属感。
其实这个故事很简单，但是有的时候就需要一些简单的故事，来抚平大家的心，这种故事最主要的就是内心的归属和心声，对不对？”
“对，就是于破碎中重建，构筑心灵家园……”李师弟一下子就get到了池影的意思。
“拍这种电影，肯定是要与观众有情感上的共鸣。
首先就要是真实，你比如说这两个人物，在我们生活中都是非常常见的，所以非常现实，或许就是你，就是我，亦或是我们身边的人，这样才能与观众建立起共情；
然后是不回避伤痛，我们每个人或多或少都有伤痛，无论是内在的还是外在的。所以它的核心在于提供一种情感上的慰藉和精神上的修复。
我们如果要拍这样一个片子，就需要让观众在观影的过程中，感受到温暖、希望、平静和释然，然后重获面对生活困境的勇气和力量。
我们不回避生活的艰难和悲伤，但是最终指向的是疗愈、成长和光明，这样才能打动人心，所以希望和光明的内核才是最重要的。
电影角色在经历困境后，通常会要有内在的成长，比如说学会接纳，学会原谅，学会放下，学会珍惜，然后再找到自我价值，这种转变才是治愈感的重要来源。
它让观众相信这个故事是真实的，也许最后的结局并不完美，因为我们需要的是接受现实，找到与伤痛和解的方法，重获继续前行的力量。结局可以是开放式的，但是基调必须是积极的，充满希望的……”
几个人越聊越起劲，像孙妍妍听着听着都入迷了。
这都是池影自己最真实的经历和感受。
前世池影在生活最不如意的时候，疯狂找一些治愈性的电影来看。其实这就是一种主动寻求精神安慰，通过这些治愈性的电影才能克服自己心中的伤痛。
所以即使后来没有办法获得事业上的成功，远离了自己热爱的电影，脱离了这个圈子，池影仍然能够实现自我慰藉，能够自我疗伤，重新开始创作。
池影现在会有那么多成熟的剧本，不是没有由来的。很多剧本是好多年才创造完成的，而且前世丰富生活阅历也为这些剧本架构增加了很多思想内涵。
人，有的时候确实需要有一种这种治愈性的娱乐方式来抚慰自己，寻求重新开始的力量。
池影想了一想又说道，“像这种电影，肯定要关注日常情节，通过精美的摄影，舒缓的节奏，这些镜头语言和故事情节来引导观众，发现平常小生活中的小确幸和小美好。比如说一杯热茶、一缕阳光、一顿饭、一次散步，这种的很平淡的一些事情，但是却突然之间却能给你一种幸福感和满足感，虽然不大，却能让你真实感受到。”
池影说着说着突然觉得有点饿了，“师弟，问问这边的老乡，这附近有没有什么特别好的米线？到桂省来，不吃米线就白瞎了。不过我们不要去那种名声在外的，专门给外地人吃的店，我们找一个那种本地人常去的。那种小馆子，就是所谓的‘苍蝇馆子’，说不定反而还会有不一样的惊喜。”
李师弟也深以为，然后他就跟船工用方言聊了一下。
“这边还真有一个不错的小馆子，他给我们指了方向，等一下我们一块去一下。“
下了船，他们几个人就按照船工指的方向，还一路问当地人，才找到了那个小馆子。
虽然外表看起来不起眼，而且又很偏僻，他们费老大力气才找到。
但是去的时候，正好是饭点，里面全部都是人，他们在那里吃了一碗地道的桂省米线，非常惬意。
吃完了以后，大家觉得自己吃撑了，几个人慢慢的晃悠着，四处看看，天黑了好久才回到酒店里。
结果第二天，他们到了半上午才下楼去吃早饭。
前台居然告诉他们，大厅里有人一直在等他们。
池影他们就很吃惊，结果去大厅一看，在那边沙发上局促地坐着几个人。一看池影他们过来了，几个人连忙站起来自我介绍：“您好，是池导吗？我们是这边贵林本地旅游局的，打搅池导了……”
池影觉得很神奇，他们在这边旅游，居然还能惊动当地的这些部门。
“不好意思，我们也就是来旅游，好像没有什么官方的活动吧？”池影半开玩笑的，“我们好像也没做什么坏事……”
“不是不是，池导，我们听说你们到这儿来旅游，还想在我们当地拍一部电影。我们就想跟您接触一下，看看能不能提供一些便利，同时我们也想利用您的电影，给我们本地的旅游事业做一点宣传。”
“池导，您吃了早饭了没有？要不然我带你们去本地非常地道的早点摊子去坐坐，尝试一下我们本地最地道的早点，行不行？”
池影觉得特别不好意思，她不太喜欢和陌生人在一块吃饭。
“您稍等一下，我们现在马上去餐厅把早饭吃了，我们再聊行不行？我吃快点……”池影赶忙拒绝道。
“不是，池导，是我们特别不好意思。我们知道这么早来找你确实不太好，但是我们也确实不想丧失这个机会。你们慢慢吃，我们就在这等一会儿。时间还早，时间还早……”
于是几个小伙伴就快速到了酒店餐厅里吃了早饭。
中间池影还有点困惑，她就跟李师弟他们嘀咕，“我们好像没有通知当地的政府部门……”
李师弟想了想：“我们就是这么悄摸摸来的，一路上也没有惊动任何人。可能是昨天我们在船上的时候聊嗨了，旁边的船工听到了一些。那些船工都是在旅游局下面挂靠的，说不定他们听了我们说了这事儿，就跟他们领导说了，再然后就传出去了。要不然他们也不会今天早上才过来……”
池影觉得非常尴尬。
这顿早餐吃的也非常仓促，很快就跑到大厅去跟那几个人聊了一下。
她已经明白这几个人的意思了，就是不想丧失这个机会，利用电影来宣传本地。
“你们可能误会了，我们只是在讲一些构想，而且我最近也没有拍片子的安排。真要拍的话，也是我这位师弟，你们本省的这位来拍。这些事情都还只是在脑子里，没有确定下来……”
“没关系，是我们不好意思。特意来打搅您，就是因为知道您这位享誉国际的大导演在这儿。像您这么名气这么大，所以我们觉得这是一个非常好的机会。您看您之前拍《西行》，现在上映了，全世界都知道了甘省和宁省，据说现在他们当地，像敦煌旅游都特别火，来的都是老外。
我们也想宣传我们本地，带动一下本地的经济……”
“不是，你们桂省旅游已经很红火了吧？为什么还有这种想法？”池影有点不理解。
“我们主要是在国内还不错，但是我们当地经济还是不太行，所以我们也想走出国门，向外国人宣传。您看您的片子，都是在全世界放映的，在国外很有影响力，所以我们也想借您的东风。”
池影这才明白了，合着人家就是想扩大国际影响力。
她叹了一口气也没说什么。
像现在拍电影，除了票房以外，方方面面都会跟经济牵扯上了。
“我们这次来，主要就是休闲旅游一下，我们早前还去了昆茗那边……而且这一次谈的一些事情，都只是一些临时创意。
一个创意从产生个，到生成剧本，再到拍成电影最后上映，其实有很大很长的历程的，中间有些事情就会不了了之，不确定性太大了……”
“我们明白，我们明白。我们也只是来跟您接触一下，像您这种社会名人到我们本地来旅游，我们也想尽地主之谊。”
“真不至于，你们这样，我反而不太放松了。”
好说歹说，池影才把这几个人打发走了。而且为了让对方安心，她也说了，“我们可能还要再住一段时间，真不着急，慢慢看。”
“那行，您要有什么需要跟我们联系……”
最后是李师弟把这几个人送出酒店了，相互之间留了联系方式。毕竟他是本地人，肯定还要更给家乡人留面子的。
等他回来了，池影就问他，“这是你的电影，你自己拿主意，如果真要这么拍的话，确实也可以拍成风光片，给当地的旅游助助力。”
在池影的记忆里，前世那些治愈性电影，确实带火了一大批旅游胜地，外国人可以这么搞，华国人当然可以这样。
“我觉得挺好的，拍出来也很有人看，而且也算是为家乡做贡献。”李师弟就下定决心要拍这么一部片子了。
池影突然感慨道：“早知道，就把笔记本电脑带过来了……”
周围几个人就哈哈大笑起来。
他们还是保持着这种悠闲的生活节奏，每天去周边景点转转，再去一些小街小巷看看。
李师弟从现在开始，就已经在慢慢的构思这个剧本了。他觉得自己现在的心情和这个所谓“治愈性电影”创意非常契合，他想把它丰富一点，落地实处，尝试一种这种新题材的电影。
陆伟这段时间也每天都在构思自己的剧本，但是一直拿不定主意。
他以前作为主摄影师，一直是在做命
题作文。池影把剧本和分镜头都做好了，他则是尽自己最大能力完成这些工作，完美地展现剧本中的情节，通过语言镜头来讲故事。
现在需要他自己创作了，他反而因为有了太多的选择而无所适从。
他把他自己之前几个考虑很久的创意都跟池影说了一下。
池影就直接问他：“你到底最青睐哪一个？”
“其实我也搞不清，这些创意有的是兴起的，有的则是考虑了很久的，但是就像你说的那样，我的第一部片子肯定是要中小成本。我也拿不定主意，都很好，又好像都不够好……”
陆伟现在是属于京影厂，他要拍片的话京影厂肯定是要支持的，而且像郑志宏也很信任陆伟，所以他倒也是不愁投资。
偏偏这样选择范围太广，让他反而不知道自己应该如何确定自己的第一部片子了。“其实这事儿真不着急，慢慢想，有的时候欲速则不达。”
“你平常为什么会那么快就能确定自己的剧本呢？”陆伟好奇的问道。
池影笑了一笑，没作声。
其实池影自己心里明白，她并不是很快就能确定剧本的，那些剧本是她前世小半辈子的思想精华。
第114章 关于电影你是为了什么拍电影？
池影他们这拨人是国庆节前回到京城的。
所以说郝运师弟确实比较“好运”,他和袁力刚刚把《一部电影的诞生》剪完，池影他们就回来。
还可以给他们参考参考或者是提提建议，再精修一下。
其实《西行》拍摄过程中,他们两个记录下来的素材非常多。
但是做后期剪辑的时候,总是这也舍不得,那也舍不得。还是郑志宏当机立断,让他们干脆做成三部曲,用传统电影的三幕剧方法来剪辑。
对于涉及保密性技术方面全部都剔除，主要抓一些拍摄时遇到的难题，已经解决的过程，还有一些高光时刻，包括一些精彩剧情的拍摄等等,再加上一些日常趣事作为过渡,就是找那些有看头的片段来记录。
剧本中心帮这部电影申请了许可证，还有各类印刷发行证照。
反正他们也不寻求公开上映,就直接做成DVD碟片投放市场。
这时候《西行》在国内的大规模公映已经进入了尾声，但是热度还是一浪高过一浪。
很多热爱这部片子的观众，都希望能后续能出完整版的《西行》蓝光DVD,用以收藏。
所以《一部电影的诞生》一经推出，打出的又是《西行》拍摄纪录片的名头，就非常受欢迎，卖得非常的火热。
而且电影频道也购入了这部片子的渠道播放权,用三个周末的黄金时段来播放了,想不到收视率居然破了新高。
这种玩法还是国内首创，同行们不好骂华影集团，因为据说挣这个钱的是宏图影业。大家都说郑志宏这厮钻到钱眼里去了，这都能恰一波饭……
但是骂归骂,学归学，后面好多大片都是这么个玩法，毕竟苍蝇再小也是肉呀！而且这肉貌似还不小。
李师弟在采风后面那段时间中，基本上已经把剧本确定下来。
他们在漓江边上待了很长时间，李师弟自己画了很多分镜头。
当池影问他是否搞清楚目标观众的时候，他也就很明确的说：“主要就是都市上班族，一些中青年。因为这种才有生活差异，也会现实中受到了一些挫折和伤痛后，才会寻求世外桃源般的心灵慰藉。”
池影非常认可他的定位，而且这种目标观众的话，以后还可以作为当地旅游业引入的目标客群，来进行宣传。这都是非常好的想法，能带动地方经济，也算是为这边做了贡献。
回到京城以后，池影就马不停蹄地带着李师弟来到韩主任那边，把他们的想法说了一下。
韩主任乍听就觉得挺不错的，然后看了剧本以后，更是非常喜欢。
用她的话来说，“这就像一首散文诗，给繁忙疲劳的都市人寻找一个心灵的港湾。拍出来会非常舒缓，也非常优美，适合在一些淡季进行投放……”
郑世宏开始听到这个创意的时候，不是特别感兴趣。
但是池影跟他解释了这种治愈性电影的特点，她说的非常直白露骨：“师兄，就像山珍海味吃多了，也要来点清粥小菜，是不是？舒缓一下心境，放慢脚步，体会都市以外的生活。你看这整体投资也不大，后面的回报可能会出乎你的想象，真的。”
郑志宏也就没说啥了：“不管怎么说，我信你。只要师妹你觉得可以干，咱们就干，也没多少钱。本来那100万就是给李师弟的启动资金，够吗？”
“我觉得够了……”池影回道。
他们把这部电影暂定名为《唱山歌》，整个项目不需要增加投资了。因为他们走之前，也跟那些旅游局的人取得了联系，说了他们的拍摄想法。
当地政府愿意提供最大限度的支持，并不是金钱方面的。他们愿意提供景点场地，人员调度，还有拍摄食宿的安排……这种其它形式的便利和投入，这其实就可以省了不少钱了。
“对于演员，你有想法吗？”池影作为片子的监制，也就多问了一句。
这是李师弟的第一部片子，他什么事都想找池影商量商量，而且池影也给了他莫大支持。
“师姐，你还记得周岩吗？”
“当然记得了，咱们的专用音乐人……”池影她们这些人都喜欢找周岩来做电影音乐，周岩也非常乐意和他们交流，开展一些创意探讨。
“我想请他来演我的男主角，你觉得怎么样？”
池影想了一下，“这事儿要跟他商量。如果单纯从这个人物设定来说，他确实很适合，因为几乎本色出演，应该没有太大困难。但是有的时候还要看他本人的意见，毕竟他是个歌手，作为演员来演戏还是算是门外汉了，你听听他自己的想法吧。”
李师弟是听过周岩的经历，所以他才希望周岩来担任这个角色，而且电影中的一些音乐或者是歌唱方面，就会非常自然和便利了。
池影带着李师弟去找了周岩，在他的工作室里，他们把自己的想法说了一下。周岩对这部片子非常感兴趣，介绍了主要剧情以后，他觉得这种“治愈系”的概念非常好。但是对于李师弟提出的让他来演男主角的建议，他则是果断推辞：“不行，我真的不行。”
李师弟则是极力说服他：“周哥，我觉得你行！你也曾经有过这种类似的经历和际遇，所以能感同身受，非常真实地演出来。其实你都不要演，你就把你当时的那种状态重复一遍，我觉得就非常好了。”
“我真的不行，我看到摄像机镜头就动不了了。你看我那次上春晚，整个人都木了，干杵在那儿了，真的。我可以给你们作曲，还可以提供其它一些音乐方面的帮助。但是让我自己来演，我真的不行，我觉得你们可以找一些有音乐演唱功底的男演员来做男主角。
你们说的这部片子我真的特别喜欢，我会全力支持你们，但是让我来演我真的会搞砸的，那就耽误事儿了……”
对于周岩的极力推辞，池影也没意外，按照她的了解，周岩就是一个非常专注于本职的音乐人。
所谓“闻道有先后，术业有专攻”，他擅长音乐，但是演戏确实是外行。像早几年的“几栖明星”，听着就不专业！
至于女演员，李师弟自己还没有想好。池影和周岩给他的建议就是，找一个有民乐基础的女演员，最好嗓音比较好。
按照剧本里的设定，她是一个在漓江山水中长大的，精灵般的一样的女孩儿，淳朴秀丽，一见就给人一股清新扑面的感觉，这样才能契合整部电影主题。
周岩还帮他们想了想，音乐界好像目前没有这种歌手，还是只能找专业演员来担任了。
“可以的，我觉得这样很好，专业的人做专业的事，像这些唱歌部分或者是音乐部分都可以找人在幕后来做，只要演员表演真实就可以了……”周岩也帮助出谋划策。
这些事都在紧锣密鼓的筹备着。
不过没想到的是，原来这部电影只是在小范围内开始启动了，他们都认为没啥外人知道。
但是李师弟在电影学院那边，却被莫名其妙围堵了。到处都是人向他自荐，甚至他连去食堂打饭，都有人拽着他，弄得他一顿饭都吃不好。还有一些已经毕业离校的，跟他认识的、不认识的都跑来找他，他都被烦死了。
李师弟实在受不了，就干脆从学校里跑出来了，厚着脸皮跟谈逸挤在一块儿了，住他那儿。谈逸也觉得很奇怪，他们这些人一向行事低调，不会还没开拍就满场风雨。
“你跟谁说了这事儿吗？怎么就漏了出去呢？”
像李师弟之前跟着池影一块出去采风，也没有多少人知道，他们出去的时候正好是暑假。
李师弟想来想去，“我真不知道了。”
“你跟学校里谁提过要拍电影的事儿？”
“我只跟我们导师说了，我就提了一下我的下一步计划。因为导师问我研究生毕业作品是怎么安排的，我就说了这个事了。反正后面请假肯定还要获得他的批准的……”
这么一说，大概就有眉目了。
谈逸说道：“那看样子，就是你导师那边漏了消息了。但是就算你要开片，也是很正常的事，为什么会闹到这个地步？”
李师弟也觉得很奇怪，照说他也虽然参加过池影的几部电影拍摄，但都是作为摄影，而且还不是主摄影师。现在要开片，际遇应该跟钱师妹差不多，没道理热成这样。
谈逸又追问他：“你没有跟别人说你池师姐要参与这部片子吧？”
李师弟仔细想了想：“没和别人说过。就是当时我们导师问我的时候，我就说了有一个拍片的创意，然后是跟池师姐在桂省游历的时候，大家讨论出来的……”
他忽然茅塞顿开，——应该就是这个原因了。
他当时说这件事的时候，确实带有一点点小小的炫耀性质，而且还带了一嘴，池师姐会在这部片子里担任监制。
谈逸拍了拍他，也没再说什么责怪的话：“吃一堑长一智，下次小心一点。别莫名其妙白得罪人，到时候在你毕业的时候摆你一道就完了……”
李师弟有点沮丧，叹了一口气。毕竟现在是池影名声在外，树大招风。
“一个老师，怎么嘴这么不紧……”李师弟抱怨道。
谈逸在毕业的时候受过挫折，所以他一直心有余悸，“你最好还是注意点，别等到毕业的时候掉链子。”
他知道李师弟平时对自己的导师感觉还是挺好的，“别想太多了，说不定你导师也是想去炫耀——我带的研究生马上要开片了，还是池导这种级别的圈内大咖给他做监制，对吧？”
“这都什么事儿呀！”李师弟觉得非常懊恼。
而池影回来以后，没歇几天就被郑志宏直接拉到了宏图影业那边去了。
八月份的时候，今年的“宏图青年影展”的海报已经对外公布了。
结果，很快就有作品都被送到宏图影业这边来。当时池影不在京城，工作人员就送到库房统一保管。
所以当池影走进他们的库房的时候，立刻就被堆积如山的作品介质惊呆了，“怎么会这么多？这才几月份？去年所有作品加在一块，也没有这么多吧！”
“本来今年海报发布得就早，而且圈内消息也很灵通，对吧？”郑志宏拍拍她“没事，放松一点，反正你现在手下也有人可以使唤了。”
其实主要是去年几位得奖的优秀选手，全部都已经开片儿了，这对电影新人们的触动非常大。
首先是钱朵朵，现在已经现在是圈内知名的新人女导演了，《单身日记》大火，让观众和市场都记住了她。
郝运他们也做出了DVD，开始发行，还在电影频道播出来了。
李师弟这边也已经立项了，开过年马上就要开始拍摄了。
现在外面人都知道，所谓的“宏图青年影展”不是光说说就拉倒的，得了奖以后，会有大量的资源倾斜，新人就直接可以拿到100万元的项目启动资金。
这才是新千年初期，这个数目的资金，对于新人来说，已经相当有吸引力了。
“我去，郑师兄，我怎么觉得我被你坑了？”
郑志宏在那笑：“想开点想开点，每部作品也就不到10分钟，你每天上午干你自个的事儿，下午再去初筛一下……我看你们韩主任，对这件事也特别感兴趣，一定会支持的。”
其实不仅仅是韩主任，连雷大佬都对这事儿非常上心。他们第一年办的不错，成绩突出，培养了三个有能力的新人，后面的发展前途不可限量。
所以池影已经听到一些信儿，好像电影局那边，隐隐约约已经有人想把这个影展改变性质，作为官方的影展来办了。
目前“宏图青年影展”只能是半官方性质的影展，而且只限于短片。华影集团和剧本中心这边虽然参与出来了，但是宏图影业在这上面的能动性更大一些，创意总监目前任命的是池影，这已经是第二届了。
如果要是全官方性质的话，可能就不会这么便利高效了。
首先参赛门槛会提高，而且专业人士的参加评点的话，池影肯定说了不一定就能算数了。
对于这些信息，郑志宏也有所耳闻。
“其实我是不希望全官方性质的，毕竟现在咱们的主动权大，而且我们也不是要搞什么政治功绩，我们就想挑一些能拍片的新人，为华国电影市场做贡献，对吧？
同时我们自己也培养了技术骨干，给我们自个挣钱。”
池影点点头，确实是这样。
一旦官方介入，无论是程序环节，还是评审会，都要按照官方规范来操作。他们目前的影展其实只是小圈子里搞搞，挑一些能干实事的新人导演，毕竟老一辈导演的思想也不是一下两下就能转变的。
“今年只能先这么着了，也不知后面会怎么样。”
“没事儿。”郑志宏拍拍她，“我们的目的达到了就行，能办几年就办几年。”
池影当时采风回到中心后，才发现今年中心也招了新大学生，是电影学院才毕业的导演系男生。
于是池影身边就多了一个小跟班，这孩子叫赵望星，看上去就是一个普普通通的20多岁大学生，电影新丁。
他每天的干活热情非常高，而且似乎对池影特别崇拜。
第一次见到池影的时候，激动的脸都红了。
原来每天单位第一个到的都是池影，现在变成了赵望星了。
他每天早上第一个到中心，把大家的水都打好，然后就在池影边上的小办公室里等着池影，听她安排工作。中心这边也替赵望星寻摸了一间宿舍，跟池影都在一个大院里。
所以他离得也近，做什么都方便。
池影一开始也没太在意，既然是分配给她的人，她也没让他闲着，带着他出出进进，一块儿去看宏图影展的一些参赛作品。郑志宏有时候过来也参与一下。
池影就拉着赵望星跑到楼上电影研究中心的放映厅去，一部部地往下看，做初筛。
他们目前这段时间的主要工作就是这个了。
不过很快池影就发现了，这孩子看着不显山不露水，居然是一个特别阳春白雪的文青。
在这些片子里，池影不是很感喜欢那些艺术性偏浓的作品。
但是赵望星明显就更青睐这部片子，而且看得非常投入，有的时候感触特别深，甚至比池影还能感同身受。
直到此时，池影才知道确实有人发自肺腑地喜欢这种调调，而且对此非常能共情。
这孩子也确实很爱电影，但是他的口味明显和普罗大众不一样。
后来池影有一次私下里就问他，“望星，你给自己未来的规划和定位是什么？”
“我刚参加工作，我还没想这么多。我就想跟着池师姐你多学学……”
“学习肯定是重要的，但是如果没有目标，那就很难进步的。就这么说吧，如果让你去做导演的话，你想拍一部什么样的片子？”
“我想拍出一部有深度的好电影……”
“那什么叫有深度？对于电影的好坏，又是如何界定的？”
那孩子扭捏了一下，“当然是能得奖的，能够获得专业人士认同的片子了。”
池影心中“咯噔”一下，这孩子明显没把普通观众的喜好放在心上。
“赵望星，你知道吗？我们国家年底就要入市了，会有很多外来的电影涌入。就像你说的，那种得奖的，有深度的电影，很多其实是没有办法在院线里挣钱的，你觉得拍这种电影的人，他们应该怎么寻求自己的生存之路？”
“我觉得能还是有很多人热爱艺术，愿意看这种高雅一点的，发人深思的电影的……”
池影叹了一口气，“你平常是不是不太看好莱坞的片子？”
“我不太喜欢好莱坞的片子，我更喜欢欧洲的一些片子。”
“那你知不知道？现在欧洲很多电影人都没有办法养活自己，欧洲电影市场在好莱坞的冲击下，也是举步维艰。”
这话说的有点冷酷，而且赵望星明显不认为自己是不能养活自己的那种电影人。
“现在会有越来越多的私人投资商进入电影市场，他们拿出资金投资给导演，当然希望能有所回报。如果一部片子不能回报，甚至是亏本的话，那它的导演很快就在市场上没有
立足之地了。”
“师姐，我觉得这样说就有点庸俗了，大家还是能渴望获得一些精神陶冶的。”
“望星，如果是这么说的话，那你可能在我这儿学不到多少东西。因为你也知道，国内的评论界是怎么评论我的。”
赵望星抿了抿嘴，显然他肯定是知道的。
“我是一个，‘浑身充满铜臭的黄毛丫头’，知道吗？懂了吗？我拍片是为了挣钱，艺术性对我来说不重要！”
“师姐，我觉得他们不对，他们误解你了。你看你的片子，都能在戛纳拿到金棕榈，还有最佳导演奖，奥斯卡和金球也认同你。你拍的片子都是非常有深度，非常有内涵的。
像《白蛇传》那是探索解构人类的‘欲望’，像《西行》探索的是规则或是叛逆，我觉得都特别好。
是他们误解你了，你可以再把这些主题深化，拍出更有深度的片子，大家就能认同你了。”
“我为什么要他们认同？还有，如果我的片子没有获得戛纳，没有获得奥斯卡，是不是这些主题就不存在了？”
池影的问题很尖锐，“你如果要想表达自己的内心，那么你就不能以别人的判断作为导向，你要有一颗坚强的内心，你要有你自己的探索，自己的表达欲。
其实我刚才说的那个问题也是个伪命题。电影确实是艺术，而艺术片和商业片则是人为的给它定义。同样一个故事，不同的人看到它，获得的内心感悟是不一样的。
就像我当时在威尼斯，接受《好莱坞报道》采访的那样，这种定义是人为地割裂。
像一部《西行》，你看到的是‘规则’，看到的‘叛逆’。但是也有可能很多观众看到的是‘少年’，看到的是他们自己的往昔岁月；还有一些观众看到的是神话故事，是精彩的特效。
这些东西融合在一起，满足了不同的人，才能尽可能最大化观众群，这样才能让你的电影有立足之地。你不能是为了满足一小波人去拍电影，那样你是没有发展前景的。”
第115章 监制另一种形式
池影的一席话,让赵望星陷入了沉默。
池影本身是好意，但对于这种刚刚进入职场的年轻人，她说的话其实是有点多了。
看得出来,赵望星这个年轻人,是真的喜欢电影艺术,但是他把电影作为一种艺术品来看待,而不是作为一件工作、一项事业,或者是一种热爱来看待。
更要命的是，他是发自肺腑的喜欢那种阳春白雪，玄之又玄的调调。
这个时候的赵望星已经大学毕业，是个标准的成年人，三观都已经形成了,对于这种已经形成的思维定式,是很难改变的。
池影也不能再多说了，“望星,你要明白的一点是，你一方面觉得别人不对，但是另一方面又想获得这些人的认同,这就非常困难了。”
藏在这些话背后的含义，池影不好说的太明白。
因为赵望星刚刚步入社会，他的内心并不强大，在他固有的思维模式中,还有一种对传统权威的盲从,偏偏现在国内的电影权威还是老一辈的电影人。
像池影刚刚步入社会，走上工作岗位，进入剧本中心时，内心已经非常强大了。
事实上这种强大并不是与生俱来的,而是前世漫长的岁月积累而形成。
她知道她想要什么，她也知道怎样才能完成这些目标。所以外界对她的评价，权威对她的无视，甚至是贬低，她都无所谓，甚至视而不见，连头都不回一下。
她只是按照自己的计划，一步一步的走到自己的目的地，拍出自己喜爱的电影。但是对于赵望星这样一个真正的20来岁的年轻人来说，这种要求着实过于苛刻了。
“望星，你在大学时有没有写过剧本？”
“写过一些，但是后来觉得这些应该是由编剧来完成的，所以……”
池影终于听懂了，合着赵望星根本就没有独立写过一个完整的剧本。
按照常规，并不是说每个导演都要自己去写剧本，但是你最起码有一个能把故事讲圆的能力。
“望星，在现有的电影市场上，只要不是那种纯意识流的电影，总要有一个基础故事作为框架。你有一个创意，你想把它变成光影，传递给观众，这中间有一个过程。如果不是自己动手，那你肯定需要找一个合适的编剧，告诉他你的创意，再由他来加工完善，变成一个成熟的剧本。
这中间就有可能发生偏离，有可能他get到你的意思，按照你的要求写出了你想要的故事，但也有可能他在这其中加入了自己的想法。
如果是后一种情况，那他讲的故事还是不是你心中的故事呢？如果不是，你应该怎么办？你是按照这个剧本来拍，还是让他去修改，或者是弃之不用重起炉灶？”
“可是我知道，有些导演拍电影是没有剧本的。”赵望星辩解道。
“呵呵呵……”池影知道他说的是谁了，但这个世界，又有几位这样的导演呢？
剧本剧本，一剧之本，它才是根本。
“望星，你看，我们现在是在筛选‘青年宏图影展’的这些参赛影片。可是如果让你现在去参加这个比赛，拍一个短片给我，你会做出什么样的东西给我？这种比赛是一个机会，同样也是一个命题实践，你如何完成这件任务？”
结果赵望星心里又没底了，他迟疑地跟池影说道：“师姐，我刚毕业，我觉得我还要多学习一下……”
池影心说，孩子，我也尽力了，实在是没有办法再说更多了。
她心中隐隐有一种猜测，后来稍微闲一点，池影就私下里去问了韩主任，为什么会挑这样一个大学生到剧本中心来？
结果韩主任非常自豪地告诉她：“赵望星的专业成绩非常突出，我当时到你们学校去的时候，老师们都向我推荐他是，他是应急毕业生中导演系的专业第一名！”
“那他有没有其它什么实践成绩？档案里有写吗？”
韩主任仔细想了一下：“那好像没看到。”
韩主任当时挑池影过来的时候，就是因为池影的专业成绩特别突出。
但是还有一点韩主任可能忘记了，当时是雷大佬事先向韩主任推荐过池影了。
雷大佬其实并不知道池影的专业成绩如。他作为一个集团的副总裁，怎么会去关心一个大学生在电影学院里的专业成绩。
之所以向韩主任推荐池影，主要是她在校期间参加过很多次比赛，获得了不少优胜奖。有的时候就是雷大佬颁奖了，所以才让雷大佬有了印象。
而这些经历有可能在档案中体现，也有可能压根就不提，所以韩主任忽略了这些。
池影这下也明白了，说白了就是赵望星这个孩子，在学校里成绩特别好，是个好学生，但是他的动手能力怎么样无人知晓，也没有经过实践检验。
甚至通过这段时间的了解，池影甚至隐隐觉得，这个年轻人的
动手能力可能真不怎么样，他也许更适合去一些专业学术机构做研究，而不是自己独当一面来拍片了。
好在孩子还年轻，她也不好再多说什么。她更不能跟韩主任说，“主任，你挑了一个不会拍戏的学术人才过来了……”
只能先这么着了。
没多久，钱师妹也来找池影。
钱师妹拍的上一部片子《单身日记》是池影担任监制的。
《单身日记》就是华语版的《傲慢与偏见》，走的也是小成本的小妞电影路线，当时是票房口碑双丰收，反响特别好。
这条路子池影之前也是走过的，甚至可以说，池影在前面为这些小伙伴们趟出了一条路。所以他们这帮人最开始起步，自己独立开片的时候，都会选择一些中小成本的片子来实践。
但是池影第二部就开始拍大片了，而且一步一步稳扎稳打才有了今天的成就和社会地位。
按照常理，一个新人导演为了快速发展，肯定还是要抓住一切机会，加大电影的投资量，拍一些在市场上影响力更大的，或者是能走出国门获奖的片子。
偏偏钱师妹对拍大片有点犯怵，对自己的能力也信心不足。于是她跟池影说了实话：“师姐，其实我也知道，如果加大投资，拍一些大片的话，可能更容易成功，但是风险也很大，所以我其实有点害怕。我对我自己的能力还是有一定认识的，我拍不了那种大场面的特效大片，也掌控不了那些特技镜头。我其实还想拍一些这种舒缓一点的，女性观众爱看的情感类片子。像郑师兄和京影厂这边都跟我说，愿意给我加大投资，全力支持我，但是我其实并不想要那么多投资。
我心里其实很矛盾。怎么说，一方面我的理智告诉我，要是有这样的机会，就应该去搏一搏，挑战一下自己；但是我又觉得自己把握不大……”
对于钱师妹的迟疑，池影也说了，“朵朵，你没有必要给自己那么大的压力。每个人擅长的东西都不一样，我的路未必就适合你。你完全可以走出一条你自己的路，而且你也没有必要因为这个自卑，觉得自己能力不行，每个人都有自己的舒适圈，有自己热爱的东西。
比如说你拍的这一部《单身日记》，肯定就是因为你自己特别喜欢《傲慢与偏见》，所以才想着把它拍搬搬上大银幕。我也喜欢，而且不仅仅是我喜欢，有着千千万万的女性观众也喜欢，你能拍出自己喜欢的片子，并且满足跟你有同样需求的观众，这很好。
虽然投资成本小，但是圈内都知道，无论是我的《婚礼婚礼》还是你的这部《单身日记》，投资回报回报率都是非常惊人的。你要是跟片商们说要拍这种类型的片子，他们不会拒绝的，不仅不会拒绝，还会举双手赞成。”
“可是，我有的时候又想，是不是要对自己要求更高一点，让自己挑战一些自我，这样才是积极的职业态度？”
“真不一定，你可以先把自己的舒适圈踩实了，之后再向外扩张，而且你也要遵从自己的内心。
如果你现在都有这么多顾虑的话，那后面你作为一部电影最核心人物，肯定会畏首畏尾，这也不行，那也不行，你自己都信心不足，你怎么在剧组里担任首脑，指挥全局？这就会非常麻烦，你要有一个明确的核心，你就是想拍这种片子，你哪怕拍个三部五部，都没有关系，人总是在不断成长的，你也才刚毕业，没有对必要要求那么多。”
“但是师姐，你看你现在这么成功，不就是因为不断挑战自己吗？”
池影笑了一下，她心说，那是因为我有前世几十年的积累，如果把她放在钱师妹的位置来看，她真未必做的能比钱师妹好。
“你现在想拍什么片子？”池影又换了一个话题。
“我特别喜欢《小妇人》，我想把它放在华国环境里，来拍一个华国版的《小妇人》，就讲一个大学宿舍里四个女生的故事。”
“还是那个问题，你为什么想拍这部片子呢？”
“主要是因为意难平！我当时中学的时候，看过这本书以后，特别喜欢里面的男主角‘劳里’，但是他最后没有跟女主角‘乔’走到一起，我就觉得非常遗憾。我希望能在我自己的片子里弥补这种遗憾……”
“那就可以了，其实这部片子的核心就出来了，就是‘真爱至上’。你按照你的想法去拍这样一个故事的话，肯定还是有很多人看的。我也喜欢这部书，我当时看到最后结局的时候我也很遗憾。
但是其实按照作者的描写，最后乔也是找到了自己的真爱和方向。1000个人眼中有1000个哈姆雷特，你作为一个普通读者，你有自己的想法，你想要在自己的故事里给你喜欢的人物以不同的结局的话，完全可以！我的故事我做主。
而且我觉得，你既然这么喜欢这种类型片子的话，你完全可以做成一个“真爱三部曲”，一年拍一部。就是这种小妞片，投资规模不大，但是做成一个系列，就会扩大影响力，还可以奠定你的市场地位！”
“那师姐，你还愿意做我的监制吗？”
“没有问题。”
池影已经担任了钱师妹上一部片子的监制，因为有她声名在外，所以《单身日记》后来的发行非常不错，现在钱师妹又提出了同样的要求，她也没什么犹豫，当即就答应下来了。
像后面李师弟，还有陆伟他们要开片的话，有可能最开始她都要挂一个“监制”的名头，用这种方式来支持小伙伴们。
“监制”这种角色身份，在华语的影视圈其实非常普遍，也非常重要。
真要具体说“监制”有什么职责的话，其实又很模糊。它的作用其实很灵活，有些职能已经与制片人有重叠了，但偏偏侧重点又不一样，甚至监制对于一部电影的影响力会更大。
按照池影的理解，监制的核心职责应该是为影片的艺术质量和商业成功，提供更高层次的指导监督和资源支持，确保这个项目能在正确的轨道上运行。
比如说审阅剧本，或者是推荐导演和演员之类的。钱师妹上一部片子《单身日记》就是池影帮忙把关，审阅了终版剧本的。但是那部片子的导演从一开始就是钱师妹，对于剧组专业人士，还有演员的选择都是钱师妹自己做主的，她很大的自主权。
后期剪辑池影也没有参与其中之所，甚至连意见都没给。
池影之所以会给钱师妹这么大的权力，又主动担任监制这个职务，主要还是想利用她个人的品牌和影响力给钱师妹铺路。她的加入，其实就是给钱师妹的项目打了个金字招牌。
像后面看片会的时候，各地的电影公司老总们看着池影的名头，都愿意去拿钱师妹的拷贝，包括后面发行的支持。如果单纯把钱师妹这样一个第一次开片的新人丢出去的话，人家真未必会卖你面子，谁也不认识你对吧？
可以说池影为钱师妹提供了关键性的资源。
如果是真正的监制，还要日常发挥确保项目不偏离最初的设定核心和定位方向的功能职责，还有包括对市场后期的发行和支持，这都是监制的工作。
这种支持和引导是更宏观更高层一些的，而不是介入到具体的拍摄以及具体的发行当中。
池影作为监制，对于一部电影的权利，更多的来自于个人的资历、行业地位、艺术成就，还有对一些个人资源的利用。
实践证明，池影在这方面发挥的效果非常好。
所以钱师妹这次又来找她了。
如果把一部电影比作一艘轮船的话，在国外制片人就是船长，而国内导演就是船长。主要是现在目前国内的制片人，并不太干涉具体拍摄，因为投资投资额多数都来自于国企，他们对电影运营的把控没有细到这个程度。
但是监制就是这艘轮船的航海顾问
了，他要给船长一些参考意见，所以现在监制发挥的作用更大了，范围也更广了。
韩主任郑志宏他们就要求池影多带新人，她也是通过监制职务来完成自己这项使命的。
又过了一段时间，韩主任突然给池影带来了一则消息，把她吓了一跳——《大江东去》这部电影拍不下去了，他们想找新导演来接手。
“为什么？拍摄过程出什么事儿了吗？”池影很吃惊。
“建军厂那边的导演，在拍摄过程中被炸伤了，现在在住院，没有办法再往下拍了。建军厂希望能找个名导演接手这个项目。”
池影当即就把路堵死了：“我不会去的，我也不会去接这种烂摊子！谁想去谁去，反正我不去！”
韩主任点点头：“我也是这个意见。这种半路接手的事最麻烦了……”
但是池影没想到的，不知道出于什么原因，建军厂居然通过京影厂那边，辗转找到了陆伟，希望陆伟来接手。
这就很奇怪了。
因为陆伟一直是作为池影的主摄影师来参与电影的，现在突然居然让陆伟接手这部电影，具体是作为摄影还是作为导演，又没说清楚。
陆伟其实也很犹豫，他当初就非常喜欢这个剧本，于是他就来征求池影的意见。
池影就很严肃地警告他：“你要想清楚，有时候改一件衣服比做一件衣服要难上十倍，而且很可能吃力不讨好，最后出来的还是一个不伦不类的东西。甚至有可能，这件事人家只是想找一个最后顶锅的！”
第116章 五年计划我们有自己的工作方向……
其实池影在一开始听到这件事的时候,就感觉非常不好。
她总感觉，这背后是有人想拉她下场，来替《大江东去》收拾残局。
所以池影就直接问陆伟：“你就那么想拍这部片子吗？这部片子对你有什么特别的意义吗？”
陆伟想了一下,“其实这段时间,我也仔细考虑一下。我可能更适合做命题作文,而不是自由发挥。”
“可是市场上有那么多剧本、那么多编剧,你完全可以去找到自己心仪的项目,未必非要那一本呀！”
“主要是这个剧本我特别喜欢，不怕你笑话，我很喜欢里面的那些孤胆英雄的情节。而且我们俩之前已经做过非常充分的准备了，几乎所有的分镜头剧本都准备好了，所以我觉得如果现在我介入的话,我们只要补拍一些想要的镜头就可以,然后重新剪辑……工作量也不会太大，而且我心里也比较有底。”
池影默不作声,本来她已经承诺了陆伟，要做他第一部片子的监制，但是这件事情实在是太诡异了,她没法把握深浅。
于是她就跟陆伟开诚布公地透了底：“大伟，我要跟你说实话，如果是这部片子的话，我可能没有办法替你担任监制。后面所有的事情都需要你自己扛……”
陆伟明显有点失望,但他还是点点头,“我明白的。”
池影觉得陆伟之所以会这样贸然地接拍《大江东去》，或许是因为他已经有点着急了。
毕竟陆伟是跟着她前前后后拍了四部片子，但是一直没有自己独当一面。
现在连跟在他身后的那些师弟师妹们都已经独自开片了，像钱师妹甚至都已经有一部片子大规模公映过了,也取得了非常不错的成就，可陆伟还在这里踌躇不前，所以他有点乱了阵脚。
但是池影还是那句话，她不能下场！
《大江东去》这个本子，她之前已经做过非常多的努力了。
实践证明，有些事情冥冥之中自有天意，不是人为努力就能解决得了的，有时候电影人也是有点小迷信的。
陆伟有点失落地离开了。
而孙妍妍知道了陆伟还想参与这个项目以后，就直接骂他：“你就这么想拍这部片子吗？你这不是让池影难做吗？”
“跟池影有什么关系？她已经明确说了，不会参与这部片子。”
“这部片子是池影写的剧本，你也一直是她的御用摄影师。大家都知道你们俩关系好，你这样有什么事儿，她不会不管你的！拖你下水就等于拖她下水，撇得了干系吗？”
陆伟也有点不高兴了：“都已经明确说了，她不会做我的监制了，这件事跟她没关系了！”
“怎么可能没有关系，这是她的剧本，大家都知道你们俩是‘焦不离孟，孟不离焦’。还有你得想清楚，你使唤得动剧组的那些人吗？他们那些人是真的想让你去当导演吗？
你的师弟师妹的第一部片子都是池影监制，大家用脚趾头都能猜出来，你的第一部片子肯定还是池影做监制。
最后片头上，编剧：池影，监制：池影，第三个才是你——导演：陆伟。这不还是她的片子吗？”
“都跟你说了，她不做监制了！我就不能自己选择一次吗？”陆伟心中的怒火“腾”的一下就窜起来了。
“你自己选择，为什么还要选她的本子来拍呢？你哪怕找一个编剧，新写一个本子都比这强一万倍！你别让自己朋友难做好不好！”
小两口感情一直很好，婚后第一次吵了一架。
韩主任知道了这些乱七八糟的事后，也坚决反对。“小池，你的选择是对的，这件事太麻烦。陆伟他是京影厂的人，我们是剧本中心，虽然是兄弟单位，但大家还是分属不同的条线，所以考量还是不一样的。你也当心这种事，我总觉得太奇怪了。”
韩主任兀自抱怨道：“这事还有完没完了，真是烦死人了，简直影响剧本中心的正常工作。”
郑志宏更是得到了一些内部消息，甚至亲自跑到中心这边来了，一再劝告池影——绝对不能下场。
他分析的更露骨：“师妹，你的四部电影每一部都是这样大赚，真要是去替人家收拾残局，别说这个过程有多艰难了，到最后还落不着好。
赚了，人家也还说这是应该的，赔了就把咱们这块招牌砸了！”
韩主任闻听此言，非常赞成！她自从主持剧本中心工作以来，业绩一直非常突出，年年在系统内都是独占鳌头的。现在中心的人莫名其妙要去替人扛活，趟了雷，还可能要背锅，她才不干！
原以为这件事已经过去了，结果国庆之后，系统内又开了一次座谈会。这次座谈会的级别还比较高，都是系统内单位的一把手和分管日常业务的二把手。
会议主要就是探讨一下入世以后，华国电影下一步发展的路线和方向。
结果说着说着，各大电影制片厂除了京影厂以外，都在那抱怨，吐苦水，哭穷。总觉得这几年日子越来越难过了。
而且入市之后，肯定没有国家扶持，开始自负盈亏，自主经营了，所以后面的日子肯定更艰难。
他们很多能维持，是因为现在私营企业不能自己开片，有项目都要和这些国营单位合作，他们才可以挂个片头，申请拍摄许可证，公开发行。
但是最后
的大头利润，肯定是被私营企业拿走了，他们只能分个三瓜两枣。
其实这也可以理解，毕竟人家拿出了真金白银的投资，用了一下你的片头而已。
但是这种情况多了以后，因为制片厂自己不能开片，有很多工作人员就跑到私营单位那里去干私活了，拦都拦不住。
长此以往，这些制片厂的经营就会恶性循环。现在有的厂子发放工资，都已经开始变得困难了，后面国家真要一刀切，按照入市要求，不再拨款的话，他们真是要喝西北风去了。
本来是各大制片厂在吐槽，但是不知为什么华影集团的杨总突然也来发言了，“我也知道大家都挺难的。但是我觉得我们还是可以克服这些困难的。比如说我们系统内那些有能力的青年导演，就可以对大家一些进行帮扶一下，过渡一下……”
韩主任本来还对系统内的同事们心有戚戚，也觉得大家的困境如斯，但是一听这话立马就清醒了。
她心说：什么意思？什么叫帮扶一下？你老杨是站在哪个角度讲这句话的？
但是她当下还没做声，还耐着性子等下文。
结果杨总接下来的话就直接戳到韩主任的脑仁上了：“你看咱们剧本中心的池导，就是系统内最杰出的青年导演了。她拍的片子部部都是挣大钱，这就非常好，完全可以对我们一些制片厂结对子进行帮扶，有些项目陷入困境了，她就可以去指导一下，给大家解决一下实际问题，对吧？这样就可以转换一下局面……”
韩主任闻听此言，勃然变色，合着你在这儿逼逼叨叨，还是说《大江东去》的事儿。
她刚要起身反驳，坐在她身边的魏主任轻轻碰了一下她，韩主任一下子就反应过来了。
杨总是作为华影集团的一把手发言的，韩主任虽然是剧本中心分管业务的负责人，但是有些话还是中心的一把手说出来更为稳妥，场面上凡事讲究一个对等交流，更何况魏主任自己就是电影局的副局长。
所以魏主任笑了笑，冲着韩主任说道，“海燕啊，听到了没有？这是华影集团杨总对你的工作进行了批评……”
魏主任这样不阴不阳的来了一句，他特意提出了“华影集团”对“剧本中心”提出了批评。有些敏感一点的与会人员立即就反应过来，魏副局这是在隐晦地提醒杨总——你过界了！
韩主任看了一眼坐在杨总身边的雷大佬，这位昔日老领导安静如鸡，既不帮腔也不分辩。
韩主任立马就get到雷大佬的意思了。雷大佬一直都非常护短，在平时场合都是向着自家人的。按说在这个场合，他跟杨总才是更近一波儿的人，但是他这样的反应，自然是不大认同杨总的说话，只不过杨总还是还是他的顶头上司，他不好直接出面……
韩主任笑了笑，“非常感谢杨总对我们剧本中心工作的指导。我也承认，我可能工作不力，但是我们中心是新成立的单位，经验不足，这几年为了发展，我们也几乎是拼上全力了，也只能到这一步了，对吧？
您看我们剧本中心，上上下下加在一起，还不如诸位兄弟单位一个部门的人多，也请大家体谅我们的苦处。
下一步我们肯定要对自己的工作进行整改，谢谢大家提出的这些建议，但是我们目前实在是尽力了！”
魏主任又接道：“我也要做一下自我检讨，我虽然是剧本中心的一把手，但是平常电影局这边的工作更忙一些，所以对他们的工作也忽略了，关心不够。
在此，我也郑重承诺一下，后期我一定多多关心剧本中心这边的工作，给他们提建议，保驾护航，加快工作进度，而且也逐步加强对与其他兄弟单位的合作……”
魏主任这话乍听上去，没什么毛病。但是他其实是在提醒杨总，他才是剧本中心的一把手，大家不是一个单位的！
剧本中心的人，轮不到华影集团的人来指派工作，指手画脚；而且魏主任也提醒他，剧本中心是直属电影局的，大家是平级单位，更何况还有他这种电影局的副局长在这儿坐镇。
这时候杨总也反应过来了，自己的话可能冒犯了魏主任——你越过我来指挥我的下属？
韩主任又接茬说道，“我也知道，我们中心的小池工作能力强，但是她说来说去也只有一个人，我总不能把她劈成八瓣，每个制片厂分一瓣对吧？
我们后期一定加大与其他兄弟单位的合作，不仅仅是华影集团了，比如说上影集团，我们一直也想跟李总深度合作的……上次我们在东阳拍《白蛇传》，李总那边就给我们提供了大力支持，我们也一直想有所回报呢！”
李总一听这话非常高兴，“对对对，我们也一直想跟剧本中心合作，学习一下先进经验！所以杨总，你们华影集团就不要得了便宜还卖乖，后期的话我们就让我们来和池导多多合作，帮扶帮扶我们，我们感激不尽呀！”
而坐在边上的西影厂伍厂长为人就比较厚道了，他也想替池影说说话，“其实池导之前对我们西影厂也提供了不少帮助的，他们去我们那儿拍《西行》的时候，没拿我们当外人，还帮我们带了新人，我们非常感激的！系统内要多几个池影这样的青年导演就好了。
但是打铁还需自身硬！下一步我们肯定都要自我检讨，开拓思维，加大工作力度，争取能拍出好片，活跃市场，不能让老百姓失望对吧？”
后面这个会就这样过去了。
结果结束以后，雷大佬没等杨总，直接就让自己司机先开车回去了。
还没过半天，会议上的一些讨论的内容就莫名其妙流出来了。很多人都悄悄琢磨起来，剧本中心和华影集团这两家死党是起了芥蒂了，后面要分家了？
首先坐不住的是华影集团分管财务的童副总，他当时就冲到雷大佬的办公室里去了。
“老雷，真有这事儿？老杨他脑子是坏了，才吃了几天饱饭就想当大户了？还帮扶其他制片厂，也不先掂掂自己家底，我谢谢他。老雷，这个事，你这时候可得稳住，不要瞎指挥。
我可告诉你们，今年年底我们就入市了，明年国家政策肯定要变。我们这几年虽然有盈利了，但是国家拨款也还是不少的。真要彻底没有了国家财政支持，自负盈亏了，没有池导跟我们一块合作，我们喝西北风去！你们这是在把财神爷往外推！自己家一亩三分地还没盘明白，就指挥起人家兄弟单位来了，他这是吃坏东西了？”
雷大佬漫不经心的端起茶杯喝了一口：“你不要问我，你去问他呀！”
“老雷，你是真不着急是吧？”
“我着急有什么用？我拼命的干，我玩命的干，我天天晚上加班到深夜，要上大片的时候，我整宿整宿的睡不着……你看看我这几年老了多少，我不就是想把利润做出来吗？我不就是想在国家不拨款的情况下，有所盈利吗？我殚精竭虑，不就是想让大家经济状况都好一点，过得体面一点吗？
我是分管业务的，我义不容辞！但是我没想到，我们杨总还要去帮扶其他制片厂？我都惊呆了，我们能力太大了，我们让自己盈利之外还能帮扶其他厂……”
童副总立马就反应过来了，雷东明这也是怨气冲天。集团内盛传，再过几年杨总就要退休了，如果不出意外肯定是雷东明接班。所以雷东明估计有些话也不好说，他要说多了，人家就会说这人没走，茶就凉了，还没上位，就开始跟集团一把手唱反调了。
“老雷，我明白你的难处，我去说说他，让他清醒清醒……反正我明年就要退休了，我也不怕甩他脸子。但是有些话要说清楚，我退休了还能拿国家退休工资，但是集团上上下下几万号人还要吃饭。如果明年的利润没有办法保证的话，大家喝西北风去。我们集团还有那么多的退休老职工，这都是集团的沉重的财政压力。
真要没有没有国家财政支持了，到时候底下人吃不上饭了，问我要说法，我怎么办？我难道说，因为我们没有能拍出挣钱的片子？
那底下人再问我，为啥前几年挣钱，现在又拉胯了呢？
我怎么说？难道说因为我们杨总把自己的把手插到人家地盘去了，还让人家导演去帮扶兄弟制片厂？
他是替谁在说这话，他当他还是系统内老大，一统江湖，谁都得听他的？”
雷大佬还是不搭茬，也不管礼貌不礼貌，闭上眼睛就靠在座位上。
童副总更生气了，“你是不管这事儿了？”
“你说我怎么管？你让我怎么办？韩海燕现在都已经不接我电话了。昨天会上人就说了，以后要跟上影集团加大合作，魏副局长更是说了，以后要替剧本中
心保驾护航，要给他们指导工作！
人家韩海燕是我老部下尊敬我，愿意跟我一块儿合作。他杨总这样给人家‘当领导’指导工作，大家是平级单位，现在韩海燕给我甩脸子，我还能怎么地？”
童副总一听这话，心说更不好了，“老雷，你可别泄气，你跟海燕关系好，十几年的老同事了，你安抚安抚她，以后咱们两家还是要好好合作。
你看这几年咱们的利润蹭蹭往上涨，员工们拿钱拿得多开心，等过完年没这利润了，咱们日子就难了。明年是真的面对市场，自负盈亏了，真要没钱了，我也巧妇难为无米之炊啊。我真是为了全集团上上下下几万号人在谋划，你可不能掉链子。”
“老童，我知道！我是华影集团的人，我肯定要先为自己集团考量，但是就不知道咱们杨总是怎么想的了！”
“你放心，我去骂他！他还是老思想老一套，想不到年纪比我轻，这脑子还比我还僵化，他还当是以前，什么都是我们这个老大哥说了算的？”
同样是这次会议结束没多久，魏主任就把韩主任和池影叫到自己办公室那边去了。
在剧本中心最开始筹建时，他并没有指望短时间里这个单位能做出什么成绩，心态很平和。
但实际上从中心成立第二年，池影来了之后，剧本中心的工作成绩一年比一年更耀眼，在局里和部里都是有目共睹、有口皆碑的。
他已经得到一些消息说，因为执行国家政策比较彻底，部里有意把他调过去，同时再升个半级，所以魏主任希望剧本中心能保持目前良好的运行状态。
上次会议杨总的那番话，其实让他提高了警惕——有些人的手伸得实在太长了，他不希望别人对他的工作职权妄加评论，尤其还是平级的单位……
所以他就跟韩主任说：“海燕，生气归生气，但是工作还是要往下做，咱不搭理他就是了。这里面的内情我也了解了一下，只能说有些人还是没有能领会国家的政策，老思维，江湖气，总是觉得自己天下第一。
没关系，这种人是不能成为我们工作的阻碍。所以闲话不多说，这次把你们俩找来，主要是我觉得，我们的剧本中心的要按照自己的工作核心来开展下一步的部署。
作为系统内单位，我们肯定还是要跟其他制片厂多多合作，不一定非要跟‘某一家’长期绑在一起。你看我们成绩这样好，替别人大规模盈利了，时间长了，人家还认为这是理所当然的，所以管得越来越多，还指挥起我们的方向来了。
我们有我们自己的工作重点，干脆，咱们就做一个五年计划，把眼光放长远一点，架子搭大一点，按照我们自己的要求，自己的安排，自己的进度来往前走，你们觉得怎么样？”
韩主任点点头，“确实是的！魏主任，我们确实可以跟多家兄弟单位来开展合作。其实上影集团的李总之前就跟我说过好几次了，但是因为那时候，我们身处在京城，和华影集团合作的更多更熟悉，也就没有再考虑其它了。
其实像有些海外制片商，我们也可以进一步接触，包括一些私营的单位，像宏图影业这样的也不错……”
魏主任非常赞同：“你们那个影展办得非常好，局里非常提倡，连部里的领导都表扬过好几次了。这就是为华国文化事业添砖加瓦，挑出了这些有实力的年轻人，尽快给他们资源，让他们发挥自己的主观能动性，让那些不思进取的人人人自危才好。”
“小池，你有什么新的想法，也可以说一说……”魏主任鼓励道。
“魏主任，韩主任，要说五年计划的话，我们可不可以做一个‘IP发展计划’？
‘IP’，简单来讲，就是知识产权。通常是指，那些值得投入资源，去改编、衍生、运营，以获得市场成功和商业回报的特定故事角色和创意故事。
在这一点上，国外的人做的比我们好。像一个IP要搭建起来的话，肯定要有一个经典的故事。我们国家有5000年的文化历史，所以有很多这样适合改编的故事。
像《西游记》、《聊斋》、《山海经》、《封神演义》这些优秀的文学作品，都是我们非常好的改编题材，我们可以把它做成一个大的世界观。
比如说‘西游世界’，我之前拍的《西行》，其实就可以作为这个系列的第一部，我们可以在这个基础上做《西游前传》、《后传》，还有从取经途中的一些章节故事中截取故事框架进行拍摄……
再像《聊斋》这种的，各种各样的妖怪故事都可以串联起来，这都是可以扩展成一个更大规模的世界观，相互之间的人物彼此有关联。比如说这个故事的主角是那个故事的配角，那个故事的配角又是下一个故事的主角，我们可以不停的往里填充，通过一系列的电影来完成这种IP建构，这样做的首要好处就是降低市场风险，提高票房预期。”
第117章 IP《华国电影产业发展调研与思考》……
“一旦某一个IP电影已经有了庞大的观众市场,他们对这部片子很喜爱，那后续如果有哪部电影跟它有直接或是间接关系的话，就可以提供天然的可预期观众群体和基础的票房保障。
他们那种期待和讨论就是最强大的电影宣传,还有,这种故事的好处就是可以不停的往下拍,降低了新作品从零开始建立的认知成本和风险。
像好莱坞他们经常就改编漫画,比如说什么漫威、DC的各种超级英雄。他们通过多年的漫画连载,就给IP提供了相对完整的世界观、人物设定、故事框架和情节素材，也为电影提供了坚实的基础和丰富的来源。
系统内其他的新人导演，他要是再来拍《西行》的相关电影，就可以说是西行系列故事，比如《西行之大闹天宫》、《西行之三打白骨精》……大家都会来看,本来《西游记》这个故事就有很强的群众基础和知名度,即使是某位不知名的导演来拍的话，都能行得通……”
魏主任听了以后就非常感兴趣：“所以我说,干活还是要年轻人，她们这脑子非常有活力，也见识广阔,对行业发展的嗅觉非常敏锐！”
“我懂你的意思！就是如果这样构建的话，因为第一部电影拍得非常成功，所以后续的其它电影大家都愿意看，大家会对这个系列产生信任,有品牌效应,即使是新任导演或者其他大家不认识的电影人，大家也还愿意买单，掏钱走进电影院，这就有了最基础的故事保障。
同样,因为大家乐意看，宣传成本也降低了，是不是这个概念？”
“对对对，魏主任您的理解非常准确，就是这样！而且我们还要跟后续加入的导演说明白，我们要尊重内核，大胆创新，就是理解和保存原有的故事内涵和核心魅力，同时也要依据当下观众需求，进行必要的改造和创造了。这样大家就可以共同来构建和延伸这个IP的世界观。
关键是，我们可以不停地往下拍！您看，好莱坞的《007》系列，它就是一个著名的系列IP，它拍了多少部了？几十部了吧，主角都换了多少茬了，但是还是有人看，再拍个十年二十年依然如此！”
“对，确实是这样，我们的传统优秀文化作品这么丰富，完全可以这样做。”韩主任也进入角色了，接茬道：“我们接下去还是接着《西行》往下拍，因为《西行》已经在海内外声名鹊起了，即便不是小池来拍，只要片子质量合格，大家都还愿意去看的。”
“韩主任，《西行》确实开了好头，但是我觉得短期内可能要停一停。因为这里面牵涉到一个联合版权的问题。
您忘了，《西行》当时引入了国外资金，如果是要打造IP的话，版权其实哥伦比亚还是有一部分。这就牵扯比较大了！”池影提醒道。
韩
主任悚然而惊：“哎呀，我确实忘了，他们也享有《西行》的版权……”
魏主任大手一挥：“没关系，我们还有那么多选择。小池，你说说你的想法，我看你是胸有成竹，肯定已经有谱了！”
“我的想法是，我们可以集中资源，去拍一个《山海传》。
我之前就想了一下，因为《山海经》总共前前后后有18卷，讲了各种各样的地域和国家，我们可以以《山海经》的内容为基础，构建一个东方奇幻世界，而在这里发生的故事，就可以是全新的。
华国人都知道《山海经》，明白了它的基本故事定义。但是这里有不同的妖怪，不同的神仙，不同的人群，不同的国家，完全可以按照电影创作者自己的想象来进行艺术创作……
如果按照这样来做五年计划的话，我觉得还是可大有可为的。”
“确实如此，按照这个思路往下走，我们的市场会极大地丰富起来。
小池，你目前在行内已经非常有知名度了，在国际上更是如此，你来开这个头，打个基础，引导大家往这方面做，后续的产业化经营就会非常稳妥，这对我们电影市场也是一个极大的利好。
其实说实话，那天大家开会的时候，各个制片厂都说了自己的难处和发展困境，我听了心里也很难过。如果我们能挑头，把这件事情做起来的话，让所有系统内的兄弟单位都受惠的话，那么我们就是华国电影的大功臣。”魏主任非常振奋，韩主任也连连点头附和。
池影之所以更倾向于打造“山海世界”，主要是因为《西行》的投资实在太太大了，一般普通的国内制片厂，很难独自承受如此大的资金压力，而且这也不利于后续其他导演接手扩展系统。
像这种高投资的大片，投资商们还是希望能有知名导演来扛票房的，最好是没失过手的那种……
所以对于那些经营不是特别好的单位，进入这种系列就有一个天生的门槛。
而“山海世界”相对而言是一个独立的完整世界，有地图，有人物，有各种各样的现成的设定在里面。
任何一个导演都可以在这个庞大的框架内，把自己故事填充进去，为这个系列丰富血肉，同时完成自己的艺术创作。
比如说这个导演擅长拍爱情故事，他就可以选择在这个框架下拍个《山海之南山传》，讲一个主角在青丘与九尾狐谈恋爱，最后人妖被迫分离的唯美故事；
再比如那个导演又擅长讲权谋征战类的故事，他就可以拍个《山海之大荒传》，讲一讲人妖大战以及诸国之间的纵横捭阖；
又或者他们想拍个个人英雄主义的电影，就拍个《山海之穷奇》，讲一个少年被凶兽灭了满门，他是如何拜师学艺，逐步成长，最后完成复仇的……
在这个IP框架下，能讲的故事太多了！
不过肯定第一部电影要开好头，负责打造世界观，这是重中之重了！
池影也明白，真要开始做的话，她肯定要先去扛第一部，这个想法是她提出来的，她责无旁贷！
“但是这只是第一步：打造IP，接下来才是重头戏，核心盈利点！
那是就第二步：发展周边！”
魏主任和韩主任有点懵。按照他们的理解，拍好电影，挣票房，这才是电影产业的核心盈利点，但是池影却提出了不同的看法。
“拍出电影只是开了一个头，售卖IP周边，才是一个可以长期经营的盈利核心。
我们还可以根据一个‘IP品牌’，打造一整条文化产业产业链！
比如说像电影里出现的各种华国传统服装。有些年轻人喜欢这部电影，也可能就想尝试一下穿穿这种服装，自己私下里扮演一下电影里的角色，拍拍照什么的。
我们就可以授权一些质量好的服装厂，按照我们的IP人物造型，来打造相应的服装流水线，对外大规模发售。
像这一类产品的话，就可以电影发行的同期，就在电影院附近的品牌商店里去售卖。
就像好莱坞的迪斯尼，他们动画片中的‘灰姑娘’，‘白雪公主’，还有‘美女与野兽’中的‘美女’，这些女主角的特色裙子，简直是卖得丧心病狂，几十年了还在卖。电影有播放周期，但是这些经典人物的标志服饰，卖个几十年都没有问题，一代又一代的观众都会有人去购买！”
池影记得很清楚，像后面几年出来的《冰雪奇缘》，就一条艾莎公主的蓝裙子，全球就卖了好几亿美元！
而且这些服装，九成九都是华国代为加工的，成本低廉的可怜，华国服装工人就挣了个辛苦钱，大头利润全被迪斯尼赚去了，为什么？还不是因为人家有IP知识产权，甚至电影不赔本就行，他们挣的就是周边衍生产品的钱！
“我们国家有这么多朝代，各种各样的传统服饰，更优美更大气。我们也可以这样干，根本就不需要什么特别好的面料，只要和电影中的形象保持一致就行了，而且我们还可以同时科普我们的传统文化，弘扬民族精神！”
“还有我们那些人物，比较出彩的话，我们就可以卖玩具！
像好莱坞的变形金刚全世界到处卖，这种玩具卖的那么贵，其实成本也就那么多，说白了也还是我们南方的一些玩具厂做的，不过就因为有版权在，他们才能那样疯狂地收割粉丝红利吗？
我们国内生产玩具的厂家更多，只要有受欢迎的电影人物出圈，我们也可以就地来做，给我们的一些玩具厂进行授权，甚至可以让各个电影集团的三产企业出面，让他们来做这些事，保证质量。
我们可以做神兽系列、神兵系列、仙子系列，什么战神系列……通通都可以的！
我们甚至可以跟饮食，家居日用品来结合，打造主题系列产品，跟一些名牌企业合作……”
魏主任和韩主任都惊呆了，他没想到还可以这样向外扩张！
按照好莱坞那边的产业概念，IP产业的周边利润更大。主要是因为那些知名度特别高的电影，带动了整条产业链，所以电影才是火车头，后面会越拖越多，越带越大，不停的向外辐射，这都是一本万利的挣钱渠道。
“魏主任，您看，像我们的制片厂，还有现在院线，都还在我们国家手里，而且所处的地段都是黄金地段。
我们就可以把院线附近商场租下来，周边的门面圈下来，边卖电影票，边做一些周边发售。
我们甚至还可以做一些其他产业收购，比如说服装厂、玩具厂，还有什么印刷厂都可以的，我们就靠这个IP产业就可以挣大钱，系统内的兄弟单位还怕吃不上饭吗？
这真是不断下蛋的金鹅，只要我们不断推出系列电影，加深IP运营，十年、二十年、三十年，我们可以源源不断地挣钱！”
魏主任和韩主任听了以后，简直热血沸腾，“这个好！这个好！”
“再往大了说，我们还可以往外扩张。比如说，按照各个IP系列，与当地政府合作，拿地皮，建主题公园！
山海主题公园、西游主题公园，聊斋主题公园……他们迪斯尼不就因为有‘米老鼠和唐老鸭’，建了迪斯尼乐园吗？
我们也可以干！我们还可以把各个朝代的特色建筑加进去，就可以发展发展旅游业，带动地方经济。
他们搞烟花秀，人物花车巡游，我们也搞！我们可以搞海市蜃楼灯光秀，聊斋人物场景再现，西游人物经典故事重演……都可以的！
我相信每年寒暑假，还有各种旅游旺季，大家都愿意去玩一玩看一看，与那些神话人物近距离接触，看看电影中的场景在现实中是什么样的！
而且这些场景建的比较好的话，可以反复利用，我们后续可以就在这些主题公园里进行下一步拍摄，继续IP的延伸。
所以这种大的主题项目建立起来以后，既可以让游客们身临其境，也节约了电影的后续
开发成本，这都是IP最强大的威力所在。”
魏主任越想越兴奋，越听越兴奋，“因为这就不仅仅是在做电影了，已经是在带动了整个华国的文化产业发展了！像普通的文化产品，直接创造利益的能力有限，但是如果按照小池这样想法做下来，基本上就是资源整合，那就是哗哗哗地在印钞票。不仅做大做强华国文化事业，更是创造了经济价值和就业岗位，惠及实体经济，带动地方发展了！”
本来魏主任可能不久就要去部里发展了，但是有这样一个工作方向的话，那可就是大有可为，未来的工作不会波澜不惊，没有亮点的。
“我懂你的意思，小池！就是依靠IP作为龙头，打造整个文化产业链，对吧？包括服装、玩具、后续的主题公园，甚至还可以推行一些特色产品，什么书籍画册，日用产品……”
“对对对，我就是这个意思！”池影忙不迭地点头。
“要搞起来，我们要搞起来！今天把你们找来真是找对了！小池，这样，你写一份报告，就叫做《华国电影产业发展调研与思考》。我们三个人合力把这件事做起来，我在电影局给你们申请资源，调用一些数据或者是人手，这都是可以的。
海燕，你这段时间也要把工作重点移到这个报告上来，你知道吗？
你在剧本中心这边的工作成绩非常突出，所以你要把眼光放长远一点。局里的一些工作也要多关注，一些政策动向也要多留心，尤其是我这一摊子，局里真的是非常看好你，你也要经受住组组织的考验！”
韩主任的眼睛都亮了，她秒懂魏主任的暗示，然后魏主任又接着说：“你一定要带好小池，给她做好保驾护航，你把你在中心的工作，也让小池尽快熟悉起来……像我们三个人，就是老中青三代传帮带，我们就能把这件事做好，这简直是功德无量，惠及无穷的。
这一份报告要是落地了以后，我们不仅仅是在为自己做计划，也是为华国整个电影产业和文化产业提供了发展的新思路，更是给各位兄弟单位找出路，对吧？
小池一个人的力量有限，她不可能把所有的工作都做起来，但是她可以起个好头，搭个架子，让大家都登上这个平台一起往前奔，对不对？
搭平台，唱大戏，就是这个理。
如果这样子，有这么个平台，还是有人发展不起来，那就没办法了。
优胜劣汰，市场经济也就是这样，我们已经把工作做到极致了！”
韩主任也很兴奋，“对，魏主任您说的太好了！我也是这么想的，我早就说了，小池不可能一个人把所有工作都做完。
昨天他们诉苦的时候，我也知道，有很多老电影人是非常热爱电影的，他们也想做出贡献，但是主要是没办法，也找不到方向，可我们的人力也有限，无能为力，做不了太多。
但是如果这样的话，我们剧本中心的作用就很大了！本来剧本中心就负责电影策划，服务全国电影业。”
“你们只要把整个产业链的龙头带起来，把这些事情做好计划安排，拍出好电影，然后大家跟在后面往前走，这就会产生一个裂变的效应了。”魏主任非常亢奋，一再强调未来的工作重点。
韩主任心领神会，确实未来的工作要朝这方面做。如果真的像魏主任暗示的那样，她以后要到局里去，这些都会成为她真正的工作成就。
如果这件事做成了，若干年后以后，讲起华国电影发展来，都要记上她韩海燕一笔的！
韩主任现场就向池影分配起工作来：“行，魏主任，按照您的指示，我们就这么定了，搞起来！小池，你这段时间把手上其它的工作放一放，专门来写这个报告，写的详细一点，大胆一点，既要有数据支持，案例说明，也要有广阔的未来设想。
我们要有什么困难，就直接向魏主任求助，把你这些想法通通都写在里面去。好莱坞那边成功的案例，就是我们未来的发展方向。如果是这样走下去，何愁发展不起来。其实昨天杨总说的那些帮扶，就很空洞，我们才是为大家指明了方向，愿意身先士卒去替兄弟单位闯出一条路……”
池影听到韩主任的安排，迟疑了片刻，又说道：“魏主任，电影方面的数据，我相信电影局这边都有，但是关于一些未来产业发展的具体数据测算，我们可能还要求助一下经贸委的同志们。
您那边要有熟人或者是朋友的话，可以让他们帮忙找找他们的专业人士，给我们做这方面的数字分析。比如说，像我们每年有多少玩具出口，替哪些客户做代工的，这些出口的规模有多大，然后我们的成本是多少，同样的产品走到海外卖出什么价，这都能直接估算出具体利润的。
我们把这些数据写进报告里去的话，就有事实依据和数据支撑了，报告也会更详尽了。
大家就能看到确实有钱可挣。因为这些东西，乍一说出来，都是一些小小东西，也不是什么高科技，但是中间的利润空间是难以想象的……”
魏主任不住点点头：“确实是，电影方面的数据我们很全，但是这方面的数据我们是弱项。我马上就去找经贸委会的那边的同事，让他们帮忙！”
“魏主任，韩主任，我刚才只说了前两步，第一步是打造IP；第二步是发展周边，其实还有第三步，而第三步才是我的终极追求！
第三步就是反哺电影！
我是一个电影人，我热爱电影，我所做的一切都是电影发展。所有做的这一切其实都是为了挣钱，都是为了让电影人体面地活下去，更是让电影良性发展。
像我们剧本中心，一直是一个清水衙门，我们要拍电影的话，肯定是没有直接资金来源的，主要是向上级打报告申请资金，然后跟其他单位合作。
如果我们能趟出这条路的话，那么这些IP项目的周边产出收益，我们希望我们剧本中心也要占一份儿。
这不是为我们哪个人，或是哪个单位谋福利，而是把这种利润集中起来，组建一个‘华国电影发展基金’。
如果我们以后有些不是很赚钱，但是也确实需要人拍的电影的话，想一些技术探索，一些小众题材的尝试，我们就做一些资金支持。
这样我们到时候也不需要求爹爹告奶奶去筹钱了。
因为入市以后，像他们那些制片单位都要有自负盈亏的，我们不可能让人家出钱做有可能亏本的生意。
我们有这样一个资金来源，服务扶助我们国内的电影产业，那就是为电影发展做出真正的贡献！”
第118章 变革我们愿意第一个吃螃蟹…………
韩主任倒吸了一口气,因为她能听得出来，如果是以这种方式和资金来源来建立所谓的“电影发展基金”的话，实际上,到了中后期,基金的规模就会非常庞大！
魏主任思索了一下,慎重地说道：“我觉得可以,海燕,你看，咱们中心拍了这么多电影，却根本没有多少好处，更是完全依附于别的单位。小池的这种想法，不是她自己,更不是单纯为我们中心,而是为整个华国电影未来的发展谋出路。
她说的是大实话，以后这些制片厂都要自负盈亏的,他们都自顾不暇，哪里还有去闲钱去拍一些不挣钱的电影。但是确确实实，有些电影也要有人去做！不过小池,你的每部电影都那么挣钱，怎么会想去扶持那种不挣钱的电影？”
“魏主任，归根结底，我是一个电影人、我虽然不喜欢那些虚头巴脑、阳春白雪的东西,但是对于电影未来发展的探索,又不可能只靠商业片，肯定还是要有人愿意去尝试着吃螃蟹，探索一些小众类型，或是特殊题材的。
而真正有生命力的艺术片,还是有人愿意看的，甚至过了若干年，也成了一种商业片类型。它可能短期内不挣钱，但是慢慢的会有长尾效应，会逐渐带来盈利。但是目前市场趋势，更多的只关注眼前利益，而不看到长远发展。
同样做电影产业，也必须百花齐放，百家争鸣，这样才不会导致内容题材的同质化，电影发展的出路才会更广阔，您说是不是？”
“小池，你这心胸很广阔，那些人一直都不待见你，你居然还想替着他们谋发展……”魏主任打趣道。
“其实待不待见我，我都无所谓，我知道我在做什么。而且我相信，真正头脑清楚的、爱电影的人都会明白我在做什么。”池影很坦然地说道。
韩主任还是有点踌躇，“魏主任，其实我也还是有顾虑，一旦涉及到这些金钱方面的事情的话，总会有麻烦……”
池影也明白这里面的利害关系，她想了一下说：“没关系的，韩主任，我们把这项资金的来源和用途都理清楚，再请人做一个具体的管理流程，做到专款专用，而且我们还可以
请国家审计局的同志们，来帮我们审计监管我们。钱又不会落到私人荷包里去，相信电影局的领导们肯定都会支持我，您看是不是？毕竟我们剧本中心，还担负着促进全国电影发展的重任呢！”
韩主任下定决心，咬咬牙点点头：“干！我们干！就像池影说的，这样就是在反哺电影，这是我们最关键的第三步。
华国电影人就要有这样的眼光和魄力，再加上有这样的资金支持，我们以后肯定会有更大的发展的。
我们可以投资一些新人导演，也可以支持一些小众题材，甚至还可以帮扶一些困难的单位……这都是为了电影未来的发展。我们不是把钱捞到个人荷包里，也不是为了哪一两个单位，我们是为了整个行业。”
魏主任也很坚定：“行！我们再仔细合计合计，等电影局定下调子以后，我们再向上报具体的发展资金章程。”
韩主任点点头：“魏主任，还是您想的稳妥一些，涉及到钱的事情确实要谨慎。我也知道，小池的意思就是让我们中心以后有活动资金，而且可以按照电影的长远发展来运作。别人不愿意干的活，或者是没有利润空间的事，我们都要咬着牙齿干下去。我们不可能每次都去求别人帮忙，或者是像国家伸手，我们有了这样一个生财之道，就可以完全自主运营，我们这是在探索一条自我发展的道路。”
“对，就是这么回事！你们先把报告写好，再去理发展基金会的章程，力争把每件事都做好，工作做踏实，不能好心办坏事。”
韩主任和池影回去以后，就立刻开始准备这份报告。
剧本中心和池影手上的其它事情全部停下来了，包括“宏图青年影展”的作品初筛。
她天天跟着韩主任，关着办公室门讨论，然后自己做报告，还有数据搜集和拆分……
郑志宏是首先觉察到剧本中心这边有大动作的人。因为池影这段时间完全没有参与审片了，每天就是赵望星来往宏图，把参赛的一些作品拿到中心这边来。
郑志宏就问她：“你池师姐最近在忙什么呢！”
他也不知道，回答的含含糊糊的。赵望星不是影展的创意总监，顶多只能是做一下记录，看看片子时长、作者还有大概具体内容，没有办法做进一步的筛选。
于是郑志宏就直接打电话给池影：“妹子你最近在干嘛？整个人都神龙见首不见尾了，太神秘了……”
“师兄我在准备一份报告。”池影也不好多透露。
“什么报告，要花这么大气力？这比你拍一部电影都还要上心了。”
池影心道，确实要比拍电影上心，因为这关系到未来几十年的行业发展呢。
“师兄，我具体也不能跟你说太多。”
“一点都不能透露吗？”
“主要就是我们魏主任分配给中心的任务。
您可能也听到风声了，就是上次开会的时候，华影集团那边的杨总让我们去帮扶其他兄弟单位。所以我们魏主任觉得这样不太好，我们应该有自己的工作安排，所以我们要做一下未来几年的工作计划。”
“你们中心发展计划有什么新动向？能不能给师兄透点底？”
“主要是一些行业内部分析，我也不好跟你说太细，但是你放心，有好事不会忘了你的。”
“那就行，老杨是老糊涂了。他也不知道现在是什么形势，他还以为他们华影在行业里说了算的，还指挥起剧本中心来了。更搞笑的是还不是为了自己集团，是为了建军厂那边……你也别放在心上了，反正他也快退了。
我听说华影集团现在内部，一堆人对他有意见，上次他们管财务的童副总就冲到他办公室，把他臭骂了一顿，隔着好几个办公室都能听到。”
池影很吃惊：“还有这样的事情，副总能骂正总？”
“嗨，老杨又不分管具体业务，平时不就是作为一把手管管大方向，不当家不知柴米油盐贵。
老童是财务主管，他的资历比老杨还老呢，又是管钱的，知道他们自己的家底，所以都气疯了。
反正我听说雷总估计也气够呛，但是他毕竟是二把手，也不好说什么。
我们不说他了，让他们清醒清醒，华影底下人都怨声载道的，生怕把你这位财神爷给气跑了。
而且你们魏主任和韩主任都出面怼他了，行业里都传闻以后你们两家不合作要分手了……”
“那倒不至于，我们现在在忙我们自己的事情，毕竟我们剧本中心是直属电影局管的。”
“那行，有什么信息先向我们透露。
“师兄放心，你已经算先入局的人了，不怕掉队！”池影意有所指的说了这么一句话。
郑志宏是个人精，他立马就猜到了什么叫“先入局”，而且他相信，凭着池影跟他的交情，应该不会坑他。
池影上次提的建议，魏主任也很快采纳了。他立刻通过电影局找到了经贸委的领导，而且还亲自上门，把要求助的事情说了一下。
经贸委的领导非常感兴趣，立刻就派了他们单位里的专业人员，来配合池影做这份报告。
池影就跟几位经贸委的同事说了一下，具体的数据要求以及分析方向。那几位经贸委做好记录之后，当时就回去采集这方面的数据。
经贸委上上下下的人员，商业头脑都比较好，而且敏感性也比较强，从一开始就意识到这里的广阔市场前景。
像他们派过来的几位年轻人，不仅接触过国内的贸易业务，对涉外的贸易业务也很了解，他们对这种新兴的产业链还是非常感兴趣的，而且对中间的利差他们也一直就很了解，做起分析来手到擒来。
他们的领导做事更是靠谱，怕是池影这种文科方面的人做电影局那边的数据分析有困难，还专门又派了另外两个人来帮忙。
他们跟池影一起到电影局那边调阅数据，帮助整理，再按照池影的要求和方向来分析。
经贸委也是一个新兴单位，98年才成立，目前也面临变革。这些年轻人作为刚成立新单位的新人，干劲都很足，他们也想有所作为，毕竟入世在即，这对华国上上下下的巨大冲击，他们比任何人都能先感知到。
经贸委没想到，居然是电影局这样的文化单位，面对变革，先想起了应对之策和谋求新的发展方向，并且这只中间的利润前景又是这么广阔。
经贸委那边干得热火朝天！
这几天中心人来人往的，两位姐姐和孙妍妍都感觉到了。张大姐还专门跑去问了韩主任。
因为这帮外单位的年轻人把会议室都调用了，还搬来了好几台电脑，每天关上门在里面做事情，池影也在里面陪着。
所以她们就非常好奇。韩主任让她们安心：“放心，肯定对大家来说都是好事，咱们中心要大发展了！”
这几位同事都是合作多年的，她们立刻就觉察到韩主任那跃跃欲试的神情了，“那行，我们一定配合工作，做好保密。”
“对，别走漏了风声！我们这里头还在写一份非常重要的报告，你们不要对外的说就行，知道吧？”
整整半个月过去了，整份报告总算完成了。前前后后十数万字，包括详尽数据分析，好莱坞的相关成功案例，以及未来的前景发展和规划。
韩主任先审阅了一遍以后，觉得非常好！
当时就带着池影，拿着报告去找了魏主任。魏主任把他们留在办公室，花了整整一下午，边审阅边讨论，逐字逐句地看了一下，发现确实没有什么需要增补的了。
他下午下班以后，也没回家，直接就带着这份报告去找了电影局的一把手。
当天晚上，电影局的几位核心领导紧急关门开会，讨论这件报告。因为这确实是一件大事情，关系到电影行业未来十年甚至二十年的发展方向。
像电影局的一把手林局长，比他们更加迫切地感知到行业的危机。
很多单位的一些非核心部门都已经发
不出工资了，大量的人员流失，机构裁撤，还有沉重历史包袱，包括一些系统内退休员工的福利，都没办法落实。
所以其实林局长比魏主任更急！
会议整整开了一晚上，经过他们反反复复的讨论，最后得出的结论照这个路子来走，未来电影行业的发展将是有个质的飞跃。不仅如此，领导们还对报告内容进行了扩张，比如下一步的机构改制，资源整合等等，都做出了设想和初步安排。
林局长就一再的赞叹：“照着这个思路，大有可为，大有可为！”
第二天上午，林局长就带着魏主任，还有把韩主任和池影都叫上，直奔部里，找到了分管电影这块的副部长。
又经过整整一上午的汇报讲解，部里也非常重视，甚至都没有对报告进行修改，就直接由这位副部长提交到院里去，就这样报告一层层往上递交，最后分管全国文化的大领导看到了之后，直接表态：“非常好，我没想到居然是咱们电影局的同志先动起来了！你们的觉悟非常高，在各行各业都没有充分认识到入世之后的行业巨变时，你们都已经开始做工作部署了！
你们的危机意识和创新思维都是无与伦比的。这件事要赶紧行动起来，我在报告上也作了批示，‘加快步伐，求变求新’！
你们可以先做一个试点，然后在全行业推开。我们把华国的电影行业先做起来，然后再辐射到其他文化产业，这都是立足当下放眼未来的重任……”
于是这件事就这样定下来了！
紧接着11月初，由□□牵头，电影局发了重要通知，把行业内各个集团公司，八大电影制片厂以及一些院线单位一把手，主管业务的负责人，还有分管财务的负责人，全部叫到了电影局开了一个闭门会议。
这一次，韩主任和池影，还有经贸委的人都参会了。
会议的一开始，电影局的林局长就做了重要指示：“这次会议，关系到我们电影行业未来十年的发展，大家都要听仔细，会后不许对外宣扬。因为这是我们改革试点的第一步，所有人都要好好领悟会议精神，我们是怎么说的，后面就要怎么做。
下面请剧本中心的池影同志来给我们做具体工作报告！”
于是池影就把整份报告，又从头到尾跟大家详细的讲解了一遍，前前后后三个钟头，等她口干舌燥讲完以后，现场一片沉寂。
片刻过后，会议室就像炸开锅一样。
雷大佬率先发言：“我们华影集团愿意第一个试点！像剧本中心这边一直跟我们合作，两家一直配合默契。而且我们之前已经有两部大片在海外发行了，完全可以用这两部大片先做相关的IP开发，我们来给大家引路！”这边雷大佬几乎已经不顾上征求身旁杨总的意见了。
而坐在杨总另一边的童总，这时候也激动地站起来：“对对对，我们华影愿意先吃螃蟹，我们愿意做改革的先行者。后面的IP电影，我们也愿意全资来拍……”
华影这样当仁不让，别家单位就不同意了，像上影集团的李总当时就说：“别呀！我们也要试点，我们都已经完成机构改制了，整个沪市的电影资源我们都已经整合完毕。我们也愿意跟剧本中心合作，你们都已经拍过这么多电影，受惠良多，总该也让我们分口汤喝喝吧！
我们沪市一直都是华国经济发展的桥头堡，上影集团愿意担此重任，这样大家才能从无有到有对吧？总不能什么好事，都让你们占了，也给小兄弟们一点机会吧！”
另外几家制片厂也和也纷纷跳起来了，“我们也要加入，我们也愿意试点，让剧本中心和池影跟我们来合作，我们愿意拍第一部IP电影！”
“我们倾家荡产，也要把资金筹集起来，不给国家增加负担，我们愿意做改革的试点单位！”
川影厂和西影厂也按耐不住了：“我们也愿意试点！我们两家实力虽然不强，但是我们可以共同联合出资，对不对？”
伍厂长还强调道：“我们和和剧本中心有着良好的合作经历。虽然我们厂经济实力不行，但是我们历史悠久，拍过很多好片子，我们恳求局里考虑到我们的现实困难，拉我们一把！”说到动情处，伍厂长眼眶都红了。
建军厂的卢厂长就傻眼了，因为按照这种说法，他们是没有办法参与到IP产业中去的。他们是部队系统，经商是有规定的，“我们怎么办？我们怎么做IP？林局长，您这是不管我们了，还是怎么回事？我们也是系统内单位呀！”
上影集团的李总就说了：“老卢，你就不要跟我们争了，你看我们现在都是自负盈亏，等米下锅！几万号人等着我们养，你看你们，就算不拍片也有饭吃对吧？上级不会不管你们的，而且你们的福利一直比我们好。你看我们，好多厂子都已经发不出来工资了，有些单位都已经精简几轮了！你知不知道我们有些老员工医药费都没办法及时报销，我们难呀！”
场上吵成一锅粥……
相对而言，各省的电影公司反应还好一些？为这次把他们叫来，主要是想利用各家的现有资源，进行IP衍生品的发售。
按照池影的设想，所有参与IP衍生品售卖的单位，也会直接参与利润分红的。所以他们等于是坐着收钱，只不过要出借场地和人力而已。
所以像个省的电影公司老总们就相互交头接耳，窃窃私语。
“可以，这事儿可以做，咱们啥事都不干，就能分钱。”
“你看，经贸委的人都来了，肯定是行的。不管怎么样，咱们又没损失，肯定要干起来，对不对？”
“对，刚才听好莱坞的那些案例，真的是油水足得很！也不费事，顶多就是卖票的时候跟人家推荐一句，今天是什么电影，我们有同款的玩具，同款的纪念品，要不要来一个……多说一句话的事，就能挣钱对不对？”
“对，我刚才听池导说的那些内容，这利润率都吓人的很！你看我们家孩子，以前也买变形金刚，上百块钱，贵的要死。我当时就猜成本也就十几块，果不其然！这里头的
利润都让人外国人赚了，咱们也可以搞起来！”
……
“想不到，池导又给我们找了一条生财之道。”
“让他们吵去咱们吵去，我们就等着好消息……”
“这事要尽快上马，对吧？不能最后把事情搞黄了……”
结果前面制片厂的人吵成一锅粥，后面院线的人高兴得不得了，总觉得后面有钱可挣了。
“以后咱们就不仅仅靠票房挣钱了，票房这东西有的时候也料不准的。但是这个IP产品，今天能卖，明天能卖，今年能卖，明年也能卖，对不对？”
“对。还不用咱们具体干什么事儿，我们也就是摆一摆就可以了。售卖的时候问一句……”
“要照这么说起来的话，会不会后面咱们人手不够？”
“有什么人手不够，大不了咱们那些精简的人都叫回来，让他们帮忙做这件事儿，不就又可以发起工资来了吗？”
“对，我们还可以解决系统内员工的子女就业问题……”
部里的几位参会领导，也对大家的积极态度非常欣慰。
林局长看的吵的差不多了，就来定调：“是这样的，部里的领导也向上请示了。我们下一步就要进行机构改制，大家都要成立自己的电影集团公司，整合优势资源，我们就可以做起来了。
其实我们已经在边做边改。
在充分考虑了各方面的因素之后，部里和局里决定，让华影集团作为试点，因为他们已经有了两部大片可以做相关的IP开发，怎么样？杨总，来表个态？”
杨总迟疑了一下，“既然局里都定了，我们肯定也服从。不过我也有个疑问，这样搞的话，跟电影其实关系不是很大了，我觉得我们还是应该立足我们自己的专业，把主要精力放在电影上……”
雷大佬一听这话，都要气炸了，旁边的童主任恨不得跳脚过去捂住杨总的嘴。
但是雷大佬还是忍住了，因为他明显看到主席台上魏副局在那儿撇嘴冷笑，而几位部里的领导默不作声，其中有一个人还眼光往上瞥，明显不待见杨总的这番讲话。
他心说：老杨，我也救不了你了……
旁边上影集团的李总急得要死，他就恨不得杨总把这件事情拒绝了，由上影集团来牵头做IP电影。
结果林局长又接着说了：”杨总，电影确实是我们的主业……“
其他制片厂的领导们耳朵瞬间就都竖起来了。
但是林局长下也就说：“东明，你是华影分管具体业务的，你来说说你们对这件事看法。”
雷东明清了清嗓子：“诸位部里领导，电影局的领导，还有各位同仁，我先表个态，我是华影集团分管业务的副总，之前在剧本中心成立伊始，就一直长期合作，我们愿意扛起这个重任！因为电影行业，它要首先在入市的大潮下存活起来才有可能谈下一步发展。
我们主业是电影，但是我们完全通过电影带动其他周边产业发展，再来反哺电影，这不是一件挺好的事吗？
我愿意领军令状，做好试点工作！
后期如果剧本中心要跟我们华影集团合作拍IP的话，我们愿意独家承担投资。
挣了钱，我们是为行业内趟一条路，赔了钱我们也认，这是我们吃螃蟹要交的学费，这是我们的责任，更是我们的担当。”
“好！”林局长率先鼓起掌来，其他几个电影厂的厂长也只能无奈地拍手跟随，而其他电影公司老总们则是热烈拥护，他们是希望这件事尽快实现。
面对入世，华国电影第一波改革浪潮正式拉开帷幕！
第119章 周边《西行》先行
这次会议是上午九点准时召开的。
先是池影做了将近三个小时的报告,后续的讨论以及各位领导的发言也花了不少时间，所以整场会议一直持续到中午，但没有一个人说要休会去吃饭。
会议临近尾声的时候,林局长再次强调,“本次会议属于电影局内部会议,而且很多东西涉及到华国电影未来的发展战略,以及行业商业机密,所以请大家务必做好保密，回去之后尽快启动内部改制流程。我们的相关内部红头文件将尽快下发。还是那句话——希望大家动起来！”
会议结束后，所有与会人员都步履匆匆地离开会场。很多其他兄弟单位的人本来还想追上韩主任和池影她们，再细聊一下。
结果雷大佬一马当先，他先是冲身边的童副总使了一下眼色,童副总立马明白了,这是要赶去跟商量落实下一步的对策。他秒懂，赶紧点头让他先去,集团这边的事他来顶着。
雷大佬甚至都没有跟杨总打招呼，直接就追着韩主任和池影她们去了。
杨总的步履缓慢，在行行行色匆匆的人群中显得非常突兀。
本来按照年龄,他应该还有三四年的时间才会退居二线，但是目前看来，他脱离集团一把手岗位的日子应该不会太久了。
为什么会这样？杨总有点想不明白，更有点失落。
回去的时候,他跟童副总坐一辆公务车,沉默了半天，他突然冲童副总来了一句：“是我落伍了吗？”
车内的气氛很沉闷，童副总开始不搭话，面朝窗外,像是在关注车外的世情。过了好一会儿，他才来了一句：“老杨，不是落伍不落伍。你看你，眼睛总是往上看，有的时候也要往下看一看。我们虽然是国家单位，但是归根结底，我们是企业。我们这些担任管理层的人，不是来做官的，而是要做事的……”说完就不再作声了。
他上次就冲杨总吵过了，可没想到这个人脑子还是没转弯，简直冥顽不灵。
这次杨总在会上的发言，都差点把他吓出一身冷汗。童副总生怕上级领导当了真，以为华影集团上上下下都是思想僵化干不了事的顽固分子，难当大任，错失了这一次发展良机，让别家单位抢了先。好在总算结局还不错，雷东明直接表态要试点。
其实散会的时候已经很晚，都已经到下午了。但是雷大佬怕夜长梦多，别说吃中饭了，连华影集团那边都没回，直接就押着韩主任和池影，跟到了剧本中心这边。
韩主任和池影相视苦笑，也被这位老领导整的没办法。
按照局里的部署，他们确实要商量下一步的事情。
而且雷大佬已经打定主意，要先做起来，至少目前华影集团手上掌控的两部大片，就要率先开启IP周边开发。
他之前完全是关注于电影，确实没有想到过这些。
但是在听了池影的报告，他作为行内人的敏感性还是有的。一旦这个IP发展计划提上来，发展前景是空前的，好莱坞也有那么多成功案例可以比照。
这种事情就是先入局的人占大头，吃肉，后入局的人顶多跟着喝汤。
俗话说，一步先，步步先，华影集团一定要抢占先机，独占鳌头！
他刚才在会议上已经看明白了，虽然华影一直是行业内的老大哥。但是其余的几家制片厂，尤其是上影集团，都在旁边虎视眈眈的，要是让别人抢了先就划不来了，尤其在华影集团和剧本中心间互生龃龉的档口。
像韩主任和池影悄摸摸搞出这些东西，事先都不跟他通个气，他之前心里还是有点隐隐不快的。
但是后来在会上的时候，他也真实地看到，居然所有的人都已经达成一致了，集团杨总还能说出那样的话。他就明白了，像韩海燕和池影她们，实在是被这些人搞怕了，所以应该才有魏主任牵头来让她们搞这个工作报告，为的就是掌握主动权，不受制于人。
到了剧本中心以后，关起门来，雷大佬就跟韩主任说：“我是来向你们取经问道的。我们华影是试点单位，我们第一步就要从《西行》开始做IP开发……”
韩主任就善意的提醒了一下：“老领导，侦探部，我们也是从我们中心的角度来做一些规划设想的。还有，《西行》这部片子其实有点复杂，我们本来不是打算用这部片子来做第一部IP开发的。
因为版权不是华影一家的，首先国内就有一个宏图影业，郑总那边肯定要分成的；国外的话，还有哥伦比亚，这怎么办？”
韩主任把话一说明白，雷大佬这才意识到问题的复杂性。
不过他还是咬咬牙，说道：“没关系，这种东西还是要先做起来。我们毕竟没有经验，虽然有完整的计划部署，但是实践的时候也还是要摸着石头过河。做比不做强，早做比晚做！
国外的那部分，我们跟哥伦比亚再商量，我们马上把宏图的郑志宏叫过来，大家一起理个章程，就像会上说的一样——先动起来！”
其实他心底已经打定主意，后续的第一部IP向电影一定要由华影主导，未必要再拉郑志宏入局了，这肯定是谁的投资份额大，谁的IP利润分成就高。
他现在甚至都有
点后悔，早知道如今是这么个发展态势，当初这些大片自己家全掏了就行了，哪至于像现在这样，有这种生财之道，还跟别人分流……
郑志宏在接到雷大佬电话时，二话不说立即往这边赶。
他之前就有一种要发生行业大变革的预感，因为池影是从来不说空话的。
而且雷大佬这个不上不下的时间点喊他过去剧本中心，肯定有大事发生！
郑志宏这个人比较机灵，他一进门就看得出来，有些事情已经在他不知道的情况下商量结束了。
等雷大佬把电影系统内要打造IP电影的这些事大概说了一下以后，郑志宏悚然而惊。
他突然就明白了，为什么池影之前会跟他说，他算是早入局的。
郑志宏暗自庆幸，像他这两次是走了狗屎运，被带入局的。照这种搞法的话，像其它还没有参与过这种电影拍摄的民营企业，基本上就已经被甩出这个利益圈子了。
宏图影业算是幸运地走在行业前列。因为自家已经有两大部大片，都投了钱享有部分版权，所以现在不怕人家不带他玩。
而且一旦这种IP系列做起来，几乎就不用太关注一两部片电影的票房了。用池影的话说，不用再纠结于一城一地的得失，而是要立足整个系统项目的全面发展。
他脑子转的比较快，立即意识到这肯定是整个电影局的部署，肯定还有下一步的大动作。
“我听老领导的，我们好好把这块做起来！雷总，您指哪，我打哪，我就是为您冲锋陷阵的排头兵！”
“志宏，这次把你叫过来，主要是我想了一下，目前这两部大片是我们几家的集体成果，所以下一步华影集团马上要设立IP产业规划部。首批投入的IP产品应该就是《西行》的IP周边，毕竟这部片子目前国内外的热度都还很高。首先最容易起步的就是服装玩具，还有一些印刷品，小池，你觉得是不是这么搞法？说说，说说，我是很着急呀！“”
“雷总，我觉得这个可能还稍微慢一步，我们首先要到国家知识产权局那边把相关的东西先注册起来，这样我们后续才好授权开发。而且这需要有专门的法律人士来做，否则的话，到时候盗版满天飞就麻烦了，我们就亏大了。
说到底这些东西，是没有什么高科技含量的，卖的就是产权，还有所谓的情怀……”
“对对对，确实这样，还是你想法比较周全。”雷大佬连连点头，“就跟我们之前防电影盗版一样，这种东西盗版的成本更低！”
对于具体细节，池影也提出了一些大体思路：“首先是要做玩具，就是这类手办……”
“啥是手办……”郑志宏突然愣了一下，对他来说，这是个新鲜词。
“就是人形玩具，这是本子那边的叫法。他们的动画片特别多，卖这个早就形成一个成熟庞大的产业链了。
其实最快的还有一些周边的印刷品，比如说印一些明信片，快过年时印台历，还有一些画册，介绍人物、故事、服装什么的。印的精美一点，到时候都可以同步卖一卖的。而且这个故事的话，我们可以授权一些美术单位画一些连环画发行，这些都是可以做起来的……
其次就要开始做服装，像几位主角的标志性服装都可以做。不仅做成人的，还可以做孩子们的。无论是年轻人穿上去拍艺术照，还是儿童外出去秀，肯定有人愿意买单……”
郑志宏也逐渐进入角色：“我们还可以再继续向其它方向辐射，什么印水杯上呀，书包上呀，文具上呀……都要授权，都要收钱！”
雷大佬不住点头，“行，确实可以这样。我们先从最简单的开始，下一步再往下细化的话，还可以继续往外走……
我们首先把经贸委的人找来，把之前做这一块的，国内体量比较大，质量比较好，有信誉度的厂商都叫过来，大家在一起投标。然后选出质量最好、性价比最高的，进行发售，我们给他们独家授权，然后保做好防盗版。我们尤其是防伪标识这一块都要做起来，这样才能保障我们的利益不受侵害。”
几个人热烈的讨论着，郑志宏越听越兴奋——这就是个金矿呀！他到后来恨不得今天就启动，明天就开售了。
这些事情商量到最后，郑志宏还来了一句，“其实不仅仅是《西行》，《白蛇传》也可以开始做起来了。即便是现在《白蛇传》的热潮已经过去了，我们同期发售，卖卖人物手办，发发台历画册什么的，也是有搞头的。广大电影观众还是非常喜欢这部片子的。”
“没问题！卖一卖，我们现在就把这两部电影的IP同步做起来，一只羊也是放，两只羊也是一样放。”雷大佬也很认同这个意见。
“但是下一步，就要跟哥伦比亚的来商量了。雷总，您这边可能还要调集团内的精兵强将，然后还寻求外部的法律援助之类的。我是私营，势单力薄。我跟在你们后面，唯您马首是瞻！”
后续具体的事宜，韩主任和池影就没有再继续过问了。她们主要是提出思路，具体如何实施，以及后续如何保证各家利益的话，这就需要华影集团和宏图影业的人来做了。
这些东西都是国内头一次搞，还需要不断探索。
剧本中心目前最重要的，就是要尽快筹备下一部IP大片。
很快，雷大佬就把哥伦比亚的陈总监他们叫过来了，直接几句说了，他们想利用《西行》来做一次IP周边开发。
陈总监一听当即就表示赞成，但是哥伦比亚因为拥有版权，所以他们要参与国内产品分红。
而华影集团的和宏图影业则是据理力争，表示他们顶多只愿意出让北美地区的IP发售权，毕竟当时发行的时候也是由哥伦比亚主持北美地区的发行的。
国内这一块，他们压根就不想让哥伦比亚染指。
郑志宏甚至都觉得，北美地区全给哥伦比亚，也实在是太便宜他们了，毕竟这种电影主要还是华国人拍摄的，从人物著作原型到具体剧本，再到最后的属于电影成片，通通都华国人的思想结晶。
于是双方吵成了一团，后续两边都带上这方面的法律专业人士，经过几轮又几轮的谈判。华影集团上上下下都动员起来了，宏图这边也是不断的寻求外部帮助，跟哥伦比亚反复博弈磋商。
雷大佬和郑志宏从第一天就明白了，这家伙之所以这么起劲，肯定这里面有利可图，而且还不是蝇头小利，是滔天红利！
哥伦比亚自己就是好莱坞的大片商，他们对这方面的了解肯定比国内人强。
而哥伦比亚还有进一步考量。后续像国内这方面要搞起来的话，他们作为最早与国内电影人合作的外资，肯定有着天然的优势。
如果像池影这种新兴大导演，再有什么有影响力的电影发行的话，他们还可以继续扩展IP版图。
哥伦比亚是对好莱坞那边的孩儿宝，还有迪斯尼的各种IP产品利润都有着深入的了解。
电影可能赚钱，IP衍生品肯定赚钱，这个道理他们更是铭记于心所以他们更热衷于此。
国内的电影产业发展这么快，后续的IP产业发展起来的话，更有着巨大的商业前景。哥伦比亚完全可以凭借在亚洲部分的优势，来与好莱坞其它已经占据先机的大公司分庭抗礼。
陈总监这个人还比较机敏，他虽然没有得到什么内部消息，但是看着华影集团雷大佬和郑志宏的态度，他直觉感到，对方应该有着一系列完整的计划和实施步骤。
而且他前段时间也听到点风声，华国电影局那边开了一个全体内部会议，虽然具体内容不太清楚，但他感觉大概率有与这件事有关。
于是这件事很快就被传到北美那边去，哥伦比亚上次参与《西行》发行的比格副总直接就飞过来了，要与华影集团和宏图影业的人继续是深入谈判。
再就是他们想利用一切途径打听，当时那次内部会议具体讲了什么。
对此雷大佬和郑志宏他们咬死了不透露，就说没有没什么特别内容，只是他们学习了好莱坞的先进经验，想把这两部有国际影响力大片的IP开发做起来。
毕竟国内的人很喜欢这部大片，国外的人也有市场前景，于是双方都暂且不提了。
哥伦比亚又提出想跟华影集团这边签订战略合作，继续深化后续的合作及产业部署，尤其是对于剧本中心池影导演拍摄的大片，双方共同合作，做全球影片发行，然后共同开发相关IP。
但是对此华影集团更是彻底拒绝。
雷大佬说的很清楚，“池导不是我们华影集团的人，我们没有办法跟你签署这样的东西。池导是我们政府机构的人，这方面我们还要听我们上级的安排……”
至此哥伦比亚才勉强作
罢。
后续对《西行》IP系列开发的时候，经贸委和国家知识产权局的同志，都参与进来了，几家单位还成立了专门的联合工作小组，用于这样工作内容的试点，力求能为华国文化产业开个好头。
之后的2002年，则被称为了华国IP年。
从2001年12月开始，国内所有的院线电影都会做贴片广告，就是关于《西行》衍生品的售卖，电影频道更是在黄金时段，轮番播放相关的广告。
率先发售的是《西行》的新年台历，印刷非常精美，之后还有《西行》的各种画册，包括人物介绍、服饰介绍、原版故事内容……
这些物料都是现成的，就让出版公司做一下编辑就可以了。
而第一批发售的是《西行》五位主要人物的手办，各种类型装扮、尺寸都有。可以单个购买，也可以整体购买，如果一次性购齐五个人的话，还可以送盲盒，盲盒包括各种各样的妖怪或者是其他出场人物。
紧接着发售的是五位主角的武器或者是法宝，全套包括金箍棒、九齿钉耙、小白龙用的宝剑、沙悟净的梭罗宝障以及玄奘的九环锡杖。
这些都是有金属质地，非常轻，但是很精美，采取同比例缩小制作。
然后同时又在全国所有的新华书店发售《西行》系列文具。
像很多中学生和年轻人就喜欢用的这个系列的笔。
外形跟上面那一套武器衍生品一致，但是内里是圆珠笔，可以单独购卖。其中最受欢迎的是金箍棒和九齿钉耙。
男生们多数都买金箍棒，拆开来就是用笔，平时放在铅笔盒里好看，而且尤其是下课闲暇的时候转笔，看起来特别有逼格，虽然比普通的笔要贵上一倍，但也在大家可接受范围。
而女生则喜欢用九齿钉耙，打开使用的时候，那些钉耙放在桌上还可以做笔架来使用，非常巧妙。
之后发售的就是各种各样的人物特色服饰了。像这些服饰在之前的画册里就有专门的介绍，包括唐朝传统服饰以及在电影中都是如何表现的。
成人款也有，儿童款也有。很多华国人是通过这些画册，才具体了解了华国唐朝服饰的一些知识的，比如说圆领袍衫、半臂、胡风、蹀躞……
在这次接连不断的动作以后，业内人都知道了，还能这样挣钱。
至于华影集团和宏图影业这一波挣了多少，两家都对外秘而不宣，问多了就说是商业机密。
而韩主任和池影大概心里有数，因为这一段时间，电影局关于成立“华国电影发展基金”的章程也差不多快成型了。
所以作为回报，华影集团和宏图影业也自觉按照有关文件精神，开始将相关的利润剥离，用于建立电影发展基金。
紧接着之后又开始发售《白蛇传》IP衍生品。虽然这部电影的热度已经过去了，但是还是有一些资深发烧友愿意购买的，最后的利润数据也非常可观。
而在这一系列环节中，各家电影院线干的最多的事，就是向供货商催货，催货，再催货。
很多电影公司直接就在售票大厅里，辟出大片面积用于做各种IP产品展示，林林总总，主打的就是“总有一款适合你”。
华影集团这边做的是红红火火，其他的单位真是看得眼红。
尤其是上影集团，他们就想尽快加入IP电影拍摄。因为上次会议说了，华影集团是试点，可以先行进行相关IP开发尝试。
但是并没有说之后的真正意义上的一部IP电影，完全就是华影集团来拍摄，他们上影集团完全可以参与投资的。
而其他单位的机构改革也是如火如荼的进行的。
在一片喧嚣中，池影这段时间则是集中精力在构思第一部IP电影。
综合考虑了所有因素以后，她打算第一部拍摄《山海蚩尤之战》。
第120章 前奏我要一个亿
年底之前,池影的主要精力就是要把《山海》这个华国首个IP系列电影的框架搭建起来，这件事简直是千头万绪。
她不仅要翻阅相关的资料，确定主要故事脉络,还要回忆一些前世成功成功IP案例的经验和核心秘诀,以此来作为参考。
所以“宏图青年影展”这边的工作,她基本上就没有办法参与了。她把实际情况也跟中心这边说了,包括郑志宏也能理解这种具体困难。
结果中心这边孙妍妍主动请缨,她愿意来承担初筛的工作。她可以带着赵望星一块来把那些作品都看一遍，选出她觉得不错的，然后再由郑志宏进行复筛。
所以第二届的“青年宏图影展”就完全是郑志宏按照他自己的口味儿来选取最后的优胜者了。
说起来郑志宏对这件事还是比较重视的。
首先，他觉得绝对不能在这个节骨眼让池影分心，池师妹眼下还有更关键的事情要操心；其次他也直接按照自己的想法,通过这届青年影展来培养一些可以为宏图影业效力的青年导演,后续肯定大有作为的。
孙妍妍之前已经做过好几部长篇电影的制片主任了，所以对这种短片的筛选,她还是有自己的独特眼光的。
基本上，几个人通力合作，总算把这件事给完成了。
陆伟已经去了《大江东去》那边的剧组外出拍戏。
现在他们小两口一直处于一种冷战状态。
也是因为这个原因,所以孙妍妍才积极参与青年宏图影展，未尝没有是一种回避的意思。
孙妍妍一直在干电影的制片主任这个职务，也比较得心应手，所以池影这帮小伙伴一直喊她“孙大总管”。
按说他们俩是夫妻,而且一起合作过那么多影片。陆伟要作为导演掌控一个剧组的话,肯定还是希望把制片主任这个位置交给自己人的，这样项目运作起来就会比较顺畅。
但是孙妍妍对陆伟接拍这部戏，从一开始就非常抵触，所以压根儿不愿意跟他一块儿过来。她也知道中心对这部片子的态度,也和陆伟说的比较明白了。所以陆伟自己也拉不下来脸来，让孙妍妍陪他一块儿过去。
结果等陆伟真正到了剧组以后，才发现，其实这部片子的大部分情节已经拍摄完成了。
等他拿到了投入真正拍摄的最终版剧本以后，更是惊呆了。这几乎跟最初池影那一版剧本，压根没有什么直接关系了。
他突然意识到，之前孙妍妍就预言到最后的结局了——“你这样无非就是想投机取巧，自以为捡了个便宜，到最后把自己搭进去了……”
现在看来，真的非常有可能发生这种事。
他现在能做的事情非常有限，之前希望能够按照池影的剧本来进行补拍，把整部电影拍完后，最后通过剪辑来实现自己的想法，现在这种设想彻底落空了。
而且他仔仔细细把已经拍摄的部分看过了以后，发现这部电影其实压根就不需要再找人过来了。原来剧组的副导演以及摄影把剩下的一些镜头按照剧本拍完了以后，这部
电影就可以直接进入后期制作了。
本来他还想做最后的努力，尽可能地多拍一些镜头，用于后期剪辑制作。结果等他把片子的制片主任找过来一盘问，发现经费已经花的差不多了。
这下陆伟彻底绝望了，他只能当个工具人摆设，把这部电影剩下的镜头拍完。
陆伟感到从未有过的后悔，他甚至觉得这部片子要向外发行出去，如果打了他的名字的话，他在圈内的发展前景都会大打折扣。
这部电影拍得太“正”了，正得像是一部用于思想教育的纪录片，拿来放到中学课堂介绍那一段历史都不需要做一点改动！
这部片子最后剪辑以后，成片送到几位制片人审议的时候。
雷大佬一看，片子一开始除了制片人出来，马上就打上了“编剧池影”。
他咬着牙把全片看完了以后，直接对卢厂长他们说，“你们这部片子不要把我们池导的名字打出来……”
卢厂长面带羞愧，但还是想挣扎一下，“这部片子剧本本来就是池导创作的，我们怎么可能不署名。”
“老卢，不要逼我翻脸，把我惹急了，我有一万种办法让你这部片子上映不了，你信不信？”
边上的郑志宏也在那撇嘴，心中早就骂开了。他看过原剧本，知道这里面已经面目全非。
雷大佬直接发飙了：“老卢，你自己拍着胸脯问问你你自己，这部片子拍出来的东西，除了最开始的那四个字片名以外，跟池导的原始剧本还有半毛钱关系吗？你们按照你们的想法拍出来了，没关系，是骡子是马拉出来遛遛。你干吗还要拿着小池的名字贴在那儿，你骗谁呢？这就是你一位华国老电影人的底线吗？你最开始跟我说的天花乱坠，到最后拿出这么个玩意儿来给我，还想把我们的人卷进去，你什么意思？
我就当我们500万白投了！但是算我求求你了，你行行好饶我们一马吧！你也知道，那次会议开了，我们后面还还有那么大的工作部署。你现在这样片子出去了，挂上我们池导的名字，你想达到什么效果？你想毁我们小池的名声吗？“
“我没有想毁过池导的名声……”
“没有想毁过池导的名声，那你就是想借着她的名声，来骗观众进场吗？你有点骨气行吗？你这不仅仅是坏我小池的名声了，你这是毁了我们后面的一系列安排。我把你这事儿放拿到局里去说一说，你看有谁支持你这么干。”
“我们真没想骗观众，我们就是想借着池导的名声吸引观众走进电影院。我们其实拍得还是很不错的，只要大家愿意耐着性子看下去……”
郑志宏都要暴走了，“卢厂长，说句您不爱听的，这年头，观众走进电影院是为了娱乐的，不是为了接受再教育的……”
“可是电影也承担着教育大众的职能！”卢厂长坚持道。
“老卢，是，电影是承担着这样的职能，但是不是你这种直白的说教。现在没有观众愿意花钱去接受教育，即便是有价值观输出，也应该是潜移默化的，你们一开始方向就错了！”
卢厂长本来还想让杨总帮着说说话，但是现在杨总已经避而不见了。他后来也琢磨过来，估计他们这一系列的作品做法不仅把自己的初衷弄错了，也把杨总给坑了。
雷大佬甚至最后下了通牒，“你要这样的话，以后大家别说合作了，连朋友都不要做了，好吧？”
所以最后《大江东去》这部片子发行放映的时候，也没有再出现“池影”的字样了。
池影所在的剧本中心也开始动起来了。
作为这个系列IP系列总规划和牵头人，池影并不需要具体每一步工作都自己动手。所以中心这边已经向电影局申请，扩大机构编制，他们在原有的组织架构内增设一个编剧室。
原本剧本中心下只有两个科室，一个是办公室，总管非业务类日常事务；而策划室则是主管电影业务。
但是一直以来，策划室这边都是池影挑大梁在干活，别的同事几乎找不到身影。她提了副科长以后，手下也就一个才分来的赵望星可以是使唤。
从那时候起，韩主任已经开始有机构整改的想法了，想着把那些不干事的人都发回原来单位。
现在要扩编编剧室的话，这个科室也同样落在了池影的管辖范围之内。
整编和扩建两件事，韩主任打算这次一起给做了。
为了节省精力，加快速度，尽快落实，中心就直接从系统内各兄弟单位招聘或者是借调编剧人才。
在这个节骨眼上招募编剧，各单位都知道什么意思，下一步这些人要做什么。
于是他们纷纷把自己最好的编剧往这边来选派，但是同时又明确说了，只是借调，不允许剧本中心这边改变具体人员编制。
这后面的意思很清楚，这些人是先借给你们用的，原单位还等这些编剧在这边干熟了以后，回去为自己老东家发光发热的。
韩主任和池影能够理解，也不强求。后面第一波项目制作过程中，她们还可以不断招募人手，补充队伍，不至于最后青黄不接，无人可使。
对于这些选派过来的编剧，池影逐个进行了考核和面试，最后第一批选出了十名编剧。
这十名编剧首先都是有过过往耀人业绩的，不是青瓜蛋子，来了就能干活，使唤起来也没有任何顾虑。
这些编剧进京开始上班了以后，第一天韩主任和池影就给他们开了会，统一思想，所有在场人员都签了保密协议，对于所做的一些工作不对外宣扬，内容保密。
然后池影才开始向他们讲解具体工作内容和范围。
这一次编剧们聚在一起，主要就是为了打造“山海IP世界”。
池影就跟他们直接了当地说道：“首先，《山海经》前后有18卷，你们每个人随意挑选一卷或两卷，你们记住，这就是你们未来几年讲故事，写剧本的基础。
第二步，做好相关卷册的考据工作。里头包括的所有内容都要了记于心，要尽可能找到与这些内容相关的其它史料或是文学内容；
之后就是开始做设定扩展，再选定主要人物和初步故事发展脉络，以及后续其它发展方向。
最后就是写剧本了，你们一开始就要告诉我，你要想写一个什么样的故事，你在我们的整个故事架构之中，是往哪个方向发展，是情感，还是权谋，亦或是个人英雄成长历程……
记住这只是初步框架。
你们在做剧本的时候，不需要一开始想的太深奥或者是太宏大，这些都可以不断充实细化，最重要的就是要讲好一个故事。
你们是为整个《山海经》的框架补充血肉，丰富内容，我们是需要打造华国自己的神话世界体系，创造我们自己的超级英雄……”
池影又进一步向这些编剧们灌输了IP的概念，只有让他们明白了自己工作的最终发展目标，才能事半功倍。
这些编剧们立马就开始工作，这样池影就能省出不少力气了。她只要做好总体的把控和牵头就可以。
第一部电影的核心故事是“蚩尤之战”，池影已经在开始动手写剧本大纲了，后续这些编剧们还都要帮忙进行丰富填充的，保留开放扩展的空间，比如说有些配角人物的话，会可成为另外一部电影的主角，这就要做好相关设定，不能前后矛盾，为后续的故事创造留下困难障碍。
池影的设想中第一部里的女主角是天女旱魃，男主角则是天神雨师，这两个分属不同阵营的男女既是爱人，也是敌人。
而反派大BOSS蚩尤，并不是作为负面形象出现的。他虽然是反派人物，但是却是一个非常有个人魅力的人物，不是那种单纯的传统意义上的坏人。
而黄帝作为华国神话的经典起源人物，则是把整个山海世界串连起来的核心主线。很多故事都是围绕他和他身边的人展开的，毕竟在《山海经》中著名的几场大战，第一部就是“
炎黄之战”，发生在轩辕氏与神农氏之间的战争，其后才是“黄帝与蚩尤之战”。
一旦把这一部电影做好了以后，既可以做前传，也可以往后写续集，还可以往周边的人物网状发散。
第一部具体整个故事也不用太复杂，但是确实需要发挥想象创造，完美展现华国传统神话的浪漫主义色彩。
池影希望能够通过反套路创新，与角色魅力相结合，再加上一些商业元素打造整个系列故事。
这样的话，人物形象就非常重要，后续的衍生品都是建立在这个基础之上的。
如果要做到特色电影效果，创造那种美轮美奂，神奇瑰丽的东方神话世界，肯定要大量运用特效拍摄技术。
池影首先想到的是，这部片子肯定会使用大规模的CG技术，比如各种神兽的动态外形，具体神话战争场景，特殊天象展现……
那电影的拍摄成本就会直线上升，她希望最终展示给观众的是一场视觉革命。
那这之前组建的“开物光魔”就能发挥巨大的作用，所以池影也把开物光魔公司纳入到这这一次IP电影制作的体系内。
而且池影也还有一个大胆的创新想法，这部片子她不想再用胶片了，而是采用数码技术拍摄。
之前在戛纳时，乔卢卡斯的《星战前传2》，已经向世人表明，数码拍摄已经成熟，那部电影的效果也让观众叹服。而最终重要的是，这种新技术可以大规模节约成本，不使用胶片就不用反复冲洗，还可以随时重拍。然后与后续的计算机动画相结合的话，也非常容易操作。
但是初步一匡算下来，这一部《山海蚩尤之战》的成本，居然差不多要接近一亿元人民币！
这个数字非常惊人的。
为了稳妥起见，池影又反复匡算几遍，她还跟开物光魔的人，以及好莱坞的相关技术人员对接，进一步细化每项开支，结果发现确实需要这个数字。
池影直接把这个数字提给雷大佬和韩主任的时候，两个人都惊呆了。
他们没想到会要这么多的钱。
然后池影就把具体的开支一项一项拆解给他们听，至此雷大佬才知道，这确实不是瞎说的。
而且以大佬对池影的了解，姑娘一直都是精打细算过日子的人，从来不空口说白话，这次确实是真的需要这么多钱！
不过这个数字由华影集团一家承担，可能就有点困难了。于是雷大佬和韩主任迅速把这些情况向电影局做了汇报。
电影局的领导们讨论决定，既然是直接关系到华国电影事业的未来发展方向，那么干脆做成一个系统全员大会战，同时也引进民营企业资本。
于是局里最后的决定是，由华影集团、上影集团、宏图影业各出资2，000万元人民币，其余的4，000万人民币，分别由长影厂、珠影厂、西影厂和川影厂各承担1，000万。
这样大家都有参与投资，那都享有版权份额，后续的IP扩展的话，也可以名正言顺地进行相应分红。
再往后，各家以此为基础发展分支剧情，拍摄属于自己单位IP电影的时候，也有章可依，有据可循。
于是11月底的时候，这几家单位又凑在一起，开了一天的闭门会议商议相关事宜，会后共同签署协定，利益共享，风险共担。
然后各家还不仅出钱，还要出人参与拍摄。池影在得到明确的资金落地消息以后，立即亲自去了一趟米国。
她就直接去找了乔大佬，想具体详细了解了一下数码拍摄的事情。
当乔卢卡斯见到池影，听到她提出想要在华国开拍第一部全数码电影的时候，大佬都惊到了。
他想不到，在全球范围内，居然是华国率先跟进好莱坞的最新技术，这项技术甚至目前在好莱坞都有人抵制，不接受技术革新。
不过他也知道，池影在华国国内电影界是非常有影响力的，她要出头做这个事儿，应该还是比较靠谱。
“噢！CHI，你真是个实干派！我们好莱坞都没有这么多导演，能这样紧跟时代潮流的……”
“我是这样想的，这项新技术从出现伊始，就意味着胶片必将退出历史舞台。它对我非常有吸引力，不仅可以节省成本，而且还可以据此探索新的拍摄科技。所以，这都是我们电影必须要掌握的核心技术，我希望在这您这儿寻求帮助！毕竟您此时这项技术的先驱和实践者。”
“你放心，我一定会把我的所有经验和具体供应商信息都跟你彻底分享的。”
于是乔大佬就积极帮助池影联系相关专业人士。在他看来，池影不仅跟他属于同一阵营的，是真的电影技术的革新派；而且池影背后，是整个华国庞大的电影市场，无数的从业人员，这是一笔大生意！
池影这次过来的时候，还去探望了一下曾师弟。因为陆伟已经被《大江东去》那边绊着了，她希望曾师弟能够暂停学业，回国帮她来干这件事。要知道曾师弟这几年都在学习好莱坞这边的相关技术，既有经验也有见识。
不过国内的一些电影专业人士，在听说池影要开拍华国第一部全数码电影的时候，简直是掀起了轩然大波。
他们觉得池影实在是太激进，太叛道离经了，胶片才是电影的灵魂，不用胶片拍摄的电影，还叫电影吗？
但是池影明白，电影的核心是光影，是故事，而不是记录这些的介质。或许有许多老派的电影人无法接受这个现实，就像好莱坞那边也是这种情况，所以乔大佬才觉得池影是和他一波儿的革新派。
但是他们自己要头脑清楚，绝对不能被国外的这些电影同仁们甩在后面，她愿意做这个技术先锋。
她的这些想法也跟开物光魔的丁建辉他们沟通了一下，这些计算机行业大咖们觉得非常好，实操性也非常强。
既然都是数码产品的话，彼此之间对接起来还比较容易。比如说他们中间就可以省去了由胶片转为数码的过程，由开物光魔做这种加特效的过程时，直接就可以把拍摄成品导进服务器中，既省时，又省力，最重要的是还省钱！
而且用数码技术拍摄的话，还可以反复拍摄，只要觉得拍摄效果不满意的话，就可以直接用下一段拍摄覆盖掉有瑕疵部份。只要存储设备容量够大，总能按照自己的心意来拍摄的，而且像这些数码硬盘也比胶片更易于保存。
